Miriam Chiera - TWO FREE SOULS. XXL






É bacharel em história da arte e liderou a arte moderna e contemporânea do pós-guerra na Bonhams.
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Descrição fornecida pelo vendedor
Série: O Jogo das Almas
Eu pinto corpos que sonham, tocam e se fundem em cenas oníricas e carnais, onde o humano e o animal coexistem em paisagens simbólicas, sensuais e caóticas. Minha prática foca em pintura figurativa em grande escala, principalmente acrílica sobre tela, utilizando uma paleta vibrante e saturada inspirada no Expressionismo Alemão, no muralismo latino-americano, em Goya e Gauguin. Tecnicamente, enfatizo o uso expressivo de cor plana, contornos marcantes e o equilíbrio entre caos e harmonia visual. Trabalho com gestos livres e memória visual, pintando sem esboços pré-definidos, compondo conforme vou, permitindo que as formas se criem, se sobreponham e se contradigam.
Minhas obras se desdobram como narrativas abertas: histórias fragmentadas que entrelaçam experiências pessoais, referências culturais e elementos mitológicos ou fetichistas. As figuras que pinto — frequentemente grotescas, exageradas ou caricatas — desafiando padrões tradicionais de beleza e anatomia, geram tensões entre o sagrado e o profano, o sensorial e o violento, o trágico e o absurdo. Pinto como alguém que simultaneamente lembra e esquece.
Cada imagem é uma metáfora da condição humana, um diário visual onde erotismo, ternura, morte, arte sacra e surrealismo convergem. Minhas pinturas não buscam oferecer respostas; elas apresentam perguntas, provocam contradições e confrontam o espectador com seu próprio olhar. A cor, o corpo e a emoção são os principais veículos dessa experiência. Ponto a narração, mas também para permitir que o espectador complete a história a partir de sua própria percepção.
Assinada por MCH, esta pintura celebra o plural, o imperfeito e o desconfortável com uma força que remete tanto ao erotismo quanto ao inconsciente coletivo.
Obra de arte: Nova, original e única obra de Miriam Chiera.
Ano: 2025
Mídia: pastéis, acrílica, spray, stencils, grafite em tela de algodão impressa com peso 290 g/m2.
Assinatura: Assinatura no verso, inclui Certificado de Autenticidade.
Envio: A obra será enviada (para envios fora da UE) após aproximadamente 7 dias para permitir a preparação da documentação no Departamento de Bens Culturais a ser submetida à alfândega.
Imagens em moldura são apenas ilustrativas.
A obra é entregue sem moldura, enrolada com papel vegetal para evitar danos (embalagem profissional, enrolada em tubo plástico ou papelão reforçado).
Observe que as cores variam ligeiramente em diferentes telas.
Impostos:
"Compras realizadas fora da União Europeia podem estar sujeitas a taxas de importação ou direitos aduaneiros, que ficarão a cargo do comprador."
Materiais:
Este trabalho é feito com uma tela de alta qualidade, essencial para criar obras de arte bonitas e duradouras. Um bom linho de algodão que evita rasgos ou alongamento, materiais de alta qualidade de marcas conceituadas, médiums para obter texturas flexíveis que prevenem fissuras, a densidade do tecido que se transmite em seu peso, o adequado esticamento e preparo da superfície garantem que você esteja investindo em uma obra de qualidade e que ela permaneça intacta ao longo do tempo.
Biografia:
Miriam CHiera é uma artista contemporânea ítalo-argentina baseada em Senigallia, Itália. Ela estudou Design de Interiores na Faculdade de Arquitetura da Universidad Nacional del Litoral, Argentina, e também estudou arte na Accademia di Arte em Verona, Itália.
Ela nasceu em uma pequena cidade da Argentina, cercada por vastas paisagens rurais, em uma família de agricultores imigrantes italianos. Embora suas raízes estejam profundamente ligadas à cultura italiana, sua arte carrega o espírito da terra onde cresceu. Pequenos sinais e símbolos estão dispersos em suas telas, entrelaçando cubismo, construtivismo e geometria abstrata com a essência de seu trabalho: a linguagem das cores.
