Shu Takahashi (1930-1987) - Composizione

Importante pintura da coleção

Takahashi Shu (1930 - 1987)

Composição / técnica mista, nanquim sobre papel

pequena gouache a nanquim do grande mestre japonês (1930), anos '60 cm,11x8,5 + a pasta que a continha impressa em caracteres japoneses, obra assinada e original

Shu Takahashi
Nascido em Shin-ichi-cho, Hiroshima, em 1930
vive e trabalha em Roma desde 1963 e, desde 1966, é docente na Universidade de Ciências e Artes de Kurashiki.
Por causa da guerra, em 1944 interrompe os estudos, retomados em 1950, quando se matricula na Escola de Arte Musashino de Tóquio. Para se manter, realiza trabalhos humildes e abandona a escola.
Será Kotaro Midorikawa quem o convoca a reinserir-se no meio, em uma mostra organizada pela associação de vanguarda Dokuritsu Bijutsu, pela qual é mestre de pintura.
Formou, em seu país, o Grupo Nouveau, com outros artistas, voltado a revolucionar a linguagem visual.
Em 1956 ocorre sua primeira mostra individual (Tóquio, Maruzen Gallery); frequenta o pintor Morisuke Komoda e o gravador Tetsuro Komai.
Recebe o Prêmio Dokuritsu e sua Strada della luna é adquirida pelo Museu Nacional de Arte Moderna de Tóquio, que atribui à obra o Prêmio Yasui para jovens artistas (1961).
Com uma bolsa de estudos, segue os cursos na Accademia di Belle Arti em Roma (1963).
A sua é uma abstração espiritual, de cromias vivas, que remete às tradições filosóficas orientais. “Redescobri a antiga arte japonesa Rinpa, que considero, em sua solenidade e esplendor, a primeira expressão artística original da história da arte japonesa”, explica.
Em 1966 realiza a primeira mostra individual na Galleria del Cavallino em Veneza e expõe algumas obras em Fukuyama (Tenmaya Gallery).
Em 1968 participa de várias exposições em seu país.
Ganha notoriedade na Itália e, a partir de 1969, estabelece uma relação duradoura com a Galleria dell’Ariete, em Milão.
Giulio Carlo Argan, em 1971, escreve: “O segredo dos refinados adjacentes cromáticos de Takahashi reside no fato de que as diferentes qualidades não podem se combinar, mas apenas modular-se umas às outras mediante o desenho de seus limites, ou seja, compondo-se como entidades formais, plásticas”.
Após um retorno ao Japão (1970), volta a Roma.
Participa da Bienal de Veneza em 1976, da Quadrienal de Roma em 1977, e o intenso compromisso artístico dos anos setenta inclui também duas decorações monumentais (esmaltos e técnica mista sobre tela) na parte externa do Batistero medieval de Volterra (posteriormente apresentadas à Tyler School de Roma), bem como o mural para o Banco Taiko Sogo de Yokohama.
O ano de 1980 começa com uma mostra individual na Galleria Editalia (hoje Edieuropa) em Roma, apresentação de Nello Ponente.
Apesar de ter se deslocado para o campo, próximo de Ardea, o artista retorna com frequência ao Japão para exposições ou para atender a encomendas de destaque (pinturas murais na Sala de Reuniões do Museu do Artesanato em Kumamoto; enormes esculturas de praça, como Partida para o futuro em Tóquio, O Arco do Amor em Fukuyama, 1988 e a Ascensão em sua cidade natal, 1992).
Entre as exposições destaca-se a retrospectiva na GNAM de Roma (1993) e a mostra de 2003-2004 no museu de Arte Oriental Edoardo Chiossone, em Genova.

Estima: 300,00 / 500,00 euros

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