Sobre la obra: La pieza que se presenta forma parte de una edición limitada de 10 unidades a nivel mundial, realizadas digitalmente y firmadas a mano por la artista. Cada impresión es única dentro de su serie, lo que garantiza su exclusividad y autenticidad. En el reverso se incluyen todos los datos pertinentes de la obra, numeración y firma. Dimensiones totales: 60 x 80 cm Material: Lienzo profesional de alta calidad 100 % algodón, máxima resistencia a la manipulación y agentes externos de la marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinado.Garantizamos un producto duradero y de calidad visual. Técnica:Impresión Giclée, reconocida por su precisión y calidad duradera. Sobre la artista: Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) es una artista contemporánea que utiliza herramientas de inteligencia digital, actualmente vive y trabaja en la ciudad de Alicante, España. Dueña y socia de una empresa dedicada a la venta, representación y desarrollo de artistas y obras de arte, Velázquez combina su visión empresarial con una profunda sensibilidad artística. Este joven talento cubano se ha consolidado en el ámbito del arte digital, utilizando medios contemporáneos para explorar temas ligados a la naturaleza, el paisaje y la relación íntima entre la mujer y su entorno. Sus obras abordan con sutileza y fuerza visual temas como la belleza, el amor, la sensualidad y la delicadeza femenina, siempre enmarcados en atmósferas envolventes, románticas y refinadas. Con una estética vibrante y expresiva, Yamila Velázquez logra fusionar influencias clásicas con un lenguaje moderno, dando como resultado obras versátiles, frescas y profundamente evocadoras. La textura pictórica de sus imágenes, el uso magistral del color y la composición emocionalmente equilibrada, posicionan su trabajo como una propuesta artística actual y de alto valor estético. Envío y presentación: La obra será cuidadosamente embalada por un profesional y enviada en un tubo de cartón rígido, protegida internamente con papel burbuja para garantizar su integridad durante el transporte. Los envíos se realizan a través de empresas de mensajería confiables como UPS, FedEx o Correos España, dependiendo del destino y la opción más conveniente en cada caso. El plazo estimado de entrega es de 7 a 10 días, aunque puede variar en función del país de destino. El artista emplea la filosofía del Kintsugi (金継ぎ) para confrontar la imagen pública de perfección con una realidad de fragilidad esencial. Una extensa y delicada red de fisuras doradas recorre el rostro, el cuello y el hombro de la figura. Estas líneas doradas no solo reparan la escultura, sino que iluminan la historia no contada de la persona, confiriéndole un valor estético y espiritual incalculable que trasciende la belleza superficial. El contraste es vital: los labios de un rojo intenso mantienen un punto de vitalidad y sensualidad contra la palidez ascética del cuerpo reparado. El gesto de reposo y la sutil drapería alrededor del hombro elevan la figura a la de una deidad clásica, una ninfa moderna cuya belleza ha sido ennoblecida por la experiencia y la reconstrucción. La obra es una poderosa declaración de que la verdadera nobleza y la serenidad se alcanzan cuando las cicatrices son aceptadas y exhibidas como marcas de gloria y superación. Al transformar a esta figura en una escultura quebrada y dorada, busco capturar la belleza que emerge después del sufrimiento. Esta pose, de introspección y reposo, simboliza la fase de aceptación donde la memoria del daño se convierte en paz. Las líneas doradas son la evidencia de una vida vivida intensamente, un testimonio de que la resiliencia y la gracia son el resultado de la reconstrucción constante. El oro en la piel no es un adorno, sino la prueba tangible de la fuerza interior, celebrando la idea de que la identidad más valiosa y hermosa es aquella que no teme mostrar las cicatrices que la han moldeado.