Yuni R. P - Vibración Rosa





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Quadro em óleo sobre tela de Yuni R. P, criado após 2020, intitulado Vibración Rosa, 53 x 73 cm, assinado à mão, em excelente estado, edição original, originário de Espanha.
Descrição fornecida pelo vendedor
Pintura realizada pelo artista Yuni R. P, na técnica de óleo sobre tela, trabalhada integralmente com espátula.
Dimensões da obra: 53 x 73 cm, correspondentes à pintura, com margem branca perimetral para uma melhor montagem ou emolduramento.
As obras, uma vez vendidas, são enviadas no prazo máximo de três dias para qualquer parte do mundo. Cada peça é cuidadosamente embalada, protegida com papel e plástico bolha, e enviada em um tubo de papelão rígido de alta resistência, garantindo a sua perfeita conservação durante o transporte.
Yuni R. P é um jovem artista de sólida formação profissional que vive e trabalha atualmente em Havana, Cuba. Sua obra distingue-se por um lenguaje pictórico muito pessoal, desenvolvido quase exclusivamente através do uso da espátula, ferramenta com a qual constrói composições de grande força visual e marcada expressividade.
Sua pintura se caracteriza por um rico empaste, traços soltos e uma paleta intensamente colorida, onde a luz e o movimento dialogam constantemente. Em seu tratamento impressionista percebe-se uma clara influência de Joaquín Sorolla, especialmente na maneira de abordar a luminosidade, o dinamismo e a vibração da cor, sempre a partir de um olhar contemporâneo e profundamente pessoal.
As temáticas que aborda nascem de uma conexão emocional com a natureza e a paisagem: cenas marinhas, veleiros, fauna, flores e cidades evocadoras formam um universo pictórico carregado de nostalgia e admiração pelo art clássico. Suas obras não buscam a descrição literal, mas a evocação de sensações, despertando no espectador sentimentos intensos e memórias latentes.
As pinturas de Yuni possuem uma presença frontal e envolvente; são obras que devem ser contempladas ao vivo, pois a fotografia não consegue capturar completamente a riqueza do empaste, a profundidade da cor nem a energia do gesto pictórico. A espátula permite-lhe construir superfícies vibrantes, com camadas de tinta que transmitem solidez, movimento e uma expressividade quase tátil.
Sua obra é, em essência, uma celebração da cor, da matéria e da emoção: uma pintura que convida a deter-se, observar e sentir.
Esta obra, realizada com a rica e versátil técnica da pintura a óleo, é um vibrante exemplo de impressionismo contemporâneo com toques de expressionismo. A pintura se caracteriza pela aplicação de tinta espessa e texturizada, conhecida como impasto, que o artista consegue através de pinceladas audaciosas e dinâmicas que não apenas definem as formas das flores e das folhas, mas também transmitem uma sensação de energia tangível e movimento. Ao empregar esta técnica, o pintor deseja invocar e capturar a efêmera beleza da natureza, utilizando o contraste da luz e da cor para refletir não apenas a aparência visual do cosmos, mas também a vibração emocional e a alegria que emanam da vida vegetal. O fundo difuso e a vibrante interação de cores na superfície da água acrescentam à atmosfera onírica e vital da peça, convidando o espectador a experimentar a frescura e a espontaneidade do momento capturado.
Pintura realizada pelo artista Yuni R. P, na técnica de óleo sobre tela, trabalhada integralmente com espátula.
Dimensões da obra: 53 x 73 cm, correspondentes à pintura, com margem branca perimetral para uma melhor montagem ou emolduramento.
As obras, uma vez vendidas, são enviadas no prazo máximo de três dias para qualquer parte do mundo. Cada peça é cuidadosamente embalada, protegida com papel e plástico bolha, e enviada em um tubo de papelão rígido de alta resistência, garantindo a sua perfeita conservação durante o transporte.
Yuni R. P é um jovem artista de sólida formação profissional que vive e trabalha atualmente em Havana, Cuba. Sua obra distingue-se por um lenguaje pictórico muito pessoal, desenvolvido quase exclusivamente através do uso da espátula, ferramenta com a qual constrói composições de grande força visual e marcada expressividade.
Sua pintura se caracteriza por um rico empaste, traços soltos e uma paleta intensamente colorida, onde a luz e o movimento dialogam constantemente. Em seu tratamento impressionista percebe-se uma clara influência de Joaquín Sorolla, especialmente na maneira de abordar a luminosidade, o dinamismo e a vibração da cor, sempre a partir de um olhar contemporâneo e profundamente pessoal.
As temáticas que aborda nascem de uma conexão emocional com a natureza e a paisagem: cenas marinhas, veleiros, fauna, flores e cidades evocadoras formam um universo pictórico carregado de nostalgia e admiração pelo art clássico. Suas obras não buscam a descrição literal, mas a evocação de sensações, despertando no espectador sentimentos intensos e memórias latentes.
As pinturas de Yuni possuem uma presença frontal e envolvente; são obras que devem ser contempladas ao vivo, pois a fotografia não consegue capturar completamente a riqueza do empaste, a profundidade da cor nem a energia do gesto pictórico. A espátula permite-lhe construir superfícies vibrantes, com camadas de tinta que transmitem solidez, movimento e uma expressividade quase tátil.
Sua obra é, em essência, uma celebração da cor, da matéria e da emoção: uma pintura que convida a deter-se, observar e sentir.
Esta obra, realizada com a rica e versátil técnica da pintura a óleo, é um vibrante exemplo de impressionismo contemporâneo com toques de expressionismo. A pintura se caracteriza pela aplicação de tinta espessa e texturizada, conhecida como impasto, que o artista consegue através de pinceladas audaciosas e dinâmicas que não apenas definem as formas das flores e das folhas, mas também transmitem uma sensação de energia tangível e movimento. Ao empregar esta técnica, o pintor deseja invocar e capturar a efêmera beleza da natureza, utilizando o contraste da luz e da cor para refletir não apenas a aparência visual do cosmos, mas também a vibração emocional e a alegria que emanam da vida vegetal. O fundo difuso e a vibrante interação de cores na superfície da água acrescentam à atmosfera onírica e vital da peça, convidando o espectador a experimentar a frescura e a espontaneidade do momento capturado.

