Baptiste Laurent - Avatar tree

"Avatar tree", XXL, 99x150cm, 2018 acrílico e pigmentos sobre tela
Assinado no verso, enviado enrolado.

Serie (En)tropicos/
Os dias se repetem. Alguns meses atrás vivenciamos
um momento atípico. Nosso espaço é pequeno e
o tempo é longo. Fomos sobrecarregados pela falta de tempo,
mas agora somos surpreendidos pelo excesso. Um
gesto introspectivo, um novo horizonte, onde nos
aproximamos de nossa imaginação. A perplexidade da mudança, um
grito sem precedentes pergunta "e agora?" Baptiste usa este panorama distópico para criar
outro amanhecer, um novo amanhecer. A construção destas
pinturas parte de uma necessidade de renovar a paisagem,
de um desejo pela natureza esquecida. Redescobri-la, revivê-la.

O estímulo para essa biossíntese pode ser encontrado na
história do antropólogo e fundador da
estruturalismo, Claude Lévi-Strauss: em 1935, Lévi-Strauss
partiu em busca de um Brasil autêntico, puro, dotado
de uma energia selvagem e de uma natureza singular.
O autor de "Tristes Tropiques" tinha, em parte, cumprido
suas expectativas da jornada. Sua angústia é
apresentada em um fragmento de texto com conotações proféticas: "Em
alguns séculos, neste mesmo lugar, outro viajante, tão desesperado quanto eu, vai lamentar o
desaparecimento do que eu poderia ter visto e que me escapou". Vítima de uma dupla doença, tudo o que vejo me dói, e eu me reprocho implacavelmente por não
ter olhado com mais afinco.
Como um viajante, os quadros (en)tropical de Baptiste o levam a encontrar um lugar onde possa redescobrir sua vitalidade.
Talvez essas espécies não existam, talvez essas
paisagens idílicas nunca tenham existido. Mas a janela
que Baptiste abre deixa entrar o ar que hoje não conseguimos
respirar. Baptiste nos oferece uma utopia; através de seus
gestos, ele propõe uma mudança de paradigma, uma ecologia possível. Para os gregos, a palavra entropia tinha dois
significados: evolução e transformação. Para os físicos, é uma
medida da desordem de um sistema. Identificar a desordem, transformá-la

Baptiste Laurent (1980, Nantes) é um artista visual que vive e trabalha
em Madrid e Paris.
Ele tem exposto em várias instituições artísticas e culturais,
incluindo o Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Seu meio tradicional é a pintura, mas ele também trabalha com escultura
e desenvolve projetos com um forte componente literário, social e
antropológico.
Em suas últimas publicações e exposições, "Conversaciones y
puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" e "Exit",
ele tem experimentado repetidamente com trabalhos criativos colaborativos
com outros artistas visuais e autores literários.
Como artista antiacadêmico e eclectic, gosta de sincretizar
estilos pictóricos, oscillando entre narrativa neo-figurativa, pintura
gráfica e abstração expressionista.
Fundador do estúdio compartilhado 'Latolier' no distrito Usera de Madrid, ele
lidera uma comunidade dinâmica de artistas visuais espanhóis e internacionais