Roberto Mauri (1977) - Casetta tra i papaveri e il mare

Título: Casinha entre as papoulas e o mar

O quadro é um óleo sobre tela de 30x30 cm que retrata uma paisagem campestre idealizada, construída a partir de poucos elementos essenciais: um vasto campo de papoulas, uma pequena casa rural, uma árvore frondosa e, ao fundo, a linha do mar sob um céu límpido. A composição, típica da pesquisa paisagística contemporânea de Roberto Mauri, exalta o diálogo entre solidão e tranquilidade, transformando a cena em um lugar mental mais do que real, onde a cor se torna a protagonista absoluta da narrativa pictórica.
O campo de papoulas ocupa quase toda a parte inferior da pintura com um vermelho intenso e vibrante, espalhado em manchas matéricas que sugerem movimento e profundidade, acentuado por traços perspectivos leves que guiam o olhar em direção ao horizonte. Na parte inferior, a faixa de papoulas em foco próximo cria uma borda quase ornamental, na qual toques de verde e laranja acendem o ritmo visual e tornam tangível a sensação de uma floração densa e perfumada.
No centro do quadro ergue-se uma pequena casinha branca com telhado vermelho-alaranjado, volume simples e compacto que oferece um ponto de referência estável no mar cromático do campo, evocando uma presença humana discreta e contida. Ao lado da casa, uma árvore de copa densa e arredondada, modelada com tons de verde variados e pinceladas sobrepostas, funciona como uma dobradiça entre a terra e o céu, equilibrando as massas e fortalecendo a verticalidade no coração da composição.
Atrás do campo, uma faixa de verde mais frio introduz a faixa azul do mar, apresentada com um tom compacto e luminoso que sugere calma e distância, enquanto três velas brancas finas pontuam o horizonte, acrescentando um toque de vida e movimento. O céu, de um azul profundo que se clareia para o alto, é animado por nuvens brancas suaves, cujas formas macias contrastam com as linhas nítidas dos planos terrestres, conferindo ao conjunto uma dimensão arejada e contemplativa.
A cena é construída com uma síntese formal rigorosa: poucos elementos, implantação geométrica nítida, contrastes cromáticos decididos, em linha com a linguagem minimalista e lírica que caracteriza a pintura de Roberto Mauri. A obra restitui uma sensação de silêncio e suspensão, onde a arquitetura rural solitária imersa no campo de papoulas se torna metáfora de uma intimidade contida, incrustada entre a intensidade emocional do vermelho e o infinito sereno do mar e do céu.