Idiolidis Arias (1989) - Series "Archetypes"

Este trabalho faz parte da série Archetypes, um projeto pictórico que explora a relevância duradoura de figuras simbólicas que permeiam a memória coletiva contemporânea. Nesta peça, o artista incorpora Ted, o urso, um personagem icônico do cinema contemporâneo, reinterpretando-o sob uma perspectiva simbólica e emocional, indo além de seu contexto narrativo para apresentá-lo como um arquétipo cultural. Ted encarna o arquétipo do hedonista irreverente: uma figura nascida do mundo infantil — o urso de pelúcia como objeto de conforto e proteção — que, ao ganhar vida, subverte completamente seu significado original. Vulgar, politicamente incorreto, excessivo e provocativo, Ted se apresenta como o antítese do ideal de maturidade. Contudo, por trás dessa camada de cinismo e descontrole, desponta uma lealdade inabalável e uma necessidade profunda de afeto, revelando a contradição inerente à condição humana.
A interação entre Ted e a figura humana estabelece um diálogo tenso entre a inocência perdida e o desejo de escapismo adulto. Ted surge como uma projeção do mais cru inconsciente: aquela parte que resiste a crescer, que se refugia no prazer imediato e que desafia as normas sociais como mecanismo de defesa contra a vulnerabilidade. Nesse sentido, sua presença não é meramente provocativa, mas profundamente reveladora. O uso de óleo sobre tela, com sua densidade material e luminosa e sua tradição histórica, intensifica o contraste conceitual da obra. A técnica clássica confere solenidade a um personagem associado ao excesso e à comédia vulgar, elevando-o ao nível de um mito contemporâneo. Esse atrito entre forma e conteúdo convida à reflexão sobre máscaras sociais, imaturidade emocional e a fragilidade que se esconde por trás da irreverência.
No Archetypes, cada obra funciona como um espelho simbólico do presente. Nesta peça, Ted representa não apenas um personagem cinematográfico, mas também uma estrutura emocional compartilhada: a dificuldade de abraçar a idade adulta sem abrir mão do desejo, o conflito entre responsabilidade e prazer, e a persistência de vínculos emocionais que sobrevivem mesmo ao caos. Um arquétipo desconfortável, porém honesto, que confronta o espectador com as contradições de sua própria identidade.
Inclui certificado de autenticidade.

A obra está em excelente estado e qualidade visual, pronta para ser enviada após a compra.
Dimensão da pintura: 72 x 51 cm, com profundidade de 5 cm. (28,5 x 20 polegadas)
No verso da peça, você encontrará informações sobre a obra.
O envio será realizado através da UPS, FedEx e DHL, para todas as partes do mundo.
A obra será enrolada e protegida por várias camadas de embalagem, nylon bolha e dentro de uma embalagem de cartolina ou plástico, na forma de um tubo.
Uma vez que a obra tenha sido paga, são necessários três dias para o processo de embalagem e entrega à transportadora.
A peça deve chegar dentro de dez dias, dependendo do país de destino.