VANTA - Horizon VII - NO RESERVE





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Horizon VII - NO RESERVE de VANTA é uma obra original em técnica mista, abstrata, da Áustria, com 140 cm de altura por 100 cm de largura, assinada pelo artista, datada de 2020+, vendida diretamente pelo artista, em excelente estado, enviada sem moldura, enrolada num tubo protetor.
Descrição fornecida pelo vendedor
Horizon
Uma continuação da série First Light, Horizon estende a investigação de como a tinta pode se tornar luz. Enquanto First Light concentrou a luminosidade em núcleos radiantes, Horizon permite que ela se estenda — puxando o brilho para faixas mais largas e limiares atmosféricos, da forma como a luz se acumula ao longo da borda de um céu antes de se transformar no dia.
As obras permanecem em diálogo com as investigações de James Turrell sobre o espaço perceptual, mas também se apoiam nos campos cromáticos suaves de Mark Rothko, nas imersões saturadas de Yves Klein, e nos gradientes digitais de Peter Saville e nas photogramas abstratas de Wolfgang Tillmans — artistas para quem cor, borda e transição carregam o peso que a linha e a forma carregam em outros contextos.
Cada tela começa com acrílico fino e vibrante aplicado em campos em camadas. Um pincel largo é traçado pela superfície em um único movimento repetido até que o pigmento se dilua a quase transparência, permitindo que o branco da tela subjacente brilhe através dele. Sob certa iluminação, as pinturas deixam de ler como tinta e parecem iluminadas por dentro — menos um horizonte retratado do que a sensação de um. Um verniz espesso finaliza cada obra com uma pele brilhante e refletiva que aprofunda a sensação de olhar para dentro da superfície, em vez de para ela.
Se First Light tratava da primeira registro de cor diante do olho, Horizon trata do que vem a seguir: o momento em que a luz começa a se assentar no espaço, quando a atmosfera assume dimensão e a borda entre ver e sentir afina-se para uma faixa de cor pura.
Envio:
Enviada sem moldura, enrolada em um tubo protetor. Isso mantém os custos de envio baixos e evita danos durante o transporte. A obra pode ser novamente esticada facilmente por um marceneiro/encanador de molduras ou em casa. As medidas listadas correspondem à peça final esticada em uma moldura padrão — a tela real é um pouco maior (2–4 cm de cada lado) para permitir a montagem.
Aviso:
As fotos de processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento.
Horizon
Uma continuação da série First Light, Horizon estende a investigação de como a tinta pode se tornar luz. Enquanto First Light concentrou a luminosidade em núcleos radiantes, Horizon permite que ela se estenda — puxando o brilho para faixas mais largas e limiares atmosféricos, da forma como a luz se acumula ao longo da borda de um céu antes de se transformar no dia.
As obras permanecem em diálogo com as investigações de James Turrell sobre o espaço perceptual, mas também se apoiam nos campos cromáticos suaves de Mark Rothko, nas imersões saturadas de Yves Klein, e nos gradientes digitais de Peter Saville e nas photogramas abstratas de Wolfgang Tillmans — artistas para quem cor, borda e transição carregam o peso que a linha e a forma carregam em outros contextos.
Cada tela começa com acrílico fino e vibrante aplicado em campos em camadas. Um pincel largo é traçado pela superfície em um único movimento repetido até que o pigmento se dilua a quase transparência, permitindo que o branco da tela subjacente brilhe através dele. Sob certa iluminação, as pinturas deixam de ler como tinta e parecem iluminadas por dