École française (XX) - Intimité en bleu





Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 133284 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Intimité em azul, uma pintura a óleo original da escola francesa (École française (XX)) dos anos 1980–1990, assinada à mão, 31 cm de altura por 64,5 cm de largura, vendida com moldura pela Galería, França, em bom estado.
Descrição fornecida pelo vendedor
Pictura Subastas apresenta esta magnífica obra de arte pertencente à escola francesa, que representa uma cena íntima e expressiva que encerra vulnerabilidade, descanso e profundidade emocional da figura humana. A pintura destaca pela excelente técnica e pela grande qualidade pictórica que transmite.
· Dimensões com moldura: 31x64,5x2 cm.
· Dimensões sem moldura: 26x60 cm.
· Óleo sobre madeira assinado à mão pelo artista na parte inferior direita.
· A peça encontra-se em bom estado de conservação.
· A obra é vendida com uma belo moldura (incluída no leilão como presente).
A obra procede de uma exclusiva coleção privada em Girona.
Observação importante: as fotografias incluídas fazem parte integrante da descrição do lote. Representação digital em mockup orientativa; podem existir diferenças em relação ao artigo real quanto a cor, escala e detalhes.
A pintura será embalada de forma profissional por um perito da IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiais de alta qualidade para garantir a sua proteção. O preço do envio cobre tanto o custo da embalagem profissional como o próprio transporte.
O envio será realizado por Correos, GLS ou NACEX com rastreio. Envíos disponíveis a nível internacional.
------------------------------------------------------------------
Este quadro apresenta uma cena profundamente íntima e emocional, onde a figura feminina aparece deitada em uma postura de abandono e serenidade sobre um fundo dominado por tons azuis intensos. A composição está construída a partir de formas amplas e fluidas que transformam o corpo humano no verdadeiro centro expressivo da obra. A mulher aparece deitada de bruços, com o rosto oculto entre os braços e o cabelo escuro estendendo-se com força sobre a superfície. Essa postura transmite vulnerabilidade, descanso e uma sensação de isolamento silencioso que envolve toda a cena em uma atmosfera introspectiva e quase onírica. O contraste entre a clareza do corpo e a profundidade do fundo azul gera uma presença visual poderosa e carregada de emoção.
A figura feminina domina praticamente toda a composição graças à amplitude das formas e à simplicidade da cena. O corpo aparece representado por linhas suaves e curvas envolventes que transmitem calma e organicidade. Existe uma forte sensação de quietude, como se o tempo tivesse parado em um instante íntimo e profundamente pessoal. O facto de o rosto permanecer oculto acrescenta mistério e universalidade à obra, permitindo que o espectador projete diferentes emoções ou interpretações sobre a cena. A postura relaxada e vulnerável do corpo transmite tanto cansaço como serenidade, criando uma imagem carregada de humanidade e sensibilidade.
O uso da cor desempenha um papel essencial na força emocional do quadro. Os tons azuis intensos do fundo criam uma atmosfera profunda e envolvente que pode evocar silêncio, introspecção ou até melancolia. Sobre essa superfície vibrante destaca-se a figura clara do corpo, iluminada com tonalidades suaves e quentes que proporcionam delicadeza e equilíbrio visual. O cabelo escuro introduz uma forte presença gráfica e emocional, estendendo-se pela composição com grande energia e criando um contraste dramático com a pele clara e o ambiente azul. A combinação cromática transmite emoções intensas sem necessidade de recorrer a detalhes complexos, tornando a cena direta e profundamente expressiva.
A simplicidade da composição reforça o caráter emocional e simbólico da obra. Não existem elementos decorativos nem referências espaciais concretas; toda a atenção se concentra na figura e na emoção que a sua postura transmite. Essa redução ao essencial transforma a cena em algo quase universal, onde o corpo humano se transforma em veículo para expressar estados interiores como cansaço, vulnerabilidade, recolhimento ou paz silenciosa. A obra possui uma grande carga poética precisamente porque evita qualquer excesso narrativo e deixa espaço para contemplação e interpretação pessoal do espectador.
No conjunto, a obra oferece uma representação intensa e profundamente humana da figura feminina, onde a simplicidade das formas e a força da cor criam uma cena repleta de intimidade, silêncio e emoção contida. A postura do corpo, o contraste cromático e a atmosfera envolvente convertem a pintura em uma imagem poderosa e evocadora que fala de vulnerabilidade, descanso e reflexão interior. A composição transmite uma beleza serena e emocional que convida o espectador a contemplar o corpo humano não apenas como forma física, mas também como expressão de estados emocionais profundos e universais.
Mais sobre o vendedor
Pictura Subastas apresenta esta magnífica obra de arte pertencente à escola francesa, que representa uma cena íntima e expressiva que encerra vulnerabilidade, descanso e profundidade emocional da figura humana. A pintura destaca pela excelente técnica e pela grande qualidade pictórica que transmite.
· Dimensões com moldura: 31x64,5x2 cm.
· Dimensões sem moldura: 26x60 cm.
· Óleo sobre madeira assinado à mão pelo artista na parte inferior direita.
· A peça encontra-se em bom estado de conservação.
· A obra é vendida com uma belo moldura (incluída no leilão como presente).
A obra procede de uma exclusiva coleção privada em Girona.
Observação importante: as fotografias incluídas fazem parte integrante da descrição do lote. Representação digital em mockup orientativa; podem existir diferenças em relação ao artigo real quanto a cor, escala e detalhes.
A pintura será embalada de forma profissional por um perito da IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiais de alta qualidade para garantir a sua proteção. O preço do envio cobre tanto o custo da embalagem profissional como o próprio transporte.
O envio será realizado por Correos, GLS ou NACEX com rastreio. Envíos disponíveis a nível internacional.
------------------------------------------------------------------
Este quadro apresenta uma cena profundamente íntima e emocional, onde a figura feminina aparece deitada em uma postura de abandono e serenidade sobre um fundo dominado por tons azuis intensos. A composição está construída a partir de formas amplas e fluidas que transformam o corpo humano no verdadeiro centro expressivo da obra. A mulher aparece deitada de bruços, com o rosto oculto entre os braços e o cabelo escuro estendendo-se com força sobre a superfície. Essa postura transmite vulnerabilidade, descanso e uma sensação de isolamento silencioso que envolve toda a cena em uma atmosfera introspectiva e quase onírica. O contraste entre a clareza do corpo e a profundidade do fundo azul gera uma presença visual poderosa e carregada de emoção.
A figura feminina domina praticamente toda a composição graças à amplitude das formas e à simplicidade da cena. O corpo aparece representado por linhas suaves e curvas envolventes que transmitem calma e organicidade. Existe uma forte sensação de quietude, como se o tempo tivesse parado em um instante íntimo e profundamente pessoal. O facto de o rosto permanecer oculto acrescenta mistério e universalidade à obra, permitindo que o espectador projete diferentes emoções ou interpretações sobre a cena. A postura relaxada e vulnerável do corpo transmite tanto cansaço como serenidade, criando uma imagem carregada de humanidade e sensibilidade.
O uso da cor desempenha um papel essencial na força emocional do quadro. Os tons azuis intensos do fundo criam uma atmosfera profunda e envolvente que pode evocar silêncio, introspecção ou até melancolia. Sobre essa superfície vibrante destaca-se a figura clara do corpo, iluminada com tonalidades suaves e quentes que proporcionam delicadeza e equilíbrio visual. O cabelo escuro introduz uma forte presença gráfica e emocional, estendendo-se pela composição com grande energia e criando um contraste dramático com a pele clara e o ambiente azul. A combinação cromática transmite emoções intensas sem necessidade de recorrer a detalhes complexos, tornando a cena direta e profundamente expressiva.
A simplicidade da composição reforça o caráter emocional e simbólico da obra. Não existem elementos decorativos nem referências espaciais concretas; toda a atenção se concentra na figura e na emoção que a sua postura transmite. Essa redução ao essencial transforma a cena em algo quase universal, onde o corpo humano se transforma em veículo para expressar estados interiores como cansaço, vulnerabilidade, recolhimento ou paz silenciosa. A obra possui uma grande carga poética precisamente porque evita qualquer excesso narrativo e deixa espaço para contemplação e interpretação pessoal do espectador.
No conjunto, a obra oferece uma representação intensa e profundamente humana da figura feminina, onde a simplicidade das formas e a força da cor criam uma cena repleta de intimidade, silêncio e emoção contida. A postura do corpo, o contraste cromático e a atmosfera envolvente convertem a pintura em uma imagem poderosa e evocadora que fala de vulnerabilidade, descanso e reflexão interior. A composição transmite uma beleza serena e emocional que convida o espectador a contemplar o corpo humano não apenas como forma física, mas também como expressão de estados emocionais profundos e universais.

