Meret Oppenheim (1913-1985) - "Autoritratto"

Reprodução fotolito a cores de 4 cores do autorretrato original de Meret Oppenheim expressamente executado para a Coleção dos Autorretratos assinados. 5000 exemplares numerados (nosso n. 372). Monograma autógrafo da artista. Em ótimo estado. Raro de encontrar combinado com a revista. Em leilão sem reserva!!!!

Meret Oppenheim (Berlim, 6 de outubro de 1913 – Basel, 15 de novembro de 1985) foi uma artista suíça de origem alemã.
Considerada uma "musa inspiradora" do movimento surrealista, ao qual se integrou, Oppenheim é lembrada por ter sido uma das modelos favoritas do fotógrafo Man Ray, bem como autora da obra Déjeuner en fourrure (1936),[1] que permanece a mais conhecida de seu repertório.
Biografia
Nascida de pai alemão e mãe suíça, Meret Oppenheim mudou-se para Paris em 1932, onde realizou quadros abstratos e frequentemente apresentando inscrições e objetos colados.[2] Em 1933 conheceu os artistas Alberto Giacometti e Hans Arp, que, fascinados pela sua aparência e pelo seu comportamento extrovertido, decidiram torná-la membro do grupo surrealista. Com eles participou de várias exposições, incluindo a do Salon des Surindépendants (1933) tornando-se também companheira afetiva de Max Ernst (ainda que de forma passageira) e de Man Ray, que a tornou protagonista de muitos de seus trabalhos.
Em 1938 iniciou uma viagem à Itália acompanhada de Leonor Fini e do escritor André Pieyre de Mandiargues.[3][4] O estilo "fetichista" da artista marcou pelo menos duas obras que se tornaram célebres: Colação em pele (Colazione in pelliccia) e A minha governanta (La mia governante), ambas de 1936. A primeira é uma xícara com colher e pires revestidos de pele, enquanto a segunda consiste em duas sapatas viradas para baixo e colocadas sobre uma bandeja. Segundo relatos, elas "determinaram uma abordagem nova ao tema do fetiche e da sexualidade, ainda mais interessante por ser visto do ponto de vista feminino".
Após retornar à Suíça no final da década, Oppenheim permaneceu inativa até os primeiros anos cinquenta e iniciou aulas de desenho e pintura na escola de arte e ofícios de Basileia.[2] No início dos anos cinquenta, retomou sua atividade artística, dedicando-se ao design de figurinos teatrais e obras de design. Em 1959 realizou, primeiramente em Bern e posteriormente na exposição EROS de Paris, o célebre happening Festino di primavera: um banquete posto sobre o corpo nu de uma mulher com a qual os participantes interagiam diretamente. A obra é citada como prévia da body art.[5] Meret Oppenheim morreu em 1985 aos 72 anos.
A Fontana de Oppenheim projetada pela artista em 1983 e situada em Berna
Embora seja conhecida por seus "fetiches transfigurados em chave onírica" como Colazione in pelliccia, Meret Oppenheim foi autora de numerosos esboços de sonhos e projetos que refletiriam muitas de suas premissas. Segundo o que é relatado:
«Nela se revela uma grande decisão no traço, uma cativante ingenuidade, uma boa dose de humor e, no conjunto, uma estranheza de tipo novo mesmo dentro da produção surrealista.»

Em elogio do poeta André Pieyre de Mandiargues dirigido à artista, está escrito:[6]
«Para Meret Oppenheim a arte é inseparável da vida do dia a dia... e ambas são caracterizadas pelo contraste entre o fiável e o sério entendidos em seu sentido mais extremo, por uma surpreendente mistura de doçura e dureza sentidas, com a mesma intensidade... Meret... nutre pela natureza um interesse apaixonado, mas é importante sublinhar que sua ternura e curiosidade se voltam, de preferência, àquilo que é mais inquietante e repugnante (para homens comuns)... Longe de um realismo cego a meio caminho entre a abstração e a figuración poética... Meret nos faz entrever as relações muito antigas que existem entre as formas do mundo externo e os movimentos do que se convenceu chamar a alma humana. O humor sublinha, neste caso, a profundidade da visão.»