Pietro Scoppetta (1863–1920) - Ritratto de dame






Especializada em pinturas e desenhos dos mestres antigos do século XVII, experiência em leilões.
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Descrição fornecida pelo vendedor
PIETRO SCOPETTA
(Amalfi, SA 1863 – Nápoles, 1920)
Ritratto de dame
Pastel sobre cartolina, cm. 42 x 34
Assinado ‘P. SCOPETTA’ no canto superior direito
Dimensão da moldura, cm. 59 x 60 x 4 aprox.
NOTE: Publicação catálogo Intermidiart. Assinado no canto superior direito. Certificado de procedência lícita. Obra com moldura de madeira (defeitos):
Esta rica pintura, conhecida com o título Ritratto de dame, centra-se na figura feminina do início do século XX e foi realizada pelo célebre pintor napolitano Pietro Scoppetta (Amalfi, 1863 – Nápoles, 1920).
Executada com a técnica de pastel sobre papel, a obra retrata uma mulher em pose pensativa sobre um divã. Trata-se de um exemplo significativo do estilo de Scoppetta, artista de origem amalfitana ativo em Nápoles, conhecido por suas figuras femininas captadas em momentos de íntima espontaneidade.
A posição da figura, com a cabeça apoiada na mão e o corpo deitado sobre o divã, é um tema recorrente em seus retratos femininos, como se pode observar na pintura Ritratto di signora sul divano.
Insertando-se entre dois séculos, a figura de Scoppetta foi animada por tendências, pessoais tanto quanto artísticas, entre si essencialmente divergentes. O artista foi inicialmente herdeiro das correntes poéticas voltadas a uma representação rigorosa da verdade, que lhe chegaram filtradas pelos ensinamentos de Gaetano Capone e, posteriormente, de Giacomo Di Chirico, quando ainda frequentava os cenários de sua Amalfi natal e da sua costa.
Ao término do serviço militar obrigatório, foi, porém, a grande escola pictórica napolitana, com seus prestigiados representantes — entre os quais destaca-se Edoardo Dalbono — a orientar algumas de suas escolhas temáticas e estilísticas.
Em Nápoles, no entanto, respirava-se um clima novo, desejoso de libertar-se da pesada herança do passado: começavam a difundir-se as primeiras tendências Liberty, com uma renovada atenção às artes aplicadas e gráficas. Scoppetta, apaixonado desenhista, foi inevitavelmente influenciado por isso. Suas pinceladas tornaram-se mais rápidas e sintéticas, enquanto a paleta reduziu-se a uma gama cromática essencial.
Natural consequência daquilo que se pode definir como uma espécie de belle époque napolitana foi a viagem ao centro impulsionador de tais tendências, ou seja, Paris. Seguindo o exemplo de inúmeros artistas italianos — entre eles Carlo Brancaccio, Ulisse Caputo, Lionello Balestrieri, Raffaele Ragione e Vincenzo La Bella — Scoppetta mudou-se para a capital francesa. Daí prosseguiu suas viagens por toda a Europa, sempre à procura de temas elegantes para fixar rapidamente no seu caderninho.
Protagonista privilegiada dos desenhos e das telas de Scoppetta é a figura feminina, representada tanto na espontaneidade de uma dimensão íntima e solitária quanto nas mais requintadas poses, imersas em contextos metropolitanos refinados. A obra em exame consegue conciliar essas duas tensões, retornando um momento de vida privada de uma elegante dama da burguesia citadina.
A obra descrita apresenta bom estado de conservação, a despeito dos sinais de envelhecimento visíveis nas fotos, e carrega a assinatura do artista no canto superior direito.
O quadro, de boa mão pictórica, é embelezado por uma moldura dourada e envidraçada preta (dimensão da moldura, cm. 59 x 60 x 4 aprox., defeitos). "A moldura mostrada nas fotos acima foi adicionada à obra de arte pelo vendedor ou por um terceiro. A moldura será fornecida sem custo adicional, para que esteja pronta para exposição assim que chegar. A mouldura é inclusa como cortesia e não é considerada parte integrante da obra de arte. Portanto, qualquer dano potencial à moldura que não afete a própria obra de arte não será aceito como motivo válido para abrir reclamação ou solicitar o cancelamento do pedido."
PROVENIÊNCIA: Coleção Privada
PUBLICAÇÃO:
- Inédito;
- I MITI E IL TERRITORIO na Sicilia, com as mil culturas. INEDITA QUADREIRA catálogo geral das pinturas da coleção do ciclo “I Miti e il territorio”, Editora Lab_04, Marsala, 2026 (Pdf).
