Masaniello Luschi (1942-1995) - Darsena vecchia

, pintado na tela 35x50 com moldura Salvestrini dourada à mão, com pianinho mistoseta, Masaniello Luschi, considerado pelos especialistas, o maior expoente da pintura labronica tradicional do segundo novecento toscano.
Uma tradição que tem origem naquilo que foi um dos movimentos artísticos mais inovadores, “os Macchiaioli”.
Este movimento, nascido na segunda metade do século XIX, teve como mestre fundador o pintor Giovanni Fattori, o qual conseguiu reunir ao seu redor um grupo numeroso de jovens talentos da pintura e iniciar o caminho difícil que mais tarde se revelaria a fortuna da “macchia”.
Aquele grupo histórico semeou um credo e, seguindo os ditames do mestre, fez nascer, nas décadas seguintes, novos e válidos apóstolos da pintura convencional livornesa.
Seguindo esses ditames, Masaniello Luschi começou a pintar como autodidata, fascinado pela arte daqueles ilustres mestres, estudando-os e captando os segredos.
Em poucos anos tornou‑se, com uma assinatura inteiramente pessoal, também ele um mestre para as novas gerações e permitiu, entre as décadas de 1970 e 1990, continuar uma tradição que constitui ainda hoje um pilar indispensável da cultura italiana.
Tinha a pintura no sangue e, dotado de importantes bases gráficas, conseguiu imortalizar na tela com extrema simplicidade toda visão real que lhe surgia diante dos olhos.
As cenas bucólicas da sua Toscana, os campos na primavera, os outonos e os invernos nevados, os recantos característicos da sua cidade como a antiga Veneza, a antiga fortaleza, os becolini desaparecidos, as zonas do pontinho.
Retratos e naturezas mortas, estudos de animais, tempestades de mar, uma poliedria de temas, cada um deles enfrentado sempre com extrema paixão e força pictórica.
A sua era uma pintura feita de simplicidade e modéstia, rica em cores, matérica, real; distante do moderno e das novas formas expressivas.
Amava pintar ao vivo, em contato cotidiano com a natureza, com as pessoas, com os seus lugares, com os cheiros da terra.
As suas pinceladas eram decididas, seguras, carregadas de cor e criavam, na tela, cenários típicos com gosto macchiaiolo.
Numerosas as obras-primas executadas especialmente entre 1985 e 1994, no auge da maturidade artística, quando galeristas, críticos e colecionadores teciam diariamente os elogios.
Importantes exposições por toda a Itália (Florença, Ferrara, Modena, Bolonha, Turim, Soave etc.) representaram a notoriedade deste artista a quem foi confiada pela Curia Vescovile de Livorno, para a Catedral, a célebre “Última Ceia”, uma pintura de considerável dimensão, símbolo da qualidade plástica adquirida.
Infelizmente, no auge de sua ascensão artística, uma grave doença o levou em 11 de junho de 1995, sepultando para sempre aqueles magníficos e inimitáveis “pincéis”, testemunhos excepcionais de um tempo e de uma paixão verdadeira, deixando contudo aos pós‑eri, o sinal de sua passagem, suas inigualáveis pinturas.

Masaniello Luschi é atualmente considerado o máximo expoente da pintura labronica tradicional, uma tradição que deriva daquilo que foi um dos movimentos artísticos mais revolucionários do passado: a MACCHIA.
Tal movimento, nascido na segunda metade do século XIX, teve como artífice o pintor livrense Giovanni Fattori, que reuniu ao seu redor um nutrido grupo de jovens talentos, os quais, mesmo não vendo reconhecimento imediato de sua veia artística, continuaram a acreditar cegamente nos ditames do mestre; e é seguindo esses ditames..
Masaniello Luschi há muitos anos começou a pintar, fascinado pela arte daqueles ilustres mestres, eles estudaram as obras com amor e abnegação até captar os segredos mais recônditos, de modo que hoje, ele mesmo é considerado o mestre capaz de continuar, ainda que com uma assinatura inteiramente pessoal, aquela tradição que não deve absolutamente desaparecer, porque constitui uma das mais significativas etapas da cultura italiana. Dotado de uma base gráfica notável, que lhe permite prender na tela com immediabilidade o sujeito escolhido, ele dedica grande parte do seu tempo à pintura ao vivo, sempre à procura de temas que o passar do tempo deixou inalterados. A própria sua Toscana, rica em recantos sugestivos, fonte de sempre novas inspirações. Introvertido, silencioso, sempre cercado por alunos devotos, Masaniello Luschi vive como se estivesse encerrado num mundo poético, fugindo daqueles que desejariam o “Moderno a qualquer custo” não porque rejeite a priori novas formas expressivas, mas porque acredita com absoluta convicção que seu modo de pintar, feito com simplicidade e modéstia, com o único auxílio das cores e dos pincéis, ainda hoje tem significado. Também os notáveis sucessos que obtêm as suas exposições pessoais confirmam a validade das convicções enraizadas nele.
"A Última Ceia", encomendada pela Curia Vescovile para a Catedral de Livorno, é a prova segura da maturidade artística alcançada.
Algo que ficará ao longo do tempo.

Maurizio Ansaldo