Miriam Chiera - Convergence. XXL

Série: Interação
Nesta série, a artista fala sobre relações humanas, os diferentes caminhos que tomamos em nossas vidas, a diversidade de culturas, etnias, religiões, idiomas, que podemos aprender e que nos ajudam a crescer como seres humanos. Ter morado em várias cidades ao redor do mundo nos ensina a não ter medo do desconhecido, a sermos maleáveis, a nos adaptarmos às mudanças, porque todos somos diferentes, mas devemos conseguir viver juntos em paz.
A interação humana não é apenas uma troca de estímulos e respostas, mas um processo dinâmico em que cada ação influencia a seguinte. Este ciclo contínuo não apenas reflete nossa natureza social, mas também molda nossa identidade.
Os estímulos que recebemos geram respostas imediatas, mas também deixam marcas em nossa memória, moldando nossa personalidade e nossa forma de relacionar-nos com o mundo. Assim, a interação torna-se o palco onde quem somos é construído.
À medida que forma e cor se juntam, suas interações desenvolvem-se como conversas lúdicas, onde os elementos vibram uns com os outros e se estabelecem em uma harmonia visual. Cada composição alcança um equilíbrio acentuado pela variação de escala e distribuição, criando um fluxo constante porém sincronizado.
Ao decompor as partes para formar um todo, o trabalho da artista revela como os elementos comunicam-se através de uma linguagem visual dinâmica e ativa.
VÍDEO DA OBRA DISPONÍVEL EM MEU SITE OU NO INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Obra: obra nova, original e única de Miriam Chiera.
Ano: 2025
Mídia: pastel, acrílica, spray, stencils, óleo sobre tela de algodão 290 g/m2 impressa.
Assinatura: Assinatura no verso, acompanha Certificado de Autenticidade.
Envio: A obra será enviada (para envios fora da UE) após aproximadamente 7 dias para permitir a preparação da documentação no Ministério de Bens Culturais a ser submetida à alfândega.
Imagens emolduradas são apenas para fins ilustrativos.
A obra é entregue sem moldura, enrolada com papel vegetal para evitar danos (embalagem profissional, enrolada em tubo de plástico ou papelão reforçado).

Observe que as cores variam ligeiramente em diferentes telas.

Impostos:
"Compras feitas fora da União Europeia podem estar sujeitas a impostos de importação ou taxas aduaneiras, para as quais o comprador é responsável."

Materiais:
Esta obra é feita com uma tela de alta qualidade, essencial para criar obras belas e duradouras. Um bom linho de algodão que previne rasgos ou estiramento, materiais de primeira qualidade de marcas conceituadas, meios para obter texturas flexíveis que evitam rachaduras, a densidade do tecido que se transmite em seu peso, o estiramento adequado e a preparação garantem que você esteja investindo em uma obra de qualidade e garantindo que permaneça intacta ao longo do tempo.

Biografia:
Miriam CHiera é uma artista contemporânea ítalo-argentina radicada em Senigallia, Itália. Ela estudou Design de Interiores na Faculdade de Arquitetura da Universidad Nacional del Litoral, Argentina, e também estudou arte na Accademia di Arte, Verona, Itália.
Ela nasceu numa pequena cidade da Argentina, cercada por vastas paisagens rurais, em uma família de agricultores imigrantes italianos. Embora suas raízes estejam imersas na cultura italiana, a sua arte carrega o espírito da terra onde cresceu. Pequenas marcas e símbolos estão dispersos em suas telas, entrelaçando cubismo, construtivismo e geometria abstrata com a essência de seu trabalho: a linguagem das cores.
Rodeada pela imensidão da natureza, com horizontes infinitos e um profundo senso de liberdade, encontrou inspiração em criações em grande escala. Embora tenha estudado Design de Interiores na Universidad Nacional del Litoral, seu caminho para a pintura começou em seus primeiros anos; foi durante sua residência na cidade de Romeu e Julieta, onde estudou na Accademia di Arte em Verona, que percebeu que a pintura era sua verdadeira vocação.
As obras de Miriam CHiera foram selecionadas para exposições em concursos internacionais, galerias, museus e eventos.
2017 – Seleta para a Bienal de Belas Artes, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salão Regional de Pintura Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalista no 3º Concurso de Pintura, 56º Aniversário Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Seleta para a 66ª Exposição Anual Nacional de Artes, Ceres, Argentina.
2019 – Finalista na XXIII Spring Hall, Museu de Artes Visuais, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalista na Exposição Anual Regional de Artistas, Museu H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalista na XXIV Spring Hall, Museu Municipal de Artes Visuais, Argentina.
2021 – Finalista na XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participante no Chorlton Arts Festival, Manchester, Reino Unido.
2025 – Finalista "Women Artist On The Rise 2025" EUA
Suas obras integram coleções privadas ao redor do mundo.

Hoje vive em Senigallia, Itália, depois de viajar por muitas cidades: Milão, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario e sua cidade natal, Ceres. Cada lugar deixou sua marca em sua arte, moldando a visão e a expressão que fluem em seu trabalho.

Declaração do Artista:
Uma obra de arte é muito mais do que um objeto da moda, uma tendência passageira ou um elemento decorativo criado para solucionar um problema espacial. Eu crio pinturas com a esperança de que se tornem uma janela pela qual você possa contar a si mesmo uma história — onde a arte interage com sua vida de forma significativa.
Cada peça carrega sua própria impressão, uma alma, uma energia que a transforma em uma presença viva em seu espaço. Minha aspiração é que minha arte o mova, que desperte o desejo de possuí-la, de imergir em sua essência e de desfrutar de sua companhia a cada manhã ao ficar diante dela.