Jana Zanoskar (1963) - Covid

Ano 2010
Técnica mista: acrílica realizada sobre tela
Envio com telaio
Assinado Jana Zanoskar

Crítica & Exposições
NOTA CRÍTICO - BIOGRÁFICA
No registro civil Miriana Zanoskar em arte Jana Zanoskar. formada em 1963 pela Academia de Belas Artes de Lubiana com duração de cinco anos e a tese final intitulada "A cor na arte, óptica, química e física".
Com a chegada à Itália exponho na Galeria 14 em Florença recebendo 2 medalhas de ouro. Nos anos seguintes participei de exposições coletivas em vários lugares da Lunigiana, a arte na Toscana, naquele período, era vibrante e atraía o público.
Passei muitos anos acompanhando Giulia Silato, expondo em palácios históricos por toda a Itália. As exposições eram bem organizadas em lugares historicamente importantes e artisticamente notáveis, mas principalmente sem um futuro.
Ao vigésimo quinto jubileu exibi junto aos meus colegas em Lubiana, Kranj, e posteriormente também em Roma.
Com Stefano Sichel encontrei um acordo artístico, a possibilidade de expor também no exterior e ao longo de todo o ano em sua galeria.

OS SUJEITOS, variam com as ideias do momento, sempre fui surrealista, e naturalmente também abstrata com algum capricho ou referência à realidade, como chamados oníricos. Anos recentes voltei ao realismo pintando nus tatuados, e com grandes quadros aproximava-me da situação climática na Terra, como "O mundo perdido" e do mundo desconhecido da nossa alma, como por exemplo na obra "As portas do tempo".
As TECNICAS que utilizei ao longo dos anos são as mais diversas. Comecei com quadros a óleo, depois segui com acrílico, com materiais de recuperação a serem conglomerados na pintura, velhos relógios, madeiras envelhecidas pelo tempo, vernizes vitrificados, cordas, pregos e barbante.
(Enviado ao sr. Cairo da Mondadori)

FICHA INFORMATIVA
sobrenome: Zanoskar -
nome: Miriana - em arte Jana
Nascida em 1 de dezembro de 1935 em Lubiana, na antiga Iugoslávia, hoje Eslovênia.
Residente na Itália, em Celleno (Viterbo) na casa de repouso Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Relação com as galerias ao longo dos anos 2018 e 2019:
Centro ARTE MODERNA de Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galeria de Arte de Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Preços por quadro:
da 50 a 80 cm 4.000,00 €
da 120x100 cm 6.000,00 €
da 250x230 cm 25.000,00 €

Nos anos 2018 e 2019 realizei duas exposições pessoais no Centro Arte Moderna em Pisa.
Exposição contínua na galeria de Stefano Sichel e exposições coletivas sempre com Stefano Sichel ao exterior.

"Jana Zanoskar, pintora de misteriosos momentos oníricos, utiliza com sabedoria formas, sinais e cores para transfigurar o real em chave liricamente objetiva.
Em suas pesquisas abstratas, a artista mostra uma consciência investigadora, que se expressa em formas expressivas totalmente inéditas. Afirma, portanto, o sentido da forma como pura vitalidade, testemunhando o som abstrato da cor e o ritmo das volumetrias, entrelaçando um diálogo amoroso com a matéria cromática".
Paolo Levi

Nascida em Lubiana, na Eslovênia, cidade ligada ao mito de Jasão e dos Argonautas, mas há muitos anos radicada na Itália. Vive e trabalha em Podenzana, na Lunigiana.
Pintura mágica, entre abstração e surrealidade.
Klee tirou proveito do Jungendstil, o Art Nouveau francês. E também a Zanoskar sente os reflexos do Floral e do Liberty, mas os ajusta ao ardor da sua fantasia, ao senso do fantástico, que guia toda a sua pesquisa num caleidoscópio de formas flutuantes e cores que mudam conforme as angulações.
No turbilhão dos ismos do século XX, no panorama da pintura ligur-toscana de pesquisa, a atividade de Jana Zanoskar consegue fascinar o apreciador, não fosse o caso de a inquietude nunca estar dissociada de um núcleo vital de poesia.
É reconhecível, sempre distinguível, justamente por essa capacidade de evocações mágicas. Vive e trabalha na Lunigiana.
R. Bertoli

