Paco Requena - Volver a fluir





Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 132745 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Paco Requena apresenta uma obra original em acrílico sobre tela intitulada Volver a fluir (70 × 70 cm), assinada à mão, em excelente estado, criada em 2026 na Espanha, vendida diretamente pelo artista, tela esticada com borda preta pintada, pronta para pendurar sem moldura e pode ser pendurada em qualquer orientação.
Descrição fornecida pelo vendedor
Obra única diretamente do estudo do artista realizada em acrílico sobre tela. Peça totalmente feita à mão, assinada pela traseira. Envia-se em tela em cavete, pronta para pendurar, sem moldura. Tela 3D com borda pintada em preto, portanto pode ser pendurada sem moldura se preferir. Pode ser pendurada em qualquer orientação. Algumas imagens são editadas e podem dar uma ideia enganosa das dimensões da obra. Recomenda-se verificar o tamanho. Ao final, são acrescentadas imagens realistas da obra com luz natural, em exterior e interior. Algumas cores podem variar ligeiramente conforme a luz da fotografia ou o dispositivo em que a obra é visualizada.
Paco Requena é um pintor abstrato espanhol que vive e pinta no sul da Espanha. Psicólogo de formação, durante os seus estudos universitários começa a interessar-se pela arte e inicia a sua formação artística realizando as primeiras obras abstratas. Realizou exposições individuais e coletivas e as suas obras encontram-se disponíveis em galerias da sua região.
No universo do artista, a cor transforma-se em linguagem e a geometria em emoção. As suas obras abstratas celebram a harmonia entre o estruturado e o intuitivo, através de composições construídas com blocos vibrantes, padrões rítmicos e linhas que dançam entre a ordem e o caos.
Cada peça é um mosaico visual, uma exploração de texturas e formas que convidam o espectador a descobrir narrativas pessoais dentro do que anda aparentemente aleatório.
A paleta cromática, audaciosa e de alto contraste, inspirada nas cores do sul de Espanha, desperta o olhar e transforma o cotidiano em arte.
Inspiradas no espírito do colagem, e na abstração geométrica do século XX, estas obras apresentam-se como mapas emocionais do presente: imperfeitas, fragmentadas, mas cheias de intenção. Uma experiência visual que não busca representar, mas evocar.
Obra única diretamente do estudo do artista realizada em acrílico sobre tela. Peça totalmente feita à mão, assinada pela traseira. Envia-se em tela em cavete, pronta para pendurar, sem moldura. Tela 3D com borda pintada em preto, portanto pode ser pendurada sem moldura se preferir. Pode ser pendurada em qualquer orientação. Algumas imagens são editadas e podem dar uma ideia enganosa das dimensões da obra. Recomenda-se verificar o tamanho. Ao final, são acrescentadas imagens realistas da obra com luz natural, em exterior e interior. Algumas cores podem variar ligeiramente conforme a luz da fotografia ou o dispositivo em que a obra é visualizada.
Paco Requena é um pintor abstrato espanhol que vive e pinta no sul da Espanha. Psicólogo de formação, durante os seus estudos universitários começa a interessar-se pela arte e inicia a sua formação artística realizando as primeiras obras abstratas. Realizou exposições individuais e coletivas e as suas obras encontram-se disponíveis em galerias da sua região.
No universo do artista, a cor transforma-se em linguagem e a geometria em emoção. As suas obras abstratas celebram a harmonia entre o estruturado e o intuitivo, através de composições construídas com blocos vibrantes, padrões rítmicos e linhas que dançam entre a ordem e o caos.
Cada peça é um mosaico visual, uma exploração de texturas e formas que convidam o espectador a descobrir narrativas pessoais dentro do que anda aparentemente aleatório.
A paleta cromática, audaciosa e de alto contraste, inspirada nas cores do sul de Espanha, desperta o olhar e transforma o cotidiano em arte.
Inspiradas no espírito do colagem, e na abstração geométrica do século XX, estas obras apresentam-se como mapas emocionais do presente: imperfeitas, fragmentadas, mas cheias de intenção. Uma experiência visual que não busca representar, mas evocar.

