serena grassetti - UNBOUND






Mais de 10 anos de experiência no comércio de arte; fundou sua própria galeria.
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UNBOUND de Serena Grassetti, escultura em resina com pó de mármore e elementos em cobre, 32 × 20 × 14 cm, assinada à mão, Itália, 2026.
Descrição fornecida pelo vendedor
UNBOUND — LIBERATA
Uma figura feminina emerge no silêncio, olhos cerrados, suspensa em uma quietude frágil. O corpo, marcado por escorridos e imperfeições, não é construído: é atravessado—pelo tempo, pela matéria, pela experiência.
Da cabeça surge um crescimento inesperado: flores frágeis transformadas e presas em verdadeiro cobre. O metal os endurece, os torna sólidos, permanentes. O que era delicado torna-se estrutura, presença, força.
Não decoram. Firmam-se. Exigem espaço.
A tensão é essencial:
abaixo, o corpo vulnerável;
anterior, uma forma que se liberta de qualquer contenção.
Unbound é transformação irreversível.
É o momento exato em que a fragilidade se torna poder.
Material: resina e pó de mármore, cobre
.
* Peça original assinada pela artista, acompanhada de certificado de autenticidade.
Sua pesquisa artística explora a interioridade e a forma através da matéria.
Nas esculturas em resina e pó de mármore, as formas emergem com intensidade, modeladas à mão para dar presença e profundidade.
Cada obra é o resultado de um gesto atento e sensível, que transforma a matéria compacta em emoção tangível, criando um diálogo entre espaço, matéria e observador.
A artista desenvolve uma pesquisa visual que investiga o limiar entre o real e o interior, entre a figura e sua dissolução.
Através de uma pintura e escultura instintivas e controladas ao mesmo tempo, suas obras contam o ser humano no momento em que se perde, se fragmenta e se transforma.
A matéria pictórica, os sinais inacabados e as gotas tornam-se linguagem emocional: não representam, evocam.
Cada rosto, cada traço, é um fragmento de presença que resiste ao esquecimento.
Seu estilo, reconhecível pela tensão entre figurativismo e abstração, situa-se no panorama da nova pintura e escultura contemporânea italiana, em diálogo com temas de identidade, silêncio e metamorfose.
Suas obras transmitem uma força íntima e universal, capaz de falar diretamente ao espectador.
Serena Grassetti é uma artista italiana contemporânea. Mora e trabalha no centro da Itália.
Seu trabalho se destaca por uma pesquisa profunda e pessoal que une materiais naturais, cores puras e gestos instinctivos.
Serena é descrita como sensível, inovadora e emocionalmente poderosa.
Através do uso de pigmentos naturais, terras, carvão e tecidos crus, cria obras abstratas e matérias que falam de feridas, memória e transformação interior.
Seu estilo oscila entre pintura e poesia visual, com elementos recorrentes como respingos brancos, rostos incompletos e texturas estratificadas, que tornam cada obra única e reconhecível.
Expõe em mostras pessoais e coletivas, na Itália e no exterior.
Cada trabalho vem acompanhado de certificado de autenticidade e nasce como parte de uma trajetória de pesquisa íntima e sincera.
A obra, realizada com técnicas mistas e pigmentos naturais, encerra a potência cromática de quem soube transformar o gesto pictórico em pura emoção, em uma pesquisa que atravessa o tempo e o mercado da arte contemporânea. Entre as profundezas da cor, percebe-se a mesma tensão que tornou icônicas as pinceladas de Francis Bacon, a gestualidade de Jackson Pollock e a introspecção de Lucian Freud. Um peça que se insere no panorama da arte moderna de coleção, perfeita para quem procura uma obra de forte impacto emocional, capaz de dialogar com a energia visual das galerias de Nova York, Londres, Paris e Hong Kong, onde nomes como Basquiat, Rothko e Gerhard Richter deixaram sua marca.
Uma obra destinada a quem compreende o valor de uma arte que vai além da forma, penetrando no coração da expressão humana, como fizeram ao longo do tempo Pablo Picasso, Gustav Klimt e Egon Schiele. O dinamismo das pinceladas e a profundidade do traço fazem desta tela um investimento perfeito para colecionadores e amantes da fine art, sempre à procura de peças únicas capazes de se inserir entre os grandes da Pop Art e da arte conceitual.
