Miriam Chiera - Convergence. XXL

Série: Interação
Nesta série, a artista fala sobre relações humanas, os diferentes caminhos que tomamos em nossas vidas, a diversidade de culturas, etnias, religiões, idiomas, que podemos aprender e que ajudam a crescer como seres humanos. Ter morado em diferentes cidades ao redor do mundo ensina-nos a não ter medo do desconhecido, a ser maleável, a adaptar-se às mudanças, porque somos todos diferentes, mas devemos conseguir viver juntos em paz.
A interação humana não é apenas uma troca de estímulos e respostas, mas um processo dinâmico em que cada ação influencia a próxima. Este ciclo contínuo não só reflete nossa natureza social, mas também molda nossa identidade.
Os estímulos que recebemos geram respostas imediatas, mas também deixam vestígios em nossa memória, moldando nossa personalidade e a nossa forma de nos relacionar com o mundo. Assim, a interação torna-se o palco onde quem somos é construído.
À medida que forma e cor se conectam, suas interações desenvolvem-se como conversas lúdicas, onde os elementos vibram uns com os outros e se estabelecem em uma harmonia visual. Cada composição alcança um equilíbrio acentuado pela variação de escala e distribuição, criando um fluxo constante porém sincronizado.
Ao decompor as partes para formar um todo, o trabalho da artista revela como os elementos se comunicam através de uma linguagem visual dinâmica e ativa.

VÍDEO DA OBRA DISPONÍVEL NO MEU SITE OU NO INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Obra de arte: obra nova, original e única de Miriam Chiera.
Ano: 2025
Meio: pastéis, acrílica, spray, stencil, oil stick, grafite em tela de algodão encerada 290 g/m2 impressa.
Assinatura: Assinatura no verso, inclui Certificado de Autenticidade.
Envio: A obra será enviada (para envios fora da UE) após aproximadamente 7 dias para permitir a preparação da documentação no Ministério de Bens Culturais a ser submetida à alfândega.
Imagens emolduradas são apenas para fins ilustrativos.
A obra é entregue sem moldura, enrolada com papel vegetal para evitar danos (embalagem profissional, enrolada em tubo plástico ou papelão reforçado).

Observe que as cores variam levemente em diferentes telas.

Impostos:
"Compras feitas fora da União Europeia podem estar sujeitas a impostos de importação ou direitos aduaneiros, que serão de responsabilidade do comprador."

Materiais:
Este trabalho é feito com uma tela de alta qualidade, essencial para criar obras de arte bonitas e duradouras. Um bom linho de algodão que evita rasgos ou alongamento, materiais de primeira linha de marcas importantes, meios para obter texturas flexíveis que previnam rachaduras, a densidade do tecido que se transmite em seu peso, o adequado tensionamento e a preparação garantem que você esteja investindo em uma obra de qualidade e que ela permaneça intacta ao longo do tempo.

Biografia:
Miriam CHiera é uma artista contemporânea ítalo-argentina com base em Senigallia, Itália. Ela estudou Design de Interiores na Faculdade de Arquitetura da Universidad Nacional del Litoral, Argentina, e também estudou arte na Academia de Arte de Verona, Itália.
Ela nasceu em uma pequena cidade da Argentina, cercada por vastas planícies campestres, em uma família de agricultores imigrantes italianos. Embora suas raízes estejam mergulhadas na cultura italiana, sua arte carrega o espírito da terra onde cresceu. Pequenas marcas e símbolos estão espalhados por suas telas, entrelaçando cubismo, construtivismo e geometria abstrata com a essência de seu trabalho: a linguagem da cor.
Rodeada pela imensidão da natureza, com horizontes infinitos e um profundo senso de liberdade, ela encontrou inspiração em criações de grande escala. Embora tenha estudado Design de Interiores na Universidad Nacional del Litoral, seu caminho para a pintura começou em seus primeiros anos; foi durante sua residência na cidade de Romeo and Juliet, onde estudou na Accademia di Arte em Verona, quando percebeu que a pintura era sua verdadeira vocação.
As obras de Miriam CHiera foram selecionadas para serem exibidas em concursos internacionais, galerias, museus e eventos.
2017 – Selecionada para a Bienal de Belas-Artes, Amigos da Arte, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salon Regional de Pintura Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalista no 3º Concurso de Pintura, 56º Aniversário Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selecionada para a 66ª Exposição Anual Nacional de Artes, Ceres, Argentina.
2019 – Finalista na XXIII Spring Hall, Museu de Artes Visuais, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalista na Exposição Anual Regional de Artistas, Museu H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalista na XXIV Spring Hall, Museu Municipal de Artes Visuais, Argentina.
2021 – Finalista na XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participante no Chorlton Arts Festival, Manchester, Reino Unido.
2025 - Finalista "Women Artist On The Rise 2025" EUA
Suas obras fazem parte de coleções privadas ao redor do mundo.

Hoje ela vive em Senigallia, Itália, após viajar por muitas cidades: Milão, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario e sua cidade natal, Ceres. Cada lugar deixou sua marca em sua arte, moldando a visão e a expressão que flui através de seu trabalho.

Declaração do Artista:
Uma obra de arte é muito mais do que um objeto da moda, uma tendência passageira ou um elemento decorativo desenhado para resolver uma questão espacial. Eu crio pinturas com a esperança de que se tornem uma janela pela qual você possa contar a si mesmo uma história — onde a arte interage com a sua vida de maneira significativa.
Cada peça carrega sua própria impressão, uma alma, uma energia que a transforma em uma presença viva dentro do seu espaço. Minha aspiração é que minha arte o toque, evoque o desejo de possuí-la, mergulhar em sua essência e desfrutar de sua companhia todas as manhãs quando você se coloca diante dela.