Serena Grassetti - Pigments Dream #52 (no Reserve)

Pigments Dream – da série Pigments Of Nature
Sonhos de Pigmento nascem do encontro entre pigmentos exclusivamente naturais e técnicas que permitem à matéria penetrar profundamente na superfície. A cor move-se livremente, mas guiada pela intenção emocional do artista, criando nuances irrepetíveis. Uma obra essencial e autêntica, onde a natureza e o sentimento se fundem em um equilíbrio único.

Envio e apresentação:
A obra será enviada ANTÉPICA ? (INTELAIADA) , embalada com cuidado para garantir a máxima segurança

* Peça original assinada pelo artista, acompanhada de certificado de autenticidade.

Esta obra é realizada em tela sem moldura e é enviada enrolada para garantir a máxima segurança durante o transporte.

ATENÇÃO:

*A tela não está tratada com gesso ou primer, portanto é um material cru e natural.
*Não deve ser puxada excessivamente durante a montagem para evitar alterações na textura e no rendimento dos pigmentos naturais.
*Não utilize o tensionador de tela, pois pode comprometer a estabilidade da obra.
*Recomenda-se recorrer a um marcenista (corniceiro) experiente para uma montagem ótima.

A artista desenvolve uma pesquisa visual que investiga o limiar entre o real e o interior, entre a figura e a sua dissolução.
Através de uma pintura instintiva e, ao mesmo tempo, controlada, as suas obras contam a história do ser humano no momento em que se perde, se fragmenta e se transforma.
A matéria pictórica, os sinais inacabados e as respingas tornam-se linguagem emocional: não representam, evocam.
Cada rosto, cada traço, é um fragmento de presença que resiste ao esquecimento.
O seu estilo, reconhecível pela tensão entre figurativo e abstrato, situa-se no panorama da nova pintura contemporânea italiana, em diálogo com temas de identidade, silêncio e metamorfose.
As suas obras transmitem uma força íntima e universal, capaz de falar diretamente ao espectador.

Serena Grassetti é uma artista italiana contemporânea. Vive e trabalha no centro da Itália.
O seu trabalho distingue-se por uma pesquisa profunda e pessoal que une materiais naturais, cores puras e gestos instintivos.
Serena é descrita como sensível, inovadora e emocionalmente poderosa.

Através do uso de pigmentos naturais, terras, carvão e tecidos crus, cria obras abstratas e matéricas que falam de feridas, memória e transformação interior.
O seu estilo oscila entre pintura e poesia visual, com elementos recorrentes como respingos brancos, rostos incompletos e texturas estratificadas, que tornam cada obra única e reconhecível.

Exibe-se em exposições individuais e coletivas, na Itália e no exterior.
Cada trabalho é acompanhado de certificado de autenticidade e nasce como parte de um percurso de pesquisa íntimo e sincero.


A obra, realizada com técnicas mistas e pigmentos naturais, encerra a potência cromática de quem soube transformar o gesto pintor em pura emoção, em uma pesquisa que atravessa o tempo e o mercado da arte contemporânea. Entre as profundezas da cor, percebe-se a mesma tensão que tornou icônicas as pinceladas de Francis Bacon, a gestualidade de Jackson Pollock e a introspecção de Lucian Freud. Uma peça que se insere no panorama da arte moderna de coleção, perfeita para quem busca uma obra de forte impacto emocional, capaz de dialogar com a energia visual das galarias de Nova York, Londres, Paris e Hong Kong, onde nomes como Basquiat, Rothko e Gerhard Richter deixaram sua marca.

Uma obra destinada a quem compreende o valor de uma arte que vai além da forma, penetrando no cerne da expressão humana, como fizeram ao longo do tempo Pablo Picasso, Gustav Klimt e Egon Schiele. O dinamismo das pinceladas e a profundidade do traço fazem desta tela um investimento perfeito para colecionadores e amantes da fine art, sempre à procura de peças únicas capazes de se inserir entre os grandes da Pop Art e da arte conceitual.

Uma peça única para amantes do colecionismo de arte, perfeita para galerias e investidores à procura de arte de luxo e obras destinadas a aumentar de valor ao longo do tempo.

