Giusy Curto Pelle - Luci abissali





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Giusy Curto Pelle, Luci abissali, obra original em técnica mista com acrílico de 2026, tela de 100 x 100 cm, assinada no verso, em excelentes condições, Itália, vendida diretamente pela artista, estilo contemporâneo, tons dourados, bege e azul.
Descrição fornecida pelo vendedor
Luci Abissali
Esta obra de arte abstrata captura imediatamente o olhar pela sua profundidade extraordinária e pela sua complexa estratificação tátil. Não é simplesmente uma pintura, mas uma exploração material que transforma a superfície da tela em uma paisagem emocional e sensorial.
A composição é estruturada sobre uma transição vertical dramática, que evoca a imagem de uma descida a uma profundidade marinha, nos mistérios da natureza.
O azul profundo e aveludado, ou seja, um ultramar denso, lembram as profundezas inexploradas dos oceanos. Esta área escura e intensa confere um senso de peso e de estabilidade, uma base sólida de onde a obra se desenvolve.
Subindo, o azul dissolve-se em tonalidades mais etéreas e suaves. O azul-pó e o cinza-acinzentado misturam-se em uma nuvem difundida, criando um efeito de "luz suave" que penetra através de um fluido ou de uma névoa. É nesta zona central que se percebe uma tensão dinâmica entre as forças da escuridão e da luz.
A parte superior da tela se abre em uma explosão de branco sujo, creme e marfim. Esta zona luminosa e arejada representa a pureza, a expansão e a possibilidade. A transição não é nítida, mas uma passagem gradual e harmoniosa, quase um borrão intencional que convida à contemplação.
A força visual da obra é reforçada pela sua textura tangível. A superfície não é absolutamente lisa, mas em relevo.
A aplicação em camadas de pasta acrílica, gesso e materiais inertes como areia, cria uma superfície enrugada, irregular e quase geológica. A luz incide sobre esses relevos de forma desigual, gerando micro-sombras que acentuam a profundidade e conferem uma ideia de erosão antiga ou formação primitiva.
Ao longo da linha de fronteira entre o azul escuro e o azul mais claro, uma trilha de micro-fragmentos dourados está esparsa com delicada irregularidade. Esses pontos de luz parecem flutuar no espaço e adicionam um toque de luxo sutil e um calor inesperado à paleta fria.
A obra transmite uma impressão de calma contemplativa misturada com um mistério ancestral. É um equilíbrio precário, mas perfeito, entre o "peso" da cor escura na base e a "levitação" da luz na parte superior.
Pode ser interpretada como uma descida abissal com a luz solar penetrando apenas as águas profundas e o fundo arenoso iluminado por tesouros submersos. Uma viagem psicológica, onde a profundidade dos sentimentos sombrios (o azul) encontra uma saída em direção à claridade e à aceitação (o branco), guiada por momentos de preciosa intuição (o ouro).
Em síntese, esta obra é uma peça de grande impacto visual e sensorial, um hino à beleza da textura e ao poder evocativo da cor abstrata.
Giusy Curto Pelle é uma jovem empresária. Exerce sua profissão principal no âmbito artístico, sendo doutora em Conservação e Restauro de Bens Culturais, mas sempre nutriu um profundo interesse na busca de sua própria forma artística e expressiva.
Inicia sua formação matriculando-se no Instituto d’Arte Filippo Juvara de San Cataldo, escolhendo o rumo experimental em Catalogação e Relevo de Bens Culturais; após obter o diploma, decide continuar os estudos matriculando-se na Universidade de Palermo, na Faculdade de Ciências Matemáticas Físicas e Naturais, seguindo o Curso em Conservação e Restauro de Bens Culturais.
O amor pelo mundo artístico do ponto de vista criativo, do qual se afastou por vários anos, a trouxe de volta agora a aproximar-se deste setor. Sua pesquisa artística momentânea dirige-se ao justo equilíbrio entre tradição e inovação na busca de uma própria linguagem artística.
Em suas obras vê-se a presença das técnicas, dos materiais e dos temas tradicionais elaborados em chave moderna, com um estilo e uma linguagem contemporâneos.
Sua pesquisa e estudo dos materiais a levam continuamente a realizar inúmeras experiências; vemos, de fato, o uso de cores em tons planos ou sombreados que se interscam com trechos de pintura materica, que criam sinais na tela quase como se criasse uma nova trama, em relevo, muitas vezes ressaltada pelo uso de lâminas metálicas.
A tela é enviada enrolada e acondicionada cuidadosamente para um transporte seguro.
Dimensões totais: 100x100x0,1 cm.
Assinado no verso.
