Vhils (1987) - Dilacerar

Risographie de Vhils (Alexandre farto) representando uma jovem moça.

NumERotada e assinada à mão pelo artista.

Rara série de apenas 200 exemplares

Estado: como novo, sempre mantida plana e à prova de luz

Envio em tubo apropriado, com rastreio, seguro e assinatura.

/!\ Não envio aos EUA

A arte de Vhils é poética, complexa e ambiciosa. Ele penetra através de inúmeras camadas de cartazes, sujeira e reboco para libertar as imagens poéticas escondidas sob os espaços urbanos. Tudo isso é feito ao perfurar as velhas formas de relevo em gesso.

Alexandre Farto (também conhecido como Vhils) nasceu em 1987 em Portugal. Cresceu nos arredores de Lisboa. Estudou na University of the Arts em Londres, Central Saint Martins e Byam Shaw Fine Art Skills and Practices. Foi criado em Portugal, em um período fortemente marcado pela revolução da época. Foi então que testemunhou muita destruição e os efeitos da guerra nas paredes. A Revolução dos Cravos de 1974 afetou os subúrbios de Lisboa e outras partes de Portugal.

Vhils ganhou proeminência quando um retrato entalhado foi revelado ao lado do artista de rua Banksy no Cans Festival em Londres, em 2008. Mais tarde, o agente de Banksy, Steve Lazarides, lhe ofereceu espaço adicional para criar suas esculturas de rua entalhadas. Logo depois, várias de suas obras foram publicadas. Uma das formas de mídia mais populares de Vhils é o retrato em relevo. Esses retratos são talhados em paredes de gesso e tijolo ao redor do mundo.
Ele também cria ao dissecar anúncios de cartazes e escavar paredes. Outras formas de mídia incluem colagem, wheat paste, madeira, metal, instalações e mais. Por fim, mas não menos importante, Alexandre Farto é conhecido por usar ácido de gravura, alvejante, brocas pneumáticas e outros processos ou ferramentas de arte de rua para revelar as camadas de uma parede. A técnica e as ferramentas de Vhils evoluem à medida que seu trabalho avança.
Ele gosta do suspense de não saber quais padrões e imagens aguardam nas camadas inferiores. A camada final na superfície é seu conceito-chave. Atualmente trabalha com fotografias tiradas por ele mesmo ou por sua equipe.

Uma composição típica de Vhils tem origem em um caderno de esboços antes de ser digitalizada em um computador. Ele divide a maior parte de seus retratos em três cores, e essas cores ajudam a proporcionar profundidade – semelhante a um stencil. Por fim, Alexandre Farto inicia seu processo de entalhe com talhos, martelos, brocas, ácido de gravura, alvejante e outras ferramentas. Essas ferramentas permitiram-lhe criar retratos incríveis e verdadeiramente poéticos em paredes por toda a Europa, mas também em Miami, Los Angeles, Hong Kong, Xangai, Dubái.

Em 2017, Vhils colaborou com o famoso artista americano Shepard Fairey na criação de um mural em comum em Lisboa, Portugal. Na ocasião da mostra individual de Vhils, “Annihilation”, na Over the Influence Gallery, em Spring 2019, em Los Angeles, Shepard Fairey e Vhils voltaram a se unir e criaram um novo mural colaborativo intitulado “American Dreamers”.

Vhils acredita que todos somos compostos de camadas sobre camadas de tecido social e histórico. Nosso sistema social é o produto de camadas semelhantes e, ao eliminar algumas das camadas superiores, podemos alcançar uma forma mais pura. Todo esse processo é muito simbólico e ele o encara como uma dissecação semi-arqueológica de camadas de história e cultura.

Vhils também valoriza a ideia de transformar indivíduos comuns em ícones, e é por isso que muitas de suas portraits são fotografias de pessoas encontradas em revistas. Explosões, projéteis e demolição — parecem cenas de uma guerra civil de um país do terceiro mundo. A verdade é que Alexandre Farto está liderando uma revolução por conta própria. Sua técnica, sem dúvida, mudou para sempre a face da arte de rua! Vhils é um jovem artista que já deixou sua marca permanente na história da arte de rua. Ele divide suas esculturas em camadas de imagens e, em seguida, começa destruindo para criar. Seu trabalho é composto por rostos de indivíduos, muitas vezes seres desconhecidos dentro de uma comunidade.

Este artista acredita que a destruição é uma forma de construção. Você leu certo. Por mais louco que pareça, ele encontrou um método muito impressionante: gravar, rabiscar, entalhar e até explodir paredes! Claro, muita graffiti pode ser classificada como destrutiva, mas seu trabalho realmente ultrapassa limites. Ele acredita que a mudança é necessária para comunicar-se com o público em geral, e isso inclui a sociedade. Atualmente, Vhils vive e trabalha em Londres e em Lisboa.