Yasse Tabuchi (1921-2 - Untitled






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Untitled, lithografia assinada pelo artista Yasse Tabuchi (1921–2), 47 x 65 cm, Japão, edição limitada 93/90, 1980–1990, em bom estado, vendido pela Gallery.
Descrição fornecida pelo vendedor
O pintor japonês de aquarela, gravador, litógrafo e ceramista Yasse Tabuchi nasceu em Kitakyüshu, província de Fukuoka, Japão, em 1921.
Depois de ser mobilizado na marinha e na força aérea nos últimos anos da Segunda Guerra Mundial, estudou História da Arte na Tokyo University of Arts de 1946 a 1951, enquanto começava a pintar. Em 1951, deixou a sua família e o país para ir para a França, chegando de barco a Marseille. O jovem decide iniciar uma nova vida na França e vai para Paris. Em 1959, para ter um espaço amplo para trabalhar, compra uma quinta em Essonne, em Vauhallan, ao sul da capital; ficará muito próximo de Foujita, que mora bem perto dele.
Yasse Tabuchi conhece Pierre Alechinsky, Asger Jorn e os pintores do grupo Co-BrA; as suas obras, embora fortemente influenciadas pelo surrealismo, aproximam-se da abstração. Na segunda metade dos anos 1950, o artista tornou-se particularmente interessado na abstração lírica e explorou o claro-escuro para criar obras com fortes contrastes de cor; conhecem-se as ligações estreitas entre a abstração lírica e a caligrafia e os ideogramas de origem Oriental.
Mantendo relações variáveis com a realidade, brincando com evocações de céus, água, vento, colinas, grandes grafismos impetuosos, trabalhou com materiais procurados, de boa vontade em contraluz escura sobre um fundo claro, ou, pelo contrário, em claro-escuro de brancos violentos sobre um fundo escuro, invadindo a superfície da tela, enrolando-se sobre si mesmos até ficarem completamente ocupados. Após esse período, Yasse Tabuchi “recomeça” a partir de Matisse, ou mais precisamente do que o próprio Henri Matisse retira dos japoneses do século XIX, para pintar, após a violência dos elementos, a alegria de viver, de estar no mundo e de olhar para tudo o que vive ao seu redor; nas obras, revela-se a sua radical mudança de clima psíquico.
O artista criou várias decorações arquitetônicas, entre as quais devemos mencionar o importante conjunto de salas do Philips Cultural Centre em Eindhoven (Países Baixos) e a enorme parede cerâmica do 20th Century Art Museum em Ikeda, Japão.
A obra do artista tem sido apresentada em numerosas exposições individuais desde 1955 (Paris, Bruxelas, Milão, Copenhaga, Malmö, Tóquio, etc.) e em exposições coletivas (Salon de Mai, Salon des Réalités Nouvelles, Bienal de Tóquio, Bienal de São Paulo, etc).
Yasse Tabuchi faleceu em Vauhallan, em 2009, aos 88 anos.
Mais sobre o vendedor
O pintor japonês de aquarela, gravador, litógrafo e ceramista Yasse Tabuchi nasceu em Kitakyüshu, província de Fukuoka, Japão, em 1921.
Depois de ser mobilizado na marinha e na força aérea nos últimos anos da Segunda Guerra Mundial, estudou História da Arte na Tokyo University of Arts de 1946 a 1951, enquanto começava a pintar. Em 1951, deixou a sua família e o país para ir para a França, chegando de barco a Marseille. O jovem decide iniciar uma nova vida na França e vai para Paris. Em 1959, para ter um espaço amplo para trabalhar, compra uma quinta em Essonne, em Vauhallan, ao sul da capital; ficará muito próximo de Foujita, que mora bem perto dele.
Yasse Tabuchi conhece Pierre Alechinsky, Asger Jorn e os pintores do grupo Co-BrA; as suas obras, embora fortemente influenciadas pelo surrealismo, aproximam-se da abstração. Na segunda metade dos anos 1950, o artista tornou-se particularmente interessado na abstração lírica e explorou o claro-escuro para criar obras com fortes contrastes de cor; conhecem-se as ligações estreitas entre a abstração lírica e a caligrafia e os ideogramas de origem Oriental.
Mantendo relações variáveis com a realidade, brincando com evocações de céus, água, vento, colinas, grandes grafismos impetuosos, trabalhou com materiais procurados, de boa vontade em contraluz escura sobre um fundo claro, ou, pelo contrário, em claro-escuro de brancos violentos sobre um fundo escuro, invadindo a superfície da tela, enrolando-se sobre si mesmos até ficarem completamente ocupados. Após esse período, Yasse Tabuchi “recomeça” a partir de Matisse, ou mais precisamente do que o próprio Henri Matisse retira dos japoneses do século XIX, para pintar, após a violência dos elementos, a alegria de viver, de estar no mundo e de olhar para tudo o que vive ao seu redor; nas obras, revela-se a sua radical mudança de clima psíquico.
O artista criou várias decorações arquitetônicas, entre as quais devemos mencionar o importante conjunto de salas do Philips Cultural Centre em Eindhoven (Países Baixos) e a enorme parede cerâmica do 20th Century Art Museum em Ikeda, Japão.
A obra do artista tem sido apresentada em numerosas exposições individuais desde 1955 (Paris, Bruxelas, Milão, Copenhaga, Malmö, Tóquio, etc.) e em exposições coletivas (Salon de Mai, Salon des Réalités Nouvelles, Bienal de Tóquio, Bienal de São Paulo, etc).
Yasse Tabuchi faleceu em Vauhallan, em 2009, aos 88 anos.
