Vincenzo Raimondo - Fly: Sitcom Gravity






Possui mestrado em Cinema e Artes Visuais; curador, escritor e pesquisador experiente.
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Vincenzo Raimondo apresenta Fly: Sitcom Gravity, uma pintura acrílica original multicolor sobre tela, 30 × 40 cm, assinada à mão, pertencente à série Fly em tríptico, 2026, em boas condições.
Descrição fornecida pelo vendedor
*** Quatro quadros 30x40 cm ***
Neste tríptico da série Fly, o artista faz uma homenagem a três sitcoms que se tornaram ícones geracionais através de detalhes imediatamente reconhecíveis, mas reinterpretados com a sua linguagem minimalista e essencial.
O chifre azul e o guarda-chuva amarelo remetem a How I Met Your Mother, símbolos de um amor perseguido entre coincidências e destino. O sofá suspenso por seis balões coloridos torna-se o coração de Friends, metáfora de amizade, leveza e compartilhamento. Por fim, a fita “Out of Order” puxada pelo balão cita ironicamente o elevador eternamente defeituoso de The Big Bang Theory, transformando um dos elementos mais absurdos e memoráveis da série em uma imagem poética e surreal.
Com traços mínimos e grandes espaços vazios, o artista consegue mais uma vez transformar a cultura pop em memória emocional. Estranho como basta um cartaz, um sofá ou um guarda-chuva para fazer retornar à mente temporadas inteiras de nossas vidas. Os seres humanos são criaturas realmente vulneráveis aos detalhes inúteis.
A série “Fly” nasce da ideia de transformar pequenos objetos cotidianos em símbolos de memória, leveza e liberdade. Através de composições minimalistas e grandes planos de fundo com textura, a atenção concentra-se em detalhes essenciais: balões, figuras suspensas e referências nostálgicas que evocam infância, sonhos e lembranças compartilhadas.
Cada obra brinca com o contraste entre o vazio e a cor, entre a simplicidade da composição e a força emocional do tema. Os pequenos elementos protagonistas parecem flutuar no espaço, criando uma sensação de silêncio e suspensão que torna a pintura imediatamente reconhecível e contemporânea.
As superfícies com textura e propositalmente imperfeitas dialogam com símbolos icônicos da cultura pop e da memória coletiva, dando vida a obras poéticas, irônicas e profundamente evocativas. “Fly” é uma série que fala de leveza, mas também do peso emocional das lembranças que continuamos a carregar conosco.
***Disclaimer***
Cada obra nasce do encontro entre expressão artística e trabalho artesanal.
O quadro representa o elemento criativo principal, enquanto o suporte (tela e materiais) é parte integrante de um processo produtivo atento e consciente.
As telas utilizadas são selecionadas com especial atenção à qualidade e, sempre que possível, à sustentabilidade ambiental, privilegiando materiais reciclados ou de baixo impacto. Em alguns casos, os suportes podem ser realizados ou finalizados artesanalmente, inclusive por meio da reutilização de materiais.
Possíveis pequenas imperfeições do suporte não devem ser consideradas defeitos, mas testemunhos do processo manual e da natureza artesanal do produto. Tais características não comprometem de forma alguma o valor artístico e a integridade da obra, mas reforçam sua unicidade.
Cada quadro é, portanto, entendido como peça única, fruto de um trabalho que une criatividade, manualidade e atenção responsável aos materiais.
Mais sobre o vendedor
Traduzido pelo Google Tradutor*** Quatro quadros 30x40 cm ***
Neste tríptico da série Fly, o artista faz uma homenagem a três sitcoms que se tornaram ícones geracionais através de detalhes imediatamente reconhecíveis, mas reinterpretados com a sua linguagem minimalista e essencial.
O chifre azul e o guarda-chuva amarelo remetem a How I Met Your Mother, símbolos de um amor perseguido entre coincidências e destino. O sofá suspenso por seis balões coloridos torna-se o coração de Friends, metáfora de amizade, leveza e compartilhamento. Por fim, a fita “Out of Order” puxada pelo balão cita ironicamente o elevador eternamente defeituoso de The Big Bang Theory, transformando um dos elementos mais absurdos e memoráveis da série em uma imagem poética e surreal.
Com traços mínimos e grandes espaços vazios, o artista consegue mais uma vez transformar a cultura pop em memória emocional. Estranho como basta um cartaz, um sofá ou um guarda-chuva para fazer retornar à mente temporadas inteiras de nossas vidas. Os seres humanos são criaturas realmente vulneráveis aos detalhes inúteis.
A série “Fly” nasce da ideia de transformar pequenos objetos cotidianos em símbolos de memória, leveza e liberdade. Através de composições minimalistas e grandes planos de fundo com textura, a atenção concentra-se em detalhes essenciais: balões, figuras suspensas e referências nostálgicas que evocam infância, sonhos e lembranças compartilhadas.
Cada obra brinca com o contraste entre o vazio e a cor, entre a simplicidade da composição e a força emocional do tema. Os pequenos elementos protagonistas parecem flutuar no espaço, criando uma sensação de silêncio e suspensão que torna a pintura imediatamente reconhecível e contemporânea.
As superfícies com textura e propositalmente imperfeitas dialogam com símbolos icônicos da cultura pop e da memória coletiva, dando vida a obras poéticas, irônicas e profundamente evocativas. “Fly” é uma série que fala de leveza, mas também do peso emocional das lembranças que continuamos a carregar conosco.
***Disclaimer***
Cada obra nasce do encontro entre expressão artística e trabalho artesanal.
O quadro representa o elemento criativo principal, enquanto o suporte (tela e materiais) é parte integrante de um processo produtivo atento e consciente.
As telas utilizadas são selecionadas com especial atenção à qualidade e, sempre que possível, à sustentabilidade ambiental, privilegiando materiais reciclados ou de baixo impacto. Em alguns casos, os suportes podem ser realizados ou finalizados artesanalmente, inclusive por meio da reutilização de materiais.
Possíveis pequenas imperfeições do suporte não devem ser consideradas defeitos, mas testemunhos do processo manual e da natureza artesanal do produto. Tais características não comprometem de forma alguma o valor artístico e a integridade da obra, mas reforçam sua unicidade.
Cada quadro é, portanto, entendido como peça única, fruto de um trabalho que une criatividade, manualidade e atenção responsável aos materiais.
