Shu Takahashi (1930-1987) - Composizione

Importante quadro da coleção

Takahashi Shu (1930 - 1987)

Composição / técnica mista, nanquim sobre papel

Pequena gouache a china do grande mestre japonês (1930), anos 60, cm 11x8,5 + a pasta que a continha, impressa em caracteres japoneses, obra assinada e original.

Shu Takahashi
Nasce em Shin-ichi-cho, Hiroshima, em 1930.
vive e trabalha em Roma desde 1963 e, desde 1966, é docente na Universidade das Ciências e das Artes de Kurashiki.
A causa da guerra em 1944 interrompeu os estudos, que foram retomados em 1950, quando se matriculou na Escola de Arte Musashino em Tóquio. Para poder se sustentar, realizou trabalhos humildes e deixou a escola.
Será Kotaro Midorikawa a chamá-lo a reinseri-lo no ambiente, em uma exposição organizada pela associação de vanguarda Dokuritsu Bijutsu, na qual ele é mestre de pintura.
Forma em seu país, junto com outros artistas, o Grupo Nouveau, com o objetivo de revolucionar a linguagem visual.
Em 1956, realiza sua primeira exposição individual (Tóquio, Maruzen Gallery); frequenta o pintor Morisuke Komoda e o gravador Tetsuro Komai.
Recebe o Prêmio Dokuritsu e sua Rua da lua é adquirida pelo Museu Nacional de Arte Moderna de Tóquio, que concede à obra o Prêmio Yasui para jovens artistas (1961).
Com uma bolsa de estudos, frequenta os cursos na Accademia di Belle Arti em Roma (1963).
O dele é um abstracionismo espiritual, com cores vibrantes, que remete às tradições filosóficas orientais. 'Redescobri a antiga arte japonesa Rinpa, que considero, em sua solenidade e esplendor, a primeira expressão artística original da história da arte japonesa', explica.
Em 1966, realizou sua primeira exposição individual na Galleria del Cavallino, em Veneza, e exibiu algumas obras em Fukuyama (Fábrica Tenmaya).
Em 1968, está presente em várias mostras no país.
Faz-se conhecer na Itália e, desde 1969, estabelece uma relação contínua com a Galleria dell’Ariete em Milão.
Giulio Carlo Argan, em 71, escreve: “O segredo das combinações refinadas de cores de Takahashi está no fato de que as diferentes qualidades não podem se combinar, mas apenas se modular uma com a outra por meio do desenho de seus limites, ou seja, compondo-se como entidades formais, plásticas”.
Após um retorno ao Japão (1970), voltou a Roma.
Parte da sua participação na Biennale di Venezia de 1976, na Quadriennale romana de 1977, e seu intenso compromisso artístico nos anos setenta incluem duas decorazioni monumentali (smalto e técnica mista sobre tela) na parte externa do Battistero medieval de Volterra (posteriormente apresentadas na Tyler School de Roma), além de um mural para o Banco Taiko Sogo de Yokohama.
Em 1980, abre-se uma exposição individual na Galleria Editalia (hoje Edieuropa) em Roma, apresentada por Nello Ponente.
Após transferir-se para o campo, perto de Ardea, o artista frequentemente retorna ao Japão para exposições ou para atender a encomendas de destaque (pinturas murais na Sala de reuniões do Museu de Artesanato em Kumamoto; enormes esculturas de praça, como Partida rumo ao futuro em Tóquio, O Arco do Amor em Fukuyama, 1988, e a Ascensão em sua cidade natal, 1992).
Dentre as exposições, destacam-se a antológica na GNAM de Roma (1993) e a mostra de 2003-2004 no Museu de Arte Oriental Edoardo Chiossone, em Gênova.

Estimativa: 300,00 / 500,00 euros

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