Dotada de certificado de autenticidade.
Caso haja diferenças de cor, podem dever-se às variações dos sensores dos diferentes dispositivos com os quais a imagem é visualizada.
Luci Abissali
Esta obra de arte abstrata captura imediatamente o olhar pela sua profundidade extraordinária e pela sua complexa estratificação tátil. Não é simplesmente uma pintura, mas uma exploração material que transforma a superfície da tela em uma paisagem emocional e sensorial.
A composição é estruturada sobre uma transição vertical dramática, que evoca a imagem de uma descida a uma profundidade marinha, nos mistérios da natureza.
O azul profundo e aveludado, ou seja, um ultramar denso, lembram as profundezas inexploradas dos oceanos. Esta área escura e intensa confere um senso de peso e de estabilidade, uma base sólida de onde a obra se desenvolve.
Subindo, o azul dissolve-se em tonalidades mais etéreas e suaves. O azul-pó e o cinza-acinzentado misturam-se em uma nuvem difundida, criando um efeito de "luz suave" que penetra através de um fluido ou de uma névoa. É nesta zona central que se percebe uma tensão dinâmica entre as forças da escuridão e da luz.
A parte superior da tela se abre em uma explosão de branco sujo, creme e marfim. Esta zona luminosa e arejada representa a pureza, a expansão e a possibilidade. A transição não é nítida, mas uma passagem gradual e harmoniosa, quase um borrão intencional que convida à contemplação.
A força visual da obra é reforçada pela sua textura tangível. A superfície não é absolutamente lisa, mas em relevo.
A aplicação em camadas de pasta acrílica, gesso e materiais inertes como areia, cria uma superfície enrugada, irregular e quase geológica. A luz incide sobre esses relevos de forma desigual, gerando micro-sombras que acentuam a profundidade e conferem uma ideia de erosão antiga ou formação primitiva.
Ao longo da linha de fronteira entre o azul escuro e o azul mais claro, uma trilha de micro-fragmentos dourados está esparsa com delicada irregularidade. Esses pontos de luz parecem flutuar no espaço e adicionam um toque de luxo sutil e um calor inesperado à paleta fria.
A obra transmite uma impressão de calma contemplativa misturada com um mistério ancestral. É um equilíbrio precário, mas perfeito, entre o "peso" da cor escura na base e a "levitação" da luz na parte superior.
Pode ser interpretada como uma descida abissal com a luz solar penetrando apenas as águas profundas e o fundo arenoso iluminado por tesouros submersos. Uma viagem psicológica, onde a profundidade dos sentimentos sombrios (o azul) encontra uma saída em direção à claridade e à aceitação (o branco), guiada por momentos de preciosa intuição (o ouro).
Em síntese, esta obra é uma peça de grande impacto visual e sensorial, um hino à beleza da textura e ao poder evocativo da cor abstrata.
Giusy Curto Pelle é uma jovem empresária. Exerce sua profissão principal no âmbito artístico, sendo doutora em Conservação e Restauro de Bens Culturais, mas sempre nutriu um profundo interesse na busca de sua própria forma artística e expressiva.
Inicia sua formação matriculando-se no Instituto d’Arte Filippo Juvara de San Cataldo, escolhendo o rumo experimental em Catalogação e Relevo de Bens Culturais; após obter o diploma, decide continuar os estudos matriculando-se na Universidade de Palermo, na Faculdade de Ciências Matemáticas Físicas e Naturais, seguindo o Curso em Conservação e Restauro de Bens Culturais.
O amor pelo mundo artístico do ponto de vista criativo, do qual se afastou por vários anos, a trouxe de volta agora a aproximar-se deste setor. Sua pesquisa artística momentânea dirige-se ao justo equilíbrio entre tradição e inovação na busca de uma própria linguagem artística.
Em suas obras vê-se a presença das técnicas, dos materiais e dos temas tradicionais elaborados em chave moderna, com um estilo e uma linguagem contemporâneos.
Sua pesquisa e estudo dos materiais a levam continuamente a realizar inúmeras experiências; vemos, de fato, o uso de cores em tons planos ou sombreados que se interscam com trechos de pintura materica, que criam sinais na tela quase como se criasse uma nova trama, em relevo, muitas vezes ressaltada pelo uso de lâminas metálicas.
A tela é enviada enrolada e acondicionada cuidadosamente para um transporte seguro.
Dimensões totais: 100x100x0,1 cm.
Assinado no verso.
Dotada de certificado de autenticidade.
Caso haja diferenças de cor, podem dever-se às variações dos sensores dos diferentes dispositivos com os quais a imagem é visualizada.

