Miquel Torner de Semir (1938) - Frutas y formas

Pictura Subastas apresenta esta magnífica obra de arte pertencente a Miquel Torner de Semir, que representa um bodegão moderno onde objetos cotidianos são reinterpretados através da cor e da forma para criar uma composição dinâmica e expressiva. A pintura destaca-se pela excelente técnica e pela grande qualidade plástica que transmite.

· Dimensões da obra: 73x92x2 cm.
· Óleo sobre tela assinado à mão pelo artista na parte inferior direita, Miquel Torner de Semir.
· A peça encontra-se em bom estado de conservação.

A obra procede de uma coleção privada exclusiva em Girona.

Nota importante: as fotografias incluídas integram-se à descrição do lote.

A tela será embalada de forma profissional por um perito da IVEX, utilizando materiais de alta qualidade para garantir a sua proteção. O preço do envio cobre tanto o custo da embalagem profissional quanto o próprio transporte.
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Esta tela apresenta uma composição de natureza morta em que diversos objetos cotidianos se dispõem num espaço estruturado e carregado de contrastes visuais. A cena organiza-se em torno de uma superfície onde se agrupam elementos como um fruteiro, uma jarra, uma xícara e outros objetos domésticos, criando um conjunto equilibrado mas cheio de tensão estética. A disposição não procura uma representação estritamente realista, mas uma interpretação que enfatiza as formas, os volumes e a interação entre os elementos.

Do lado esquerdo, o fruteiro ergue-se sobre uma base que lhe confere protagonismo, contendo várias peças de fruta que se destacam pelos seus tons intensos. Esses tons vivos contrastam fortemente com o fundo mais escuro, criando um ponto focal que atrai o olhar de imediato. As frutas, redondas e compactas, proporcionam uma sensação de peso e presença dentro da composição, enquanto que a sua disposição sugere equilíbrio e ordem dentro de um ambiente mais abstrato.

No centro da cena, outros objetos como uma xícara e utensílios dispõem-se de forma mais dispersa, introduzindo uma dinâmica diferente na composição. Estas formas, mais geométricas e simplificadas, trazem variedade e enriquecem a leitura visual do conjunto. A interação entre estes elementos cria um jogo de linhas e volumes que guia o olhar de um ponto a outro, gerando um percurso visual constante.

Do lado direito, a jarra apresenta-se como elemento dominante pelo seu tamanho e pela sua forma estilizada. A sua silhueta curva contrasta com as linhas mais rígidas do ambiente, oferecendo um equilíbrio entre o orgânico e o estruturado. O fundo, composto por planos de cor que se sobrepõem, reforça essa sensação de construção deliberada do espaço, onde cada área parece cuidadosamente pensada para dialogar com as demais.

A obra, no seu conjunto, transmite uma sensação de experimentação e exploração visual, onde objetos cotidianos transformam-se em pretextos para brincar com a forma, a cor e a composição. A combinação de elementos reconhecíveis com um tratamento mais livre do espaço gera uma imagem rica em nuances e aberta a múltiplas interpretações. A cena convida a observar detidamente cada detalhe, descobrindo novas relações entre os objetos a cada olhar. No seu conjunto, a tela oferece uma visão contemporânea e expressiva da natureza morta, onde o quotidiano se transforma numa experiência visual intensa e sugestiva.