Uma peça única para amantes do colecionismo de arte, perfeita para galerias e investidores em busca de arte de luxo e obras destinadas a aumentar de valor ao longo do tempo.
Em um mundo dominado por artistas pop como Andy Warhol, Keith Haring, Banksy e Kaws, esta obra se diferencia pelo uso de uma coloração completamente natural, que torna cada peça única e irrepetível. Uma alternativa exclusiva para quem busca arte contemporânea com uma assinatura distintiva e autêntica.
As obras foram apresentadas em contextos expositivos locais, nacionais e internacionais, contribuindo para a definição de uma linguagem visual coerente e distintiva.
As obras fazem parte de coleções privadas e galerias de arte internacionais, com vendas em cidades como Dubai, Nova York, Berlim, Londres e Paris, capitais do mercado da arte e do investimento artístico. Perfeita para quem deseja uma obra única e original, capaz de combinar tradição, inovação e uma profunda expressividade visual.
Características técnicas:
Materiais: Tela ecoprint com desenho em carvão
Assinatura: Assinada pela artista na frente
Peça única: Certificado de autenticidade incluso
Uma artista natural cujo talento tem sido reconhecido internacionalmente, com crescente apreço por toda a Europa e além. Serena Grassetti é uma artista estabelecida que vive na Itália, cujas obras foram apresentadas em exposições individuais e coletivas a nível internacional. Practicando arte desde jovem, Serena Grassetti cria obras com a natureza e tudo o que ela oferece. É inspirada pela terra e tem como objetivo representar a relação entre o homem e a natureza em seu trabalho através de folhas, raízes e carvão. Suas obras, que fundem elementos naturais e técnicas artísticas inovadoras, estão chamando a atenção de críticos e entusiastas da arte em todo o mundo.
Com convites para participar de exposições prestigiosas e colaborações artísticas de destaque, a sua capacidade de se conectar à natureza e traduzir esse relacionamento em expressões visuais únicas a posiciona como uma das vozes emergentes mais promissoras da arte contemporânea. Sua visão, que une sustentabilidade e beleza, continua a inspirar um público cada vez maior.
Serena Grassetti: A Arte como Conexão entre Natureza e Humanidade
Serena Grassetti é uma artista visionária que funde com elegância a técnica do ecoprinting e o carvão, criando obras únicas que celebram o profundo vínculo entre o homem e a natureza. Crescida em uma pequena cidade cercada pela beleza natural, Serena tira inspiração do delicado equilíbrio entre o mundo orgânico e a experiência humana.
Sua formação artística abraça tanto a tradição do desenho a carvão quanto a inovação do ecoprinting, dando vida a uma linguagem artística distinta, em que sustentabilidade e maestria técnica se entrelaçam. Suas obras, caracterizadas por retratos intensos e texturas naturais, convidam o espectador a refletir sobre a beleza do mundo e a importância de preservá-lo.
Nos últimos anos, Serena consolidou seu estilo também sob a influência de artistas locais reconhecidos como Santicri e Sagrasse, que a inspiraram a seguir um caminho que outrora admirava de longe. Hoje suas criações são apreciadas internacionalmente, atestando sua dedicação à fusão entre arte e natureza.
Serena Grassetti: A Arte como Conexão entre Natureza e Humanidade
Serena Grassetti é uma artista visionária que funde com elegância a técnica do ecoprinting e o carvão, criando obras únicas que celebram o vínculo profundo entre o homem e a natureza. Criada em uma pequena cidade cercada pela beleza natural, Serena busca inspiração no delicado equilíbrio entre o mundo orgânico e a experiência humana.
Sua formação artística abraça tanto a tradição do desenho a carvão quanto a inovação do ecoprinting, dando vida a uma linguagem artística distinta, em que sustentabilidade e maestria técnica se entrelaçam. Suas obras, caracterizadas por retratos intensos e texturas naturais, convidam o espectador a refletir sobre a beleza do mundo e a importância de preservá-lo.