Rodeada pela imensidão da natureza, com horizontes infinitos e um profundo senso de liberdade, ela encontrou inspiração em criações de grande escala. Embora tenha estudado Design de Interiores na Universidad Nacional del Litoral, seu caminho para a pintura começou em seus primeiros anos, foi durante a sua residência na cidade de Romeo e Julieta, onde estudou na Accademia di Arte em Verona, quando percebeu que a pintura era sua verdadeira vocação.
As obras de Miriam CHiera foram selecionadas para exposições em competições internacionais, galerias, museus e eventos.
2017 – Selecionada para a Bienal de Belas Artes, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salão Regional de Pintura Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalista no 3º Concurso de Pintura, 56º aniversário da Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selecionada para a 66ª Exposição Anual Nacional de Artes, Ceres, Argentina.
2019 – Finalista na XXIII Spring Hall, Museu de Artes Visuais, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalista na Exposição Regional Anual de Artistas, Museu H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalista na XXIV Spring Hall, Museu Municipal de Artes Visuais, Argentina.
2021 – Finalista na XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participante no Chorlton Arts Festival, Manchester, Reino Unido.
Suas obras integram coleções privadas ao redor do mundo.
Hoje vive em Senigallia, Itália, após viajar por muitas cidades: Milão, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario e sua cidade natal, Ceres. Cada lugar deixou sua marca em sua arte, moldando a visão e a expressão que percorrem seu trabalho.
Declaração do Artista:
Uma obra de arte é muito mais do que um objeto da moda, uma tendência passageira ou um elemento decorativo criado para resolver uma questão espacial. Eu crio pinturas com a esperança de que se tornem uma janela pela qual você possa contar a si mesmo uma história — onde a arte interage com sua vida de forma significativa.
Cada peça carrega sua própria marca, uma alma, uma energia que a transforma em uma presença viva dentro do seu espaço. Minha aspiração é que minha arte o toque, desperte o desejo de possuí-la, mergulhar em sua essência e desfrutar de sua companhia a cada manhã, diante dela.
Série: O Jogo das Almas
Eu pinto corpos que sonham, tocam e se fundem em cenas oníricas e carnais, onde o humano e o animal coexistem em paisagens simbólicas, sensuais e caóticas. Minha prática foca em pintura figurativa em grande escala, principalmente acrílica sobre tela, utilizando uma paleta vibrante e saturada inspirada no Expressionismo Alemão, no muralismo latino-americano, em Goya e Gauguin. Tecnicamente, enfatizo o uso expressivo de cor plana, contornos marcantes e o equilíbrio entre caos e harmonia visual. Trabalho com gestos livres e memória visual, pintando sem esboços pré-definidos, compondo conforme vou, permitindo que as formas se criem, se sobreponham e se contradigam.
Minhas obras se desdobram como narrativas abertas: histórias fragmentadas que entrelaçam experiências pessoais, referências culturais e elementos mitológicos ou fetichistas. As figuras que pinto — frequentemente grotescas, exageradas ou caricatas — desafiando padrões tradicionais de beleza e anatomia, geram tensões entre o sagrado e o profano, o sensorial e o violento, o trágico e o absurdo. Pinto como alguém que simultaneamente lembra e esquece.
Cada imagem é uma metáfora da condição humana, um diário visual onde erotismo, ternura, morte, arte sacra e surrealismo convergem. Minhas pinturas não buscam oferecer respostas; elas apresentam perguntas, provocam contradições e confrontam o espectador com seu próprio olhar. A cor, o corpo e a emoção são os principais veículos dessa experiência. Ponto a narração, mas também para permitir que o espectador complete a história a partir de sua própria percepção.
Assinada por MCH, esta pintura celebra o plural, o imperfeito e o desconfortável com uma força que remete tanto ao erotismo quanto ao inconsciente coletivo.
Obra de arte: Nova, original e única obra de Miriam Chiera.
