MIAZ - Densità Apparente






Possui mestrado em Cinema e Artes Visuais; curador, escritor e pesquisador experiente.
€1 |
|---|
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 133697 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Densidade Aparente, uma obra original de MIAZ de 2025 em técnica mista (30 × 20 cm) com tinta acrílica e gesso, assinada à mão, em tons prateados, abstrata, proveniente da Itália, em excelente estado, enviada diretamente pelo artista com certificado de autenticidade.
Descrição fornecida pelo vendedor
Miaz apresenta a obra original em pasta modelável e tinta acrílica "Densidade Aparente" 20 x 30 cm assinada à mão no verso, criada em 2025. Enviada diretamente pelo artista com certificado de autenticidade.
Esta obra é realizada através da estratificação de massa modelável e gesso, apresentando-se como um labirinto material que brinca com o engano dos sentidos. O próprio título antecipa o paradoxo visual: uma estrutura que irradia a força de um monólito estático, mas que esconde uma natureza dinâmica e leve.
O Contraste Material: os volumes salientes e as superfícies ásperas capturam a luz, criando um reticulado de cheios e vazios. A disposição irregular das peças rompe a rigidez da grade, conferindo à composição inteira um ritmo vibrante, quase em movimento. A escolha cromática, inclinada para tonalidades metálicas e pesadas, confere à obra uma aura de imponência sólida; a visão percebe a gravidade do chumbo ou do ferro, criando uma tensão entre a realidade física do suporte e sua expressão estética.
Um convite para explorar os caminhos deste labirinto, onde o rigor geométrico se funde com a imprevisibilidade do gesto criativo: uma arquitetura do pensamento que interroga nossa percepção da realidade.
O artista:
Miaz se identifica na arte informal, no abstracionismo e no surrealismo
Suas influências têm raízes profundas nas obras de Dalí: explorando o subconsciente, as obsessões, as psicose e as visões oníricas. Na exploração dos limites entre pintura e escultura de Fontana, a manipulação da matéria e a visão em que a matéria é o próprio sujeito da obra; os relevos e as profundidades táteis das telas de Burri e a tridimensionalidade de Bonalumi.
Artista milanês polivalente, que experimenta e pesquisa estendendo o limite tênue entre pintura material e escultura, explorando a profundidade tridimensional da obra de arte. Uma busca contínua de linguagens que frequentemente utiliza materiais humildes, pobres e de descarte, transformando a massa em nova forma com novos limites, criando espaços e efeitos sensoriais táteis e visuais.
Pintar uma superfície, criar uma estratificação da matéria capaz de edificar uma obra polimaterica rica em intensidade emocional que frequentemente gera reações de forte contraste, isso a identifica; este é o mundo de Miaz.
O fio de ferro, com sua estrutura, se insinua nas obras como um traço de lápis tridimensional que delineia volumes e gaiolas da alma, criando novos espaços e tornando-se sujeitos e não objetos.
O uso da resina epóxi cria um elemento catalisador utilizado para cristalizar a matéria, gerando contrastes brilhantes/opacos e conferindo uma modernidade clara, vítrea e linear.
A gesso e o algodão evocam a fragilidade de um drapeado macio que assume uma forma esculpida, movendo-se nos jogos de luz que ela mesma produz, insinuando-se nas pregas do subconsciente.
Os numerosos materiais reciclados usados como escolha ética são modelados em uma nova forma e ganham um significado novo, diferente, estético, de busca do belo.
Miaz apresenta a obra original em pasta modelável e tinta acrílica "Densidade Aparente" 20 x 30 cm assinada à mão no verso, criada em 2025. Enviada diretamente pelo artista com certificado de autenticidade.
Esta obra é realizada através da estratificação de massa modelável e gesso, apresentando-se como um labirinto material que brinca com o engano dos sentidos. O próprio título antecipa o paradoxo visual: uma estrutura que irradia a força de um monólito estático, mas que esconde uma natureza dinâmica e leve.
O Contraste Material: os volumes salientes e as superfícies ásperas capturam a luz, criando um reticulado de cheios e vazios. A disposição irregular das peças rompe a rigidez da grade, conferindo à composição inteira um ritmo vibrante, quase em movimento. A escolha cromática, inclinada para tonalidades metálicas e pesadas, confere à obra uma aura de imponência sólida; a visão percebe a gravidade do chumbo ou do ferro, criando uma tensão entre a realidade física do suporte e sua expressão estética.
Um convite para explorar os caminhos deste labirinto, onde o rigor geométrico se funde com a imprevisibilidade do gesto criativo: uma arquitetura do pensamento que interroga nossa percepção da realidade.
O artista:
Miaz se identifica na arte informal, no abstracionismo e no surrealismo
Suas influências têm raízes profundas nas obras de Dalí: explorando o subconsciente, as obsessões, as psicose e as visões oníricas. Na exploração dos limites entre pintura e escultura de Fontana, a manipulação da matéria e a visão em que a matéria é o próprio sujeito da obra; os relevos e as profundidades táteis das telas de Burri e a tridimensionalidade de Bonalumi.
Artista milanês polivalente, que experimenta e pesquisa estendendo o limite tênue entre pintura material e escultura, explorando a profundidade tridimensional da obra de arte. Uma busca contínua de linguagens que frequentemente utiliza materiais humildes, pobres e de descarte, transformando a massa em nova forma com novos limites, criando espaços e efeitos sensoriais táteis e visuais.
Pintar uma superfície, criar uma estratificação da matéria capaz de edificar uma obra polimaterica rica em intensidade emocional que frequentemente gera reações de forte contraste, isso a identifica; este é o mundo de Miaz.
O fio de ferro, com sua estrutura, se insinua nas obras como um traço de lápis tridimensional que delineia volumes e gaiolas da alma, criando novos espaços e tornando-se sujeitos e não objetos.
O uso da resina epóxi cria um elemento catalisador utilizado para cristalizar a matéria, gerando contrastes brilhantes/opacos e conferindo uma modernidade clara, vítrea e linear.
A gesso e o algodão evocam a fragilidade de um drapeado macio que assume uma forma esculpida, movendo-se nos jogos de luz que ela mesma produz, insinuando-se nas pregas do subconsciente.
Os numerosos materiais reciclados usados como escolha ética são modelados em uma nova forma e ganham um significado novo, diferente, estético, de busca do belo.