A artista, de origem eslovena, situa-se entre o Simbolismo oriental, de natureza aniônica, e o iconismo ocidental, cuja síntese é fatal porque incide de forma transfigurante sobre as imagens que se tornam abstratas, exatamente como nas mais conhecidas tendências artísticas do século XX europeu. Suas obras emanam, portanto, uma área mitteleuropeia que as torna atrativas a um público culto, sensível e conhecedor das tendências "modernistas".
A acentuada predisposição para as formas abstratas e geométricas deriva, sem dúvida, do gosto estilizante, dando vida ao Abstracionismo e à grande pintura de Vasilij Kandinsky, que a influencia evidentemente. No caso de Jana é também verdade que a riqueza material, produzida ao integrar a pintura com materiais de diversa natureza e procedência, e a plenitude das massas cromáticas, continuamente reinventadas, denunciam uma segura maestria de meios expressivos, voltados a tornar plasticidade e volumetria, prerrogativas do nosso Classicismo (não é de ignorar que a pintora more há muito tempo junto à terra dos mármores michelângeles).
E não é de se desvelar tanto na tentativa de forçar uma leitura de tipo racionalista. Revela-se, de fato, evidente que os temas são retirados de uma fonte contínua e ininterrupta que jorra com fluxo inesgotável sem jamais parar... a Fantasia, aqui particularmente desdobrada.
Impulsionada por aquele mistério inescrutável que é a Criatividade. Ela vem a derramar sobre essas telas uma onda de cores chamativas que se distribuem de modo aparentemente casual segundo partituras geométricas deformadas, todas com caráter fitomórfico... volutas, espirais, faixas irregulares e onduladas, ângulos desconcertantes... uma "criatura monstruosa" mostra os dentes... mas é apenas um moinho de bolinhas!!! Passagens pictóricas e escaneamento plástico ousados, os de Jana, mas sempre graduados por tons cheios e brilhantes para nos indicar uma natureza coralina, um fundo subaquático ou um manto verdejoso e florido.
O título de cada obra, repetitivo e insistente no conceito de "insólito", faz referência clara ao Kandinsky sem-título, mas o que mais importa é a coragem de aventurar-se neste universo fantástico de criaturas do mar, do céu e da terra. Triângulos, Painéis, Nós, Xadrez, Quadrados, Drapos, Conchas (ou arabescos caprichosos?) e tudo o que se pode razoavelmente inferir da leitura desses "pinturas" agora também "esculturas" nos introduzem a uma Cosmogonia Misteriosa, que apenas o "Terceiro Olho", aquele do Espírito, pode iluminar.
Giulia Sillato

Em 1963 concluía meu curso na Academia de Ljubljana (Eslovênia, antiga Iugoslávia)
Em 1965 comecei a expor na Civica Galeria de Arte Moderna de Ljubljana, conquistando com mérito exposição permanente no Museu da Cidade.
Nos anos 70 mudo para a Itália onde o Município de Florença me concede prêmios e reconhecimentos em uma série de encontros de Arte e concursos. Inicio também o ensino das Disciplinas Artísticas nas Escolas Secundárias de Ensino Médio, após a cessão da titularidade obtida em Ljubljana, e concomitantemente cultivo a Arte da Cerâmica com cursos especializados.
São desses anos os grandes painéis decorativos em cerâmica, objetos encomendados para fachadas de inúmeros palácios públicos e privados.

1975 - Galleria 14, Florença
1975 - Igreja de Santa Maria della Quercia - Claustro, Aulla (Massa Carrara)
1976 - Palácio do Município - Sala da Vereação, Aulla (Massa Carrara)
1979 - Arte Fiera, Carrara
1980 - Giro pela França com parada em Paris
1996 - Galeria Internacional, Viareggio (Lucca)
1996 - Palácio do Município (Massa Carrara) - Sala da Vereação, Aulla
1997 - Palácio do Município - Sala da Vereação, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 - Galeria Mercadante, Costa Esmeralda (Sassari)
1997 - Palácio do Município - Sala da Vereação, Sarzana (La Spezia)
1998 - Galeria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 - Galeria Internacional, Viareggio (Lucca)
1998 - Hipódromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 - Palácio do Município - Claustro dos TAU, Altopascio (Lucca)
1999 - Galeria Mercadante, Costa Esmeralda (Sassari)
2000 - Empresa de Promoção Turística, Massa
2000 - Hotel Principe, Veneza
2000 - Palácio do Município - Sala da Vereação, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 - Galeria Internacional, Viareggio (Lucca)
2001 - Galeria do Torchio, Roma
2001 - Studio de Arte, Veneza
2001 - Studio de Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 - Empresa de Promoção Turística, Massa
2001 - Pequena Galeria, Kranj (Slovênia)
2001 - Palácio do Município - Claustro dos TAU, Altopascio (Lucca)
- Claustro dos Capitães do Povo, República de San Marino
2001 - Palácio do Município - Sala da Vereação, Marina di Massa
2002 - Empresa de Promoção Turística, Massa
2002 - Palácio do Município - Sala da Vereação, Bolsena (Viterbo)
2002 - Galeria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 - Carnaval de Viareggio (Lucca)
2003 - Palácio do Município - Sala da Vereação, Bolsena (Viterbo)

Desde 1999, redescoberta por profissionais do setor, particularmente Giulia Sillato, Historiadora da Arte da Scuola Longhiana, exercito minha atividade expositiva entre Dimore Storiche mais prestigiosas da Itália e Galerias de Arte de nível nacional que requereram minhas Obras para apresentá-las em Casas de Leilão importantes.

1999 - Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 - Palazzo Ducale (Piano Térreo do Apartamento de Guglielmo Gonzaga), Mantua
1999 - Fortaleza Espanhola, L’Aquila
1999 - Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 - Palácio dos Capitães do Povo, Ascoli Piceno
2000 - Rocca de Caterina Sforza, Forlì
2000 - Palácio dos Priori, Assisi (Perugia)
2000 - Abadia de San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 - Antigo Castelo no Mar, Rapallo (Gênova)
2001 - Quatro famosos "Castelli Romani" em Contemporânea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 - Palácio Pallavicini Rospiglioso no Quirinal
(Roma)
2002 - Cripta da Basílica de Santa Croce (Florença)
2002 - Casina Pompeiana em Riva di Chiaia (Nápoles)