Nos últimos anos, Serena consolidou seu estilo também sob a influência de artistas locais estabelecidos como Santicri e Sagrasse, que a inspiraram a seguir um caminho que antes admirava de longe. Hoje suas criações são apreciadas internacionalmente, atestando sua dedicação à fusão entre arte e natureza.
UNBOUND — LIBERATA
Uma figura feminina emerge no silêncio, olhos cerrados, suspensa em uma quietude frágil. O corpo, marcado por escorridos e imperfeições, não é construído: é atravessado—pelo tempo, pela matéria, pela experiência.
Da cabeça surge um crescimento inesperado: flores frágeis transformadas e presas em verdadeiro cobre. O metal os endurece, os torna sólidos, permanentes. O que era delicado torna-se estrutura, presença, força.
Não decoram. Firmam-se. Exigem espaço.
A tensão é essencial:
abaixo, o corpo vulnerável;
anterior, uma forma que se liberta de qualquer contenção.
Unbound é transformação irreversível.
É o momento exato em que a fragilidade se torna poder.
Material: resina e pó de mármore, cobre
.
* Peça original assinada pela artista, acompanhada de certificado de autenticidade.
Sua pesquisa artística explora a interioridade e a forma através da matéria.
Nas esculturas em resina e pó de mármore, as formas emergem com intensidade, modeladas à mão para dar presença e profundidade.
Cada obra é o resultado de um gesto atento e sensível, que transforma a matéria compacta em emoção tangível, criando um diálogo entre espaço, matéria e observador.
A artista desenvolve uma pesquisa visual que investiga o limiar entre o real e o interior, entre a figura e sua dissolução.
Através de uma pintura e escultura instintivas e controladas ao mesmo tempo, suas obras contam o ser humano no momento em que se perde, se fragmenta e se transforma.
A matéria pictórica, os sinais inacabados e as gotas tornam-se linguagem emocional: não representam, evocam.
Cada rosto, cada traço, é um fragmento de presença que resiste ao esquecimento.
Seu estilo, reconhecível pela tensão entre figurativismo e abstração, situa-se no panorama da nova pintura e escultura contemporânea italiana, em diálogo com temas de identidade, silêncio e metamorfose.
Suas obras transmitem uma força íntima e universal, capaz de falar diretamente ao espectador.
Serena Grassetti é uma artista italiana contemporânea. Mora e trabalha no centro da Itália.
Seu trabalho se destaca por uma pesquisa profunda e pessoal que une materiais naturais, cores puras e gestos instinctivos.
Serena é descrita como sensível, inovadora e emocionalmente poderosa.
Através do uso de pigmentos naturais, terras, carvão e tecidos crus, cria obras abstratas e matérias que falam de feridas, memória e transformação interior.
Seu estilo oscila entre pintura e poesia visual, com elementos recorrentes como respingos brancos, rostos incompletos e texturas estratificadas, que tornam cada obra única e reconhecível.
Expõe em mostras pessoais e coletivas, na Itália e no exterior.
Cada trabalho vem acompanhado de certificado de autenticidade e nasce como parte de uma trajetória de pesquisa íntima e sincera.
A obra, realizada com técnicas mistas e pigmentos naturais, encerra a potência cromática de quem soube transformar o gesto pictórico em pura emoção, em uma pesquisa que atravessa o tempo e o mercado da arte contemporânea. Entre as profundezas da cor, percebe-se a mesma tensão que tornou icônicas as pinceladas de Francis Bacon, a gestualidade de Jackson Pollock e a introspecção de Lucian Freud. Um peça que se insere no panorama da arte moderna de coleção, perfeita para quem procura uma obra de forte impacto emocional, capaz de dialogar com a energia visual das galerias de Nova York, Londres, Paris e Hong Kong, onde nomes como Basquiat, Rothko e Gerhard Richter deixaram sua marca.
Uma obra destinada a quem compreende o valor de uma arte que vai além da forma, penetrando no coração da expressão humana, como fizeram ao longo do tempo Pablo Picasso, Gustav Klimt e Egon Schiele. O dinamismo das pinceladas e a profundidade do traço fazem desta tela um investimento perfeito para colecionadores e amantes da fine art, sempre à procura de peças únicas capazes de se inserir entre os grandes da Pop Art e da arte conceitual.
