BRIGA - Todo 12






Detém mestrado em História da Arte e mais de 10 anos em leilões e galerias.
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Todo 12 de BRIGA, pintura acrílica contemporânea original de 2025, assinada à mão, 80 x 60 cm, peso 150 g, fabricada em Itália, vendida diretamente pelo artista, em excelentes condições.
Descrição fornecida pelo vendedor
Nesta obra, BRIGA constrói um universo visual suspenso entre jogo e inquietação, onde o imaginário pop e infantil se torna veículo de uma reflexão mais profunda sobre a fragilidade emocional do ser humano. Figuras híbridas, animais antropomórficos e ícones reconhecíveis da cultura videoludica convivem em uma superfície pictórica vibrante, aparentemente leve, mas atravessada por tensões sutis.
Fantasmas coloridos, um pássaro coroado, um elefante estilizado e inscrições diretas emergem como símbolos de uma narrativa fragmentada, na qual controle e caos, ironia e medo se perseguem sem nunca se resolverem completamente. A referência ao jogo — explícita e implícita — torna-se uma metáfora da vida: um terreno instável onde as regras parecem claras, mas podem mudar de um momento para o outro.
A cor é protagonista absoluta: turquesa, amarelos, vermelhos e azuis constroem um ambiente emocional mais do que um espaço real. A matéria pictórica permanece volutariamente visível e imperfeita, com marcas brutas e gestos instintivos que rejeitam toda estética polida em favor de uma expressão autêntica e direta. O texto pintado não explica a obra, mas a amplifica, deixando ao espectador a liberdade de habitar a dúvida.
Aluno de Igor Verrilli no Atelier Verrilli, a BRIGA desenvolveu uma linguagem própria que dialoga com a street art e a arte naïf, mantendo uma forte identidade autoral. Neste trabalho, assim como em toda a sua pesquisa, o erro e a intuição tornam-se parte integrante do processo criativo, transformando a pintura em um relato visual do nosso tempo.
Para garantir a máxima proteção durante o transporte, a obra é enviada enrolada ou estendida, dentro de uma embalagem segura e profissional, acompanhada de uma fotografia autenticada pelo artista. Recomenda-se esticá-la assim que recebê-la, para preservar melhor sua integridade.
A imagem ambientada tem o objetivo de oferecer uma visão mais clara do efeito visual que a obra pode ter em um espaço real, destacando sua força expressiva e o equilíbrio estético.
Cada obra do artista é uma peça única, pintada inteiramente à mão, feita exclusivamente com materiais de altíssima qualidade e cuidadosamente selecionados.
Nesta obra, BRIGA constrói um universo visual suspenso entre jogo e inquietação, onde o imaginário pop e infantil se torna veículo de uma reflexão mais profunda sobre a fragilidade emocional do ser humano. Figuras híbridas, animais antropomórficos e ícones reconhecíveis da cultura videoludica convivem em uma superfície pictórica vibrante, aparentemente leve, mas atravessada por tensões sutis.
Fantasmas coloridos, um pássaro coroado, um elefante estilizado e inscrições diretas emergem como símbolos de uma narrativa fragmentada, na qual controle e caos, ironia e medo se perseguem sem nunca se resolverem completamente. A referência ao jogo — explícita e implícita — torna-se uma metáfora da vida: um terreno instável onde as regras parecem claras, mas podem mudar de um momento para o outro.
A cor é protagonista absoluta: turquesa, amarelos, vermelhos e azuis constroem um ambiente emocional mais do que um espaço real. A matéria pictórica permanece volutariamente visível e imperfeita, com marcas brutas e gestos instintivos que rejeitam toda estética polida em favor de uma expressão autêntica e direta. O texto pintado não explica a obra, mas a amplifica, deixando ao espectador a liberdade de habitar a dúvida.
Aluno de Igor Verrilli no Atelier Verrilli, a BRIGA desenvolveu uma linguagem própria que dialoga com a street art e a arte naïf, mantendo uma forte identidade autoral. Neste trabalho, assim como em toda a sua pesquisa, o erro e a intuição tornam-se parte integrante do processo criativo, transformando a pintura em um relato visual do nosso tempo.
Para garantir a máxima proteção durante o transporte, a obra é enviada enrolada ou estendida, dentro de uma embalagem segura e profissional, acompanhada de uma fotografia autenticada pelo artista. Recomenda-se esticá-la assim que recebê-la, para preservar melhor sua integridade.
A imagem ambientada tem o objetivo de oferecer uma visão mais clara do efeito visual que a obra pode ter em um espaço real, destacando sua força expressiva e o equilíbrio estético.
Cada obra do artista é uma peça única, pintada inteiramente à mão, feita exclusivamente com materiais de altíssima qualidade e cuidadosamente selecionados.
