Sonia Delaunay (1885-1979) - "Euterpe"

Sonia Delaunay, Euterpe. Reprodução fotolitográfica (7 cores offset) da obra original de Sonia Delaunay escolhida pela artista antes de seu falecimento para ilustrar o tema "Euterpe" a Musa da lirica e da música, na série "As Nove Musas" de Bolaffiarte. executada para a série "O Alfabeto" da Bolaffiarte. Em 5000 exemplares foi impressa postumamente mediante um carimbo de borracha a assinatura dedicatória da artista. Nosso exemplar n. 2045 Em ótimo estado. Raro de se encontrar acompanhado da revista. Embalagem profissional. Aproveite o envio combinado para economizar nas despesas de envio. Em leilão sem reserva!

Sonia Terk Delaunay (em ucraniano Соня Терк?, Sonja Terk; Odessa, 14 de novembro de 1885 – Paris, 5 de dezembro de 1979) foi uma pintora ucrânia naturalizada francesa. Nascida em Odessa, Ucrânia, porém passou a infância em Hradyz'sk, uma vila próxima a Kremenčuk. Estudou inicialmente em São Petersburgo e, em 1903, acompanhou um curso de desenho em Karlsruhe, na Alemanha. Em 1906 mudou-se para Paris, onde pintou obras inspiradas em Paul Gauguin e Vincent van Gogh e onde, em 1910, casou com o pintor Robert Delaunay. Já inclinada a uma pintura de puro colorido, Sonia acompanhou o marido em pesquisas sobre a cor e a refração da luz, em que o efeito dinâmico é expresso apenas pelas modulações de cor e de luz que conferem à obra um tom lírico, chegando ao movimento chamado orfismo (ou cubismo órfico; termo que deriva de Orfeu, mítico músico da mitologia grega). Sonia Terk tentou levar o órfismo além dos limites da pintura: a partir de 1913 realizou tecidos com contrastes simultâneos, criações abstratas de papel e tecido e caracteres de impressão para livros com cores simultâneas, isto é, com relações cromáticas e caracteres tipográficos diferentes e com o texto impresso na vertical. Entre as duas guerras, Sonia realizou os primeiros vestidos abstratos e associou-se ao marido em algumas grandes decorações para a Exposição Universal de Paris de 1937. O domínio incontestável de Sonia permaneceu, porém, a arte da tapeçaria e do tecido, que renovou substituindo as decorações tradicionais por motivos geométricos de surpreendente intensidade cromática, típicos de sua pintura. Em 1927, para explicar o sentido de sua própria obra (as roupas e os vestidos "simultâneos"), escreveu "L'Influence de la peinture sur le mode" [1], na qual explicava que "uma tinta que parece uniforme é formada pela reunião de uma miríade de tintas diferentes" e a decomposição das tintas em elementos múltiplos, retirados das cores do prisma [1]. Dessa concepção derivaram roupas feitas basicamente de cores, em que o corte simplificado e as formas retas ofereciam campos perfeitamente planos para expressar ao máximo suas potencialidades de relação e interferência. Após a Segunda Guerra Mundial continuou a expor nas principais mostras suas obras de arte abstrata. Sonia Terk Delaunay morreu em 5 de dezembro de 1979 em Paris. No mês de março de 1960, a Galleria d'Arte Moderna de Torino dedica a Robert e Sonia Delaunay uma mostra, na qual aparecem 107 obras dos dois artistas [4]. No mês de abril de 2006 realizou-se uma exposição dedicada a Sonia Delaunay em Bellinzona, na Suíça (Cantão Ticino), no Museo Villa dei Cedri [5]. Em outubro de 2014 foi inaugurada uma ampla retrospectiva no Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, em Paris, com a exibição de cerca de 400 obras. Na primavera de 2015 a mesma mostra foi apresentada na Tate Gallery de Londres.