Camilo - Pausa en la Puerta

A obra de Camilo constrói um território íntimo onde o cotidiano se transforma em refúgio emocional. Suas pinturas nos convidam a parar o tempo e a habitar cenas domésticas carregadas de silêncio, harmonia e uma serena contemplação da vida.

Gatos que repousam ao lado de janelas abertas, mulheres que leem, esperam ou seguram flores, mesas com frutas, jarros e taças de vinho: todos esses elementos formam um universo costumbrista que não descreve a realidade de forma literal, mas a reinterpreta a partir da memória, da calma e da sensibilidade.

A cor é um dos grandes protagonistas de sua linguagem pictórica. Camilo trabalha com uma paleta de clara influência fauvista, onde os tons intensos — vermelhos, amarelos, verdes e azuis vibrantes — se libertam da função descritiva para se tornarem veículos de emoção. A cor não imita: exprime. Não sombreia: late.

Formalmente, as figuras apresentam-se com uma síntese elegante, de contornos definidos e volumes simplificados, o que reforça a sensação de ordem e equilíbrio. Essa economia de formas, longe de tirar profundidade, potencia a expressividade do conjunto, permitindo que cada cena respire e dialogue com o espectador a partir da quietude.

Os gatos —presenças constantes em sua obra— funcionam como símbolos de introspecção, liberdade e domesticidade compartilhada. Não são simples animais: são guardiões do lar, testemunhas silenciosas de uma vida interior rica e serena. As figuras femininas, por sua parte, aparecem envoltas em uma atmosfera de delicadeza e contemplação, integradas harmoniosamente ao espaço que habitam.

Camilo é formado como Instrutor de Arte na cidade de Las Tunas, Cuba, formação que se percebe no domínio técnico e na coerência conceitual de seu trabalho. Atualmente vive e trabalha entre Havana e a Rússia, experiência que tem enriquecido seu olhar e ampliado seu diálogo cultural. Já participou de diversas exposições coletivas em Cuba e no exterior, e suas obras integram coleções privadas na Rússia e em vários países da Europa.

Num mundo acelerado e saturado de imagens estridentes, a pintura de Camilo propõe o contrário: pausa, calor e beleza serena. A sua obra não busca impactar pelo ruído, mas permanecer pela emoção.



Esta pintura enquadra-se em um estilo figurativo com nuances expresionistas e naïf, onde predomina a síntese das formas e uma paleta de cores saturadas. Utilizando uma técnica de pintura opaca (acrílica) com contornos definidos e pinceladas planas, o artista consegue uma composição de grande impacto visual e equilíbrio simétrico. O uso do contraste complementar entre o laranja intenso da porta e os azuis dos pássaros e do vaso gera uma vibração óptica que confere vida à cena. O pintor deseja transmitir uma sensação de hospitalidade e misticismo cotidiano; o olhar direto do gato, quase humano, juntamente com a disposição das plantas e das aves em pleno voo, sugere que o lar não é apenas um refúgio físico, mas um ecossistema vibrante onde a natureza e a domesticidade coexistem em perfeita harmonia.