Eugène Eechaut (1928-2019) - ink composition - framed - 43 x 33 cm

Eugène Eechaut (1928-2019)

Obra de arte original e única

Emoldurado e pronto para ser pendurado.

Tinta sobre papel com elementos de colagem

Esta obra de Eugene Eechaut reúne muitos dos elementos visuais característicos do artista. Executada com tinta sobre papel, ela combina abstração, estruturas lineares arquitetônicas e a sutil presença de uma figura feminina emergindo através de formas em camadas.

O conjunto é composto por uma rede de verticais, grades e estruturas lineares que evocam um ritmo urbano ou arquitetônico. Dentro deste ambiente estruturado, o contorno do corpo feminino surge parcialmente oculto e parcialmente revelado, criando um diálogo entre figura e arcabouço.

Elementos de colagem introduzem pequenas, porém marcantes, áreas de cor, acrescentando contraste à paleta predominantemente monocromática. Esses acentos animam a superfície e enfatizam a natureza em camadas da peça. O refinado controle de tinta do Eechaut permite transições sutis de tonalidade, com sombras e gradientes suaves conferindo profundidade à composição.

Emoldurada atrás de vidro e pronta para pendurar, a obra apresenta uma fusão equilibrada entre figuração e abstração, um exemplo marcante da linguagem visual madura do artista.

As dimensões com uma moldura simples são 43 × 33 cm

Sobre o artista:

Eugène Eechaut (1928–2019) foi um artista belga cuja carreira se desenvolveu na encruzilhada entre imaginação, disciplina técnica e diálogo artístico. Ele começou a ganhar reconhecimento em 1958, quando recebeu suas primeiras distinções do Centro Europeu de Arte e Estética. No início de sua carreira, Eechaut tornou-se membro do coletivo de artistas JECTA, um influente grupo belga que incluía René Magritte. Sua participação nesse círculo é confirmada por dois recortes de jornal que documentam exposições conjuntas e atividades profissionais dentro do grupo.

Desde a década de 1960, Eugène Eechaut tornou-se presença assídua nas exposições da Galeria Tamara Pfeiffer, em Bruxelas, um espaço internacionalmente reconhecido por apresentar figuras de destaque da arte moderna e de vanguarda. Um convite preservado da temporada de exposições de 1968-1969 confirma que Eechaut expôs na mesma galeria ao lado de grandes artistas como Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac e Félix Labisse. Esses materiais de arquivo demonstram claramente que Eechaut compartilhou o espaço expositivo com alguns dos artistas mais influentes do século XX.

Ao longo de sua trajetória artística, Eechaut desenvolveu diversos estilos distintos e reconhecíveis, em vez de se ater a uma única linguagem visual. Sua obra caracteriza-se por paletas de cores em constante evolução e um forte senso de estrutura, combinando elegância com liberdade expressiva. Ele refinou e dominou gradualmente as técnicas de tinta, atingindo um alto nível de precisão e controle que se tornou um elemento definidor de sua identidade artística.

Apesar da constante atividade expositiva e do reconhecimento profissional, Eechaut manteve-se notavelmente discreto e protetor de sua obra, raramente oferecendo peças à venda — mesmo dentro de sua própria família. Essa abordagem pessoal contribuiu para a raridade de seus trabalhos no mercado atual. Com o respaldo de documentos de arquivo, convites para exposições e registros da imprensa, o legado de Eugène Eechaut emerge como o de um artista disciplinado e original, firmemente inserido no cenário artístico europeu e em diálogo direto com algumas de suas figuras mais célebres.

Será bem embalado, protegido e assegurado.