Em um mundo dominado por artistas pop como Andy Warhol, Keith Haring, Banksy e Kaws, esta obra destaca-se pelo uso de uma colorização totalmente natural, que torna cada peça única e irrepetível. Uma alternativa exclusiva para quem procura arte contemporânea com uma assinatura distinta e autêntica.

As obras foram apresentadas em contextos expositivos locais, nacionais e internacionais, contribuindo para a definição de uma linguagem visual coerente e distintiva.

As obras fazem parte de coleções privadas e galerias de arte internacionais, com vendas em cidades como Dubai, Nova York, Berlim, Londres e Paris, capitais do mercado de arte e do investimento artístico. Perfeita para quem deseja uma obra única e original, capaz de combinar tradição, inovação e uma profunda expressividade visual.

Características técnicas:
Materiais: Tela ecoprint com desenho em carvão
Assinatura: Assinada pela artista na frente
Peça única: Certificado de autenticidade incluído

Uma artista natural cujo talento tem sido reconhecido a nível internacional, com crescente apreço em toda a Europa e além. Serena Grassetti é uma artista estabelecida que vive na Itália, cujas obras foram apresentadas em exposições individuais e coletivas a nível internacional. Praticando arte desde jovem, Serena Grassetti cria obras com a natureza e tudo o que ela oferece. Ela é inspirada pela terra e tem como objetivo representar a relação entre o homem e a natureza em seu trabalho através de folhas, raízes e carvão. Suas obras, que fundem elementos naturais e técnicas artísticas inovadoras, estão conquistando a atenção de críticos e apreciadores de arte ao redor do mundo.

Com convites para participar de mostras prestigiosas e colaborações artísticas de destaque, a sua capacidade de conectar-se com a natureza e traduzir essa relação em expressões visuais únicas a posiciona como uma das vozes emergentes mais promissoras da arte contemporânea. A sua visão, que une sustentabilidade e beleza, continua a inspirar um público cada vez mais amplo.

Serena Grassetti: A Arte como Conexão entre Natureza e Humanidade

Serena Grassetti é uma artista visionária que funde com elegância a técnica do ecoprinting e o carvão, criando obras únicas que celebram o vínculo profundo entre o homem e a natureza. Crescida numa pequena cidade cercada pela beleza natural, Serena encontra inspiração no delicado equilíbrio entre o mundo orgânico e a experiência humana.

A sua formação artística abraça tanto a tradição do desenho a carvão quanto a inovação do ecoprinting, dando vida a uma linguagem artística distinta, em que sustentabilidade e maestria técnica se entrelaçam. As suas obras, caracterizadas por retratos intensos e texturas naturais, convidam o espectador a refletir sobre a beleza do mundo e sobre a importância de o preservar.

Nos últimos anos, Serena consolidou o seu estilo também sob a influência de artistas locais consagrados como Santicri e Sagrasse, que a inspiraram a seguir um percurso que antes admirava de longe. Hoje as suas criações são apreciadas internacionalmente, atestando a sua dedicação à fusão entre arte e natureza.

Serena Grassetti: A Arte como Conexão entre Natureza e Humanidade

Serena Grassetti é uma artista visionária que funde com elegância a técnica do ecoprinting e o carvão, criando obras únicas que celebram o profundo vínculo entre o homem e a natureza. Crescida numa pequena vila cercada pela beleza natural, Serena tira inspiração do delicado equilíbrio entre o mundo orgânico e a experiência humana.

A sua formação artística abraça tanto a tradição do drawing em carvão quanto a inovação do ecoprinting, dando vida a uma linguagem artística distintiva, em que sustentabilidade e maestria técnica se entrelaçam. As suas obras, caracterizadas por retratos intensos e texturas naturais, convidam o espectador a refletir sobre a beleza do mundo e sobre a importância de o preservar.

Nos últimos anos, Serena consolidou o seu estilo também graças à influência de artistas locais consagrados como Santicri e Sagrasse, que a inspiraram a seguir um percurso que antes admirava de longe. Hoje as suas criações são apreciadas a nível internacional, atestando a sua dedicação à fusão entre arte e natureza.