Anna Barone - Laguna - 70x100 cm

Atenção: a obra será enviada enrolada em um tubo rígido para garantir a máxima proteção durante o transporte.

LAGUNA

- Título: Laguna
- Série: Horizontes Suspensos - Evanescências
- Técnica: Obra original realizada em tela de algodão com técnica mista (acrílico com aspecto aguado), com microdetalhes em folha de ouro
- Dimensões: 70 × 100 cm Horizontal
- Montagem: A obra será enviada enrolada em um tubo rígido para garantir proteção ótima durante o transporte; deverá ser montada pelo moldurista de confiança. A tela possui as bordas pintadas com espessura de 2 cm; a moldura na qual a pintura será remontada deverá ter exatamente essa mesma espessura (1,8 cm).
- Condições: excelentes
- Assinatura: de frente e verso assinada manualmente pela artista
- Certificado de autenticidade: incluso

Descrição:

Obra original pertencente à série Horizontes Suspensos, ramo “Evanescências”.

Uma paisagem abstrata e etérea ganha forma através de camadas transparentes, tons aquáticos e sobreposições luminosas. As gradações de azul e turquesa evocam uma lagoa silenciosa, suspensa entre memória e imaginação.

Realizada com técnica mista em tela de algodão, a obra é enfeitada com delicados detalhes dourados aplicados à mão, elemento distintivo da pesquisa artística da autora.

Um trabalho contemplativo e elegante, ideal para ambientes contemporâneos e para colecionadores de arte abstrata atmosférica.

Obra assinada na frente e no verso, acompanhada de certificado de autenticidade.

As cores podem variar ligeiramente dependendo do monitor.

A técnica utilizada prevê a aplicação de cor em tela de algodão não preparada, escolha que permite uma absorção natural dos pigmentos e contribui para o acabamento macio e orgânico da obra. Por essa razão, traços de cor podem ser visíveis também no verso da tela.

Project Statement
Concept Series – Horizontes Suspensos

Meu percurso pictórico dedicado aos Horizontes Suspensos baseia-se em uma pesquisa nacida do encontro entre água e intuição. Nestas telas, a matéria fluida dá forma a cenários internos: visões imaginadas que não representam lugares reais, mas estados de ânimo, limiares perceptivos e fragmentos de beleza efêmera.

A superfície desenvolve-se através de camadas leves, transparências e campos débeis, evocando silêncio, espera e o respirar de um tempo suspenso. Em algumas obras emergem sinais essenciais — flores estilizadas, pétalas flutuantes, árvores reflexas — presenças simbólicas que ampliam a dimensão meditativa e onírica sem impor uma narrativa definida.

A série configura-se como um processo em vir-a-ser, aberto a variações gestuais e formais, fiel a uma poética do não-dito e da fronteira. Dentro desta pesquisa tomam forma três modos expressivos, que não constituem categorias fechadas, mas movimentos de uma mesma investigação.

- Evanescências -

Nas "Evanescências" a matéria dissolve-se e retrai-se. A imagem aparece como uma lembrança distante, uma visão mal captada, em que a paisagem se torna rarefeita, instável, suspensa entre presença e desaparecimento.

- Presenças -

Em "Presenças" a pintura se adensa e ganha corpo. A matéria emerge com maior intensidade, mantendo uma qualidade onírica, como uma forma que se revela sem jamais definir-se completamente.

- Aparições -

Nas "Aparições" a luz desponta de profundezas sombrias. O espaço torna-se mais contido, e o horizonte torna-se uma fronteira distante, uma direção a que o olhar se inclina, guiado por uma presença luminosa que se manifesta e se oculta ao mesmo tempo.

Artist Statement

Meu trabalho explora a natureza fluida da água e sua capacidade de gerar formas, movimento e luz.

Através do uso de aquarelas, acrílicos, tintas e camadas, traduzo essa energia em visões abstratas que trazem silêncio, mistério e introspecção.

Pinto paisagens interiores: horizontes suspensos, reflexos, florescimentos. Imagens que não representam lugares reais, mas estados perceptivos em equilíbrio entre aparecimento e dissolução.

Deixo a água guiar o processo, acolhendo imperfeições e traços fugitivos como parte essencial do trabalho.

Minha pesquisa move-se entre leveza e matéria, mantendo um espaço aberto à interpretação.

Cada obra é um convite para desacelerar e respirar com os olhos.

Informações adicionais:

Obra única e original, assinada à mão na frente e no verso.
Protegida com verniz anti-amarelante.
Certificado de autenticidade incluso.
Envio seguro e rastreado.
Para garantir a máxima segurança durante o transporte, a obra será enviada enrolada em um tubo rígido profissional.

Condições: excelentes

N.B.
As cores originais podem diferir levemente das fotos devido às configurações do monitor.
As fotos ambientadas são simulações que nem sempre refletem fielmente as dimensões reais da obra, portanto, por favor, confie nas medidas reportadas na descrição.

Proveniência

Diretamente da artista
Itália

Anna Barone (Nanako)
Ano 2000 Diploma de Mestre de Arte
Ano 2002 Diploma em Gráfica Publicitária e Fotografia
Anos 2020+ Exposições e vendas em Nápoles e Roma
Colaboração com a Galeria de Roma em curso