Uma peça única para amantes do colecionismo de arte, perfeita para galerias e investidores em busca de arte de luxo e obras destinadas a aumentar de valor ao longo do tempo.
Em um mundo dominado por artistas pop como Andy Warhol, Keith Haring, Banksy e Kaws, esta obra se diferencia pelo uso de uma coloração completamente natural, que torna cada peça única e irrepetível. Uma alternativa exclusiva para quem busca arte contemporânea com uma assinatura distintiva e autêntica.
As obras foram apresentadas em contextos expositivos locais, nacionais e internacionais, contribuindo para a definição de uma linguagem visual coerente e distintiva.
As obras fazem parte de coleções privadas e galerias de arte internacionais, com vendas em cidades como Dubai, Nova York, Berlim, Londres e Paris, capitais do mercado da arte e do investimento artístico. Perfeita para quem deseja uma obra única e original, capaz de combinar tradição, inovação e uma profunda expressividade visual.
Características técnicas:
Materiais: Tela ecoprint com desenho em carvão
Assinatura: Assinada pela artista na frente
Peça única: Certificado de autenticidade incluso
Uma artista natural cujo talento tem sido reconhecido internacionalmente, com crescente apreço por toda a Europa e além. Serena Grassetti é uma artista estabelecida que vive na Itália, cujas obras foram apresentadas em exposições individuais e coletivas a nível internacional. Practicando arte desde jovem, Serena Grassetti cria obras com a natureza e tudo o que ela oferece. É inspirada pela terra e tem como objetivo representar a relação entre o homem e a natureza em seu trabalho através de folhas, raízes e carvão. Suas obras, que fundem elementos naturais e técnicas artísticas inovadoras, estão chamando a atenção de críticos e entusiastas da arte em todo o mundo.
Com convites para participar de exposições prestigiosas e colaborações artísticas de destaque, a sua capacidade de se conectar à natureza e traduzir esse relacionamento em expressões visuais únicas a posiciona como uma das vozes emergentes mais promissoras da arte contemporânea. Sua visão, que une sustentabilidade e beleza, continua a inspirar um público cada vez maior.
Serena Grassetti: A Arte como Conexão entre Natureza e Humanidade
Serena Grassetti é uma artista visionária que funde com elegância a técnica do ecoprinting e o carvão, criando obras únicas que celebram o profundo vínculo entre o homem e a natureza. Crescida em uma pequena cidade cercada pela beleza natural, Serena tira inspiração do delicado equilíbrio entre o mundo orgânico e a experiência humana.
Sua formação artística abraça tanto a tradição do desenho a carvão quanto a inovação do ecoprinting, dando vida a uma linguagem artística distinta, em que sustentabilidade e maestria técnica se entrelaçam. Suas obras, caracterizadas por retratos intensos e texturas naturais, convidam o espectador a refletir sobre a beleza do mundo e a importância de preservá-lo.
Nos últimos anos, Serena consolidou seu estilo também sob a influência de artistas locais reconhecidos como Santicri e Sagrasse, que a inspiraram a seguir um caminho que outrora admirava de longe. Hoje suas criações são apreciadas internacionalmente, atestando sua dedicação à fusão entre arte e natureza.
Serena Grassetti: A Arte como Conexão entre Natureza e Humanidade
Serena Grassetti é uma artista visionária que funde com elegância a técnica do ecoprinting e o carvão, criando obras únicas que celebram o vínculo profundo entre o homem e a natureza. Criada em uma pequena cidade cercada pela beleza natural, Serena busca inspiração no delicado equilíbrio entre o mundo orgânico e a experiência humana.
Sua formação artística abraça tanto a tradição do desenho a carvão quanto a inovação do ecoprinting, dando vida a uma linguagem artística distinta, em que sustentabilidade e maestria técnica se entrelaçam. Suas obras, caracterizadas por retratos intensos e texturas naturais, convidam o espectador a refletir sobre a beleza do mundo e a importância de preservá-lo.
Nos últimos anos, Serena consolidou seu estilo também sob a influência de artistas locais estabelecidos como Santicri e Sagrasse, que a inspiraram a seguir um caminho que antes admirava de longe. Hoje suas criações são apreciadas internacionalmente, atestando sua dedicação à fusão entre arte e natureza.