Ano: 2025
Mídia: pastéis, acrílica, spray, stencils, grafite em tela de algodão impressa com peso 290 g/m2.
Assinatura: Assinatura no verso, inclui Certificado de Autenticidade.
Envio: A obra será enviada (para envios fora da UE) após aproximadamente 7 dias para permitir a preparação da documentação no Departamento de Bens Culturais a ser submetida à alfândega.
Imagens em moldura são apenas ilustrativas.
A obra é entregue sem moldura, enrolada com papel vegetal para evitar danos (embalagem profissional, enrolada em tubo plástico ou papelão reforçado).
Observe que as cores variam ligeiramente em diferentes telas.
Impostos:
"Compras realizadas fora da União Europeia podem estar sujeitas a taxas de importação ou direitos aduaneiros, que ficarão a cargo do comprador."
Materiais:
Este trabalho é feito com uma tela de alta qualidade, essencial para criar obras de arte bonitas e duradouras. Um bom linho de algodão que evita rasgos ou alongamento, materiais de alta qualidade de marcas conceituadas, médiums para obter texturas flexíveis que prevenem fissuras, a densidade do tecido que se transmite em seu peso, o adequado esticamento e preparo da superfície garantem que você esteja investindo em uma obra de qualidade e que ela permaneça intacta ao longo do tempo.
Biografia:
Miriam CHiera é uma artista contemporânea ítalo-argentina baseada em Senigallia, Itália. Ela estudou Design de Interiores na Faculdade de Arquitetura da Universidad Nacional del Litoral, Argentina, e também estudou arte na Accademia di Arte em Verona, Itália.
Ela nasceu em uma pequena cidade da Argentina, cercada por vastas paisagens rurais, em uma família de agricultores imigrantes italianos. Embora suas raízes estejam profundamente ligadas à cultura italiana, sua arte carrega o espírito da terra onde cresceu. Pequenos sinais e símbolos estão dispersos em suas telas, entrelaçando cubismo, construtivismo e geometria abstrata com a essência de seu trabalho: a linguagem das cores.
Rodeada pela imensidão da natureza, com horizontes infinitos e um profundo senso de liberdade, ela encontrou inspiração em criações de grande escala. Embora tenha estudado Design de Interiores na Universidad Nacional del Litoral, seu caminho para a pintura começou em seus primeiros anos, foi durante a sua residência na cidade de Romeo e Julieta, onde estudou na Accademia di Arte em Verona, quando percebeu que a pintura era sua verdadeira vocação.
As obras de Miriam CHiera foram selecionadas para exposições em competições internacionais, galerias, museus e eventos.
2017 – Selecionada para a Bienal de Belas Artes, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salão Regional de Pintura Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalista no 3º Concurso de Pintura, 56º aniversário da Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selecionada para a 66ª Exposição Anual Nacional de Artes, Ceres, Argentina.
2019 – Finalista na XXIII Spring Hall, Museu de Artes Visuais, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalista na Exposição Regional Anual de Artistas, Museu H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalista na XXIV Spring Hall, Museu Municipal de Artes Visuais, Argentina.
2021 – Finalista na XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participante no Chorlton Arts Festival, Manchester, Reino Unido.
Suas obras integram coleções privadas ao redor do mundo.
Hoje vive em Senigallia, Itália, após viajar por muitas cidades: Milão, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario e sua cidade natal, Ceres. Cada lugar deixou sua marca em sua arte, moldando a visão e a expressão que percorrem seu trabalho.
Declaração do Artista:
Uma obra de arte é muito mais do que um objeto da moda, uma tendência passageira ou um elemento decorativo criado para resolver uma questão espacial. Eu crio pinturas com a esperança de que se tornem uma janela pela qual você possa contar a si mesmo uma história — onde a arte interage com sua vida de forma significativa.
Cada peça carrega sua própria marca, uma alma, uma energia que a transforma em uma presença viva dentro do seu espaço. Minha aspiração é que minha arte o toque, desperte o desejo de possuí-la, mergulhar em sua essência e desfrutar de sua companhia a cada manhã, diante dela.
