VANTA - Horizon V - NO RESERVE






Possui mestrado em Cinema e Artes Visuais; curador, escritor e pesquisador experiente.
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VANTA apresenta Horizon V - NO RESERVE, uma obra original em técnica mista de 2020 ou posterior, com 140 cm de altura e 100 cm de largura, assinada pelo artista, originária da Áustria e enviada sem moldura, enrolada num tubo.
Descrição fornecida pelo vendedor
Horizon
Uma continuação da série First Light, Horizon amplia a investigação de como a tinta pode se tornar luz. Onde First Light concentrou luminosidade em núcleos radiantes, Horizon permite que ela se alongue — puxando o brilho para bandas mais amplas e limites atmosféricos, do modo como a luz se acumula na borda de um céu antes de se resolver em dia.
As obras permanecem em diálogo com as investigações de James Turrell sobre o espaço perceptual, mas também se apoiam nos suaves campos cromáticos de Mark Rothko, nas imersões saturadas de Yves Klein, e nos gradientes digitais dos fotogramas abstratos de Peter Saville e Wolfgang Tillmans — artistas para quem cor, borda e transição carregam o peso que linha e formato carregam em outros contextos.
Cada tela começa com acrílica fina e vibrante aplicada em campos em camadas. Um pincel largo percorre a superfície em um único movimento repetido até que o pigmento fique próximo da transparência, permitindo que o branco da tela abaixo brilhe através dele. Sob determinada iluminação, as pinturas deixam de ser lidas inteiramente como tinta e parecem iluminadas de dentro — menos um horizonte retratado do que a sensação de um. Um verniz pesado finaliza cada obra com uma pele lustrosa e refletiva que aprofunda a sensação de olhar para dentro da superfície, em vez de para ela.
Se First Light tratava do primeiro registro de cor diante do olho, Horizon trata do que vem a seguir: o momento em que a luz começa a se acomodar no espaço, quando a atmosfera adquire dimensão e a borda entre ver e sentir suaviza-se em uma banda de cor pura.
Envio:
Enviada sem moldura, enrolada em um tubo protetor. Isso reduz os custos de envio e evita danos durante o transporte. A obra pode ser reespremida facilmente por um marinho de molduras ou em casa. As medidas listadas correspondem à peça final esticada em uma moldura padrão — a tela real é levemente maior (2–4 cm de cada lado) para permitir a montagem.
Aviso:
Fotos do processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento.
Horizon
Uma continuação da série First Light, Horizon amplia a investigação de como a tinta pode se tornar luz. Onde First Light concentrou luminosidade em núcleos radiantes, Horizon permite que ela se alongue — puxando o brilho para bandas mais amplas e limites atmosféricos, do modo como a luz se acumula na borda de um céu antes de se resolver em dia.
As obras permanecem em diálogo com as investigações de James Turrell sobre o espaço perceptual, mas também se apoiam nos suaves campos cromáticos de Mark Rothko, nas imersões saturadas de Yves Klein, e nos gradientes digitais dos fotogramas abstratos de Peter Saville e Wolfgang Tillmans — artistas para quem cor, borda e transição carregam o peso que linha e formato carregam em outros contextos.
Cada tela começa com acrílica fina e vibrante aplicada em campos em camadas. Um pincel largo percorre a superfície em um único movimento repetido até que o pigmento fique próximo da transparência, permitindo que o branco da tela abaixo brilhe através dele. Sob determinada iluminação, as pinturas deixam de ser lidas inteiramente como tinta e parecem iluminadas de dentro — menos um horizonte retratado do que a sensação de um. Um verniz pesado finaliza cada obra com uma pele lustrosa e refletiva que aprofunda a sensação de olhar para dentro da superfície, em vez de para ela.
Se First Light tratava do primeiro registro de cor diante do olho, Horizon trata do que vem a seguir: o momento em que a luz começa a se acomodar no espaço, quando a atmosfera adquire dimensão e a borda entre ver e sentir suaviza-se em uma banda de cor pura.
Envio:
Enviada sem moldura, enrolada em um tubo protetor. Isso reduz os custos de envio e evita danos durante o transporte. A obra pode ser reespremida facilmente por um marinho de molduras ou em casa. As medidas listadas correspondem à peça final esticada em uma moldura padrão — a tela real é levemente maior (2–4 cm de cada lado) para permitir a montagem.
Aviso:
Fotos do processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento.