No caso de venda para fora do território italiano, o comprador deverá aguardar os prazos de trâmite das práticas de exportação.
Mais sobre o vendedor
PIETRO SCOPETTA
(Amalfi, SA 1863 – Nápoles, 1920)
Ritratto de dame
Pastel sobre cartolina, cm. 42 x 34
Assinado ‘P. SCOPETTA’ no canto superior direito
Dimensão da moldura, cm. 59 x 60 x 4 aprox.
NOTE: Publicação catálogo Intermidiart. Assinado no canto superior direito. Certificado de procedência lícita. Obra com moldura de madeira (defeitos):
Esta rica pintura, conhecida com o título Ritratto de dame, centra-se na figura feminina do início do século XX e foi realizada pelo célebre pintor napolitano Pietro Scoppetta (Amalfi, 1863 – Nápoles, 1920).
Executada com a técnica de pastel sobre papel, a obra retrata uma mulher em pose pensativa sobre um divã. Trata-se de um exemplo significativo do estilo de Scoppetta, artista de origem amalfitana ativo em Nápoles, conhecido por suas figuras femininas captadas em momentos de íntima espontaneidade.
A posição da figura, com a cabeça apoiada na mão e o corpo deitado sobre o divã, é um tema recorrente em seus retratos femininos, como se pode observar na pintura Ritratto di signora sul divano.
Insertando-se entre dois séculos, a figura de Scoppetta foi animada por tendências, pessoais tanto quanto artísticas, entre si essencialmente divergentes. O artista foi inicialmente herdeiro das correntes poéticas voltadas a uma representação rigorosa da verdade, que lhe chegaram filtradas pelos ensinamentos de Gaetano Capone e, posteriormente, de Giacomo Di Chirico, quando ainda frequentava os cenários de sua Amalfi natal e da sua costa.
Ao término do serviço militar obrigatório, foi, porém, a grande escola pictórica napolitana, com seus prestigiados representantes — entre os quais destaca-se Edoardo Dalbono — a orientar algumas de suas escolhas temáticas e estilísticas.
Em Nápoles, no entanto, respirava-se um clima novo, desejoso de libertar-se da pesada herança do passado: começavam a difundir-se as primeiras tendências Liberty, com uma renovada atenção às artes aplicadas e gráficas. Scoppetta, apaixonado desenhista, foi inevitavelmente influenciado por isso. Suas pinceladas tornaram-se mais rápidas e sintéticas, enquanto a paleta reduziu-se a uma gama cromática essencial.
Natural consequência daquilo que se pode definir como uma espécie de belle époque napolitana foi a viagem ao centro impulsionador de tais tendências, ou seja, Paris. Seguindo o exemplo de inúmeros artistas italianos — entre eles Carlo Brancaccio, Ulisse Caputo, Lionello Balestrieri, Raffaele Ragione e Vincenzo La Bella — Scoppetta mudou-se para a capital francesa. Daí prosseguiu suas viagens por toda a Europa, sempre à procura de temas elegantes para fixar rapidamente no seu caderninho.
Protagonista privilegiada dos desenhos e das telas de Scoppetta é a figura feminina, representada tanto na espontaneidade de uma dimensão íntima e solitária quanto nas mais requintadas poses, imersas em contextos metropolitanos refinados. A obra em exame consegue conciliar essas duas tensões, retornando um momento de vida privada de uma elegante dama da burguesia citadina.
A obra descrita apresenta bom estado de conservação, a despeito dos sinais de envelhecimento visíveis nas fotos, e carrega a assinatura do artista no canto superior direito.
O quadro, de boa mão pictórica, é embelezado por uma moldura dourada e envidraçada preta (dimensão da moldura, cm. 59 x 60 x 4 aprox., defeitos). "A moldura mostrada nas fotos acima foi adicionada à obra de arte pelo vendedor ou por um terceiro. A moldura será fornecida sem custo adicional, para que esteja pronta para exposição assim que chegar. A mouldura é inclusa como cortesia e não é considerada parte integrante da obra de arte. Portanto, qualquer dano potencial à moldura que não afete a própria obra de arte não será aceito como motivo válido para abrir reclamação ou solicitar o cancelamento do pedido."
PROVENIÊNCIA: Coleção Privada
PUBLICAÇÃO:
- Inédito;
- I MITI E IL TERRITORIO na Sicilia, com as mil culturas. INEDITA QUADREIRA catálogo geral das pinturas da coleção do ciclo “I Miti e il territorio”, Editora Lab_04, Marsala, 2026 (Pdf).
No caso de venda para fora do território italiano, o comprador deverá aguardar os prazos de trâmite das práticas de exportação.
