Carlo D'Orta - Vibrations NYC # 20 - XXL






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Descrição fornecida pelo vendedor
Fotografia de arte, impressa em placa de plexiglass com fundo em dibond.
Na parte de trás, moldura metálica para pendurar na parede.
Edição limitada certificada: apenas 3 estampas. Impressão n. 2 de 3.
Fotografada em Nova York, faz parte da série "Vibrations" do artista Carlo D'Orta, dedicada à busca de imagens de abstração nos reflexos das fachadas de vidro dos arranha-céus. Nesta fotografia de arte, misturam-se as fachadas de vidro de arranha-céus diferentes, com cores muito particulares produzidas pela hora do pôr do sol.
Obra impressa na Itália por um laboratório altamente especializado. Assinada no verso e acompanhada da garantia do artista Carlo D'Orta.
Envio em caixa de madeira, com embalagem da obra em pluriball e cantoneiras protetoras.
Carlo D’Orta
Nota biográfica e currículo
Carlo D’Orta fotografa com a câmera, extraindo da realidade de arquiteturas e dos reflexos nas janelas dos arranha-céus, e do movimento da dança, imagens reais, mas que parecem quadros inspirados na pintura futurista, surrealista e na arte abstrata de 1900.
Fotógrafo há mais de 40 anos, desde 2002 dedica-se ao estudo da arte contemporânea e aperfeiçoa-se em cursos avançados de pintura no âmbito da Rome University of Fine Arts (RUFA) e de um mestrado em fotografia no IED de Milão.
A sua visão evolui do enfoque inicial documental para registos de inspiração abstrata ou tingidos por uma visão metafísica/surrealista. A sensibilidade cromática amadurecida ao longo do percurso formativo confere às suas fotografias uma forte caracterização pictórica.
Desde 2009 ele tem exibido suas obras em exposições solo em museus e galerias privadas na Itália, Alemanha, França, Bélgica, Singapura e outros países, incluindo Museo Palazzo Collicola em Spoleto, Museo Archivio Centrale Stato em Roma, Officina delle Zattere em Veneza e Tempio di Pomona em Salerno.
Ele ganhou ou foi vencedor ou finalista/selecionado em diversos prêmios, incluindo Prêmio Satura 2024, Prêmio Biennale Arte Riviera Romana 2023, Prêmio AIPAI (Patrimônio de Arquiteturas Industriais) 2023, Prêmio Arte Borgo Roma 2022, One Eyeland Prize 2021, PX3 Paris Photo Prize 2021, 3ª Bienal de Arte de Gênova 2019, Sony World Photography Award, Celeste Prize, Prêmio Rospigliosi, Satura International Contest, Prêmio Arte e Arquitetura Colleferro, Arteam Cup, Malamegi Vision Art Contest, Prêmio Scuola del Vetro Abate Zanetti di Murano (como designer de fotografia), Prêmio Enegan Art e outros.
As obras da Sue estão presentes em coleções públicas e privadas de prestígio, e são visíveis nas suas páginas sociais (Facebook, Instagram, LinkedIn).
Entrevistas e artigos sobre a sua arte foram publicados pelos principais jornais italianos Il Corriere della Sera e La Repubblica (2018), e por várias revistas de arte, entre as quais Artribune, Espoarte, Exibart, e outras.
Fotografia de arte, impressa em placa de plexiglass com fundo em dibond.
Na parte de trás, moldura metálica para pendurar na parede.
Edição limitada certificada: apenas 3 estampas. Impressão n. 2 de 3.
Fotografada em Nova York, faz parte da série "Vibrations" do artista Carlo D'Orta, dedicada à busca de imagens de abstração nos reflexos das fachadas de vidro dos arranha-céus. Nesta fotografia de arte, misturam-se as fachadas de vidro de arranha-céus diferentes, com cores muito particulares produzidas pela hora do pôr do sol.
Obra impressa na Itália por um laboratório altamente especializado. Assinada no verso e acompanhada da garantia do artista Carlo D'Orta.
Envio em caixa de madeira, com embalagem da obra em pluriball e cantoneiras protetoras.
Carlo D’Orta
Nota biográfica e currículo
Carlo D’Orta fotografa com a câmera, extraindo da realidade de arquiteturas e dos reflexos nas janelas dos arranha-céus, e do movimento da dança, imagens reais, mas que parecem quadros inspirados na pintura futurista, surrealista e na arte abstrata de 1900.
Fotógrafo há mais de 40 anos, desde 2002 dedica-se ao estudo da arte contemporânea e aperfeiçoa-se em cursos avançados de pintura no âmbito da Rome University of Fine Arts (RUFA) e de um mestrado em fotografia no IED de Milão.
A sua visão evolui do enfoque inicial documental para registos de inspiração abstrata ou tingidos por uma visão metafísica/surrealista. A sensibilidade cromática amadurecida ao longo do percurso formativo confere às suas fotografias uma forte caracterização pictórica.
Desde 2009 ele tem exibido suas obras em exposições solo em museus e galerias privadas na Itália, Alemanha, França, Bélgica, Singapura e outros países, incluindo Museo Palazzo Collicola em Spoleto, Museo Archivio Centrale Stato em Roma, Officina delle Zattere em Veneza e Tempio di Pomona em Salerno.
Ele ganhou ou foi vencedor ou finalista/selecionado em diversos prêmios, incluindo Prêmio Satura 2024, Prêmio Biennale Arte Riviera Romana 2023, Prêmio AIPAI (Patrimônio de Arquiteturas Industriais) 2023, Prêmio Arte Borgo Roma 2022, One Eyeland Prize 2021, PX3 Paris Photo Prize 2021, 3ª Bienal de Arte de Gênova 2019, Sony World Photography Award, Celeste Prize, Prêmio Rospigliosi, Satura International Contest, Prêmio Arte e Arquitetura Colleferro, Arteam Cup, Malamegi Vision Art Contest, Prêmio Scuola del Vetro Abate Zanetti di Murano (como designer de fotografia), Prêmio Enegan Art e outros.
As obras da Sue estão presentes em coleções públicas e privadas de prestígio, e são visíveis nas suas páginas sociais (Facebook, Instagram, LinkedIn).
Entrevistas e artigos sobre a sua arte foram publicados pelos principais jornais italianos Il Corriere della Sera e La Repubblica (2018), e por várias revistas de arte, entre as quais Artribune, Espoarte, Exibart, e outras.
