yamila velazquez - Oro ancestral

Sobre a obra:
A peça apresentada faz parte de uma edição limitada de 5 unidades mundialmente, produzidas digitalmente e assinadas à mão pela artista. Cada impressão é única dentro de sua série, o que garante sua exclusividade e autenticidade. No verso estão incluídos todos os dados pertinentes da obra, numeração e assinatura.
Dimensões totais: 100x 65 cm
Material: Tela profissional de alta qualidade 100 % algodão, máxima resistência à manipulação e agentes externos da marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinado.Garantizamos um produto durável e de qualidade visual.
Técnica: Impressão Giclée, reconhecida pela sua precisão e qualidade duradoura.

Certificado de autenticidade:
Se o comprador desejar, a artista pode fornecer um certificado de autenticidade. Este deve ser solicitado expressamente no momento da compra.

Sobre a artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) é uma artista contemporânea que utiliza ferramentas de inteligência digital, atualmente vive e trabalha na cidade de Alicante, Espanha. Dona e sócia de uma empresa dedicada à venda, representação e desenvolvimento de artistas e obras de arte, Velázquez combina sua visão empresarial com uma profunda sensibilidade artística.
Este jovem talento cubano consolidou-se no campo da arte digital, utilizando meios contemporâneos para explorar temas ligados à natureza, à paisagem e à relação íntima entre a mulher e seu entorno. Suas obras abordam com sutileza e força visual temas como beleza, amor, sensualidade e delicadeza feminina, sempre enquadrados em atmosferas envolventes, românticas e refinadas.
Com uma estética vibrante e expressiva, Yamila Velázquez consegue fundir influências clássicas com uma linguagem moderna, resultando em obras versáteis, frescas e fortemente evocadoras. A textura pictórica de suas imagens, o uso magistral da cor e a composição emocionalmente equilibrada posicionam seu trabalho como uma proposta artística atual e de alto valor estético.

Envio e apresentação:
A obra será cuidadosamente embalada por um profissional e enviada em um tubo de papelão rígido, protegida internamente com papel-bolha para garantir sua integridade durante o transporte. As remessas são realizadas através de empresas de mensageria confiáveis como UPS, FedEx ou Correos España, dependendo do destino e da opção mais conveniente em cada caso.
O prazo estimado de entrega é de 7 a 10 dias, embora possa variar conforme o país de destino.

A imagem impressa sobre tela que contemplamos é uma obra que se inscreve com força na tradição do retrato clássico, mas que simultaneamente reivindica uma abordagem contemporânea de identidade, orgulho e herança cultural. A cena é simples em sua estrutura compositiva — um primeiro plano frontal de uma mulher — mas profundamente simbólica em sua execução, sua linguagem visual e sua intenção narrativa.

O rosto da figura feminina ergue-se como uma afirmação majestosa: simétrico, firme, iluminado com precisão para acentuar cada curva e volume do rosto, cada reflexo sobre a pele. Seu olhar, sereno e direto, perfora o plano pictórico, estabelecendo uma conexão poderosa com o espectador. Seus olhos verdes brilham como esmeraldas acesas em contraste com a calidez de sua pele, enquanto seus lábios — cobertos com ouro líquido — evocam uma sensualidade sagrada, quase ritual.

O uso do dourado na imagem é particularmente significativo. Longe de ser um simples recurso estético, o ouro aqui é símbolo de poder, linhagem, espiritualidade. O turbante, os lábios, os brincos em forma de folhas nobres, e o fundo com padrões geométricos que remetem à arte têxtil africana, constroem uma narrativa visual sobre a realeza oculta na vida cotidiana, sobre uma mulher que é tanto uma deusa ancestral como uma figura do presente. A textura rica e aveludada do fundo fundem passado e presente, ritual e estética, identidade pessoal e memória coletiva.

Do ponto de vista técnico, a obra destaca-se pela sua minuciosa atenção ao detalhe e domínio do claro-escuro. A iluminação está controlada com maestria para exaltar a tridimensionalidade do rosto, sem perder a suavidade do gesto nem a intensidade simbólica da cor. A paleta cromática, restrita ao espectro do dourado e aos tons terrosos, consegue uma unidade visual hipnótica que acentua o dramatismo e a elegância do retrato.

Em termos conceituais, a obra pode ser lida como um canto visual à feminilidade afrodescendente, ao valor das raízes, ao empoderamento sem estridência. Esta mulher não precisa falar: sua simples presença, seu silêncio carregado de história e ouro, conta-nos um relato milenar de resistência, beleza e transcendência.

“Oro Ancestral” não é apenas um retrato. É uma proclamação. Uma imagem que transforma o decorativo em simbólico, o estético em sagrado. Esta obra nos lembra que a arte clássica não está limitada ao passado europeu, mas pode renascer a partir de qualquer linhagem cultural com a mesma nobreza e profundidade. Aqui, nesta figura dourada e eterna, concentra-se a dignidade de séculos.