Baptiste Laurent - Smoking Flowers






É bacharel em história da arte e mestre em gestão artística e cultural.
€3 | ||
|---|---|---|
€2 | ||
€1 |
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 131562 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Baptiste Laurent, Smoking Flowers, Original 2021, acrílica e técnica mista em papel, 109 × 86 cm, assinado à mão, em bom estado, vendido diretamente pelo artista de Espanha e enviado enrolado.
Descrição fornecida pelo vendedor
"Smoking Flowers", 109x86cm, XL,
2021 acrílico e posca sobre papel
Assinado no verso, enviado enrolado.
Série (En)tropicos/
Dias se repetem. Alguns meses atrás vivemos
um momento atípico. Nosso espaço é pequeno e
o tempo é longo. Fomos sobrecarregados pela falta de tempo,
mas agora somos surpreendidos pelo excesso. Um
gesto introspectivo, um novo horizonte, onde
aproximamos nossa imaginação. A perplexidade da mudança, um
grito sem precedentes pergunta "e agora?"
Baptiste usa esse panorama distópico para criar
outra aurora, uma nova alvorada. A construção dessas
pinturas parte de uma necessidade de renovar a paisagem,
de um desejo de natureza esquecida. Redescobri-la, revive-la.
O estímulo para essa simbiótica pode ser encontrado na
história do antropólogo e fundador da
estruturalismo, Claude Lévi-Strauss: em 1935, Lévi-Strauss
partiu em busca de um Brasil autêntico, puro, dotado
de uma energia selvagem e de uma natureza singular.
O autor de "Tristes Tropiques" tinha parcialmente atendido
às expectativas da viagem. Sua angústia é
apresentada em um fragmento de texto com entonações proféticas:
"Em alguns séculos, neste mesmo lugar,
outro viajante, tão desesperado quanto eu, lamentará a
desaparição do que eu poderia ter visto e que me escapou". Vítima de uma dupla doença, tudo o que vejo me dói, e me cobro implacavelmente por não
ter olhado com mais afinco.
Como um viajante, as telas (en)tropicais de Baptiste o conduzem a
encontrar um lugar onde possa redescobrir sua vitalidade.
Talvez essas espécies não existam, talvez essas
paisagens idílicas nunca tenham existido. Mas a janela
que Baptiste abre deixa entrar o ar que não podemos mais
respirar hoje. Baptiste nos oferece uma utopia; através de seus
gestos, ele propõe uma mudança de paradigma, uma possível
ecologia. Para os gregos, a palavra entropia tinha dois
significados: evolução e transformação. Para os físicos,
é uma medida da desordem de um sistema. Identificando
a desordem, transformando-a
Baptiste Laurent (1980, Nantes) é um artista visual que vive e trabalha
em Madrid e Paris.
Ele já expôs em várias instituições artísticas e culturais,
incluindo o Institut Français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
Française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Seu meio tradicional é a pintura, mas ele também trabalha com escultura
e desenvolve projetos com forte componente literário, social e
antropológico.
Em suas últimas publicações e exposições, "Conversaciones y
puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" e "Exit",
ele tem experimentado repetidamente com trabalhos criativos colaborativos
com outros artistas visuais e autores literários.
Como artista antiacadêmico e ecleticamente influente, ele gosta de sincretizar
estilos pictóricos, oscillando entre narrativa neo-figurativa, pintura
gráfica e abstração expressionista.
Autor do estúdio compartilhado 'Latolier' no bairro Usera, em Madrid, ele
lidera uma comunidade dinâmica de artistas visuais espanhóis e internacionais
"Smoking Flowers", 109x86cm, XL,
2021 acrílico e posca sobre papel
Assinado no verso, enviado enrolado.
Série (En)tropicos/
Dias se repetem. Alguns meses atrás vivemos
um momento atípico. Nosso espaço é pequeno e
o tempo é longo. Fomos sobrecarregados pela falta de tempo,
mas agora somos surpreendidos pelo excesso. Um
gesto introspectivo, um novo horizonte, onde
aproximamos nossa imaginação. A perplexidade da mudança, um
grito sem precedentes pergunta "e agora?"
Baptiste usa esse panorama distópico para criar
outra aurora, uma nova alvorada. A construção dessas
pinturas parte de uma necessidade de renovar a paisagem,
de um desejo de natureza esquecida. Redescobri-la, revive-la.
O estímulo para essa simbiótica pode ser encontrado na
história do antropólogo e fundador da
estruturalismo, Claude Lévi-Strauss: em 1935, Lévi-Strauss
partiu em busca de um Brasil autêntico, puro, dotado
de uma energia selvagem e de uma natureza singular.
O autor de "Tristes Tropiques" tinha parcialmente atendido
às expectativas da viagem. Sua angústia é
apresentada em um fragmento de texto com entonações proféticas:
"Em alguns séculos, neste mesmo lugar,
outro viajante, tão desesperado quanto eu, lamentará a
desaparição do que eu poderia ter visto e que me escapou". Vítima de uma dupla doença, tudo o que vejo me dói, e me cobro implacavelmente por não
ter olhado com mais afinco.
Como um viajante, as telas (en)tropicais de Baptiste o conduzem a
encontrar um lugar onde possa redescobrir sua vitalidade.
Talvez essas espécies não existam, talvez essas
paisagens idílicas nunca tenham existido. Mas a janela
que Baptiste abre deixa entrar o ar que não podemos mais
respirar hoje. Baptiste nos oferece uma utopia; através de seus
gestos, ele propõe uma mudança de paradigma, uma possível
ecologia. Para os gregos, a palavra entropia tinha dois
significados: evolução e transformação. Para os físicos,
é uma medida da desordem de um sistema. Identificando
a desordem, transformando-a
Baptiste Laurent (1980, Nantes) é um artista visual que vive e trabalha
em Madrid e Paris.
Ele já expôs em várias instituições artísticas e culturais,
incluindo o Institut Français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
Française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Seu meio tradicional é a pintura, mas ele também trabalha com escultura
e desenvolve projetos com forte componente literário, social e
antropológico.
Em suas últimas publicações e exposições, "Conversaciones y
puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" e "Exit",
ele tem experimentado repetidamente com trabalhos criativos colaborativos
com outros artistas visuais e autores literários.
Como artista antiacadêmico e ecleticamente influente, ele gosta de sincretizar
estilos pictóricos, oscillando entre narrativa neo-figurativa, pintura
gráfica e abstração expressionista.
Autor do estúdio compartilhado 'Latolier' no bairro Usera, em Madrid, ele
lidera uma comunidade dinâmica de artistas visuais espanhóis e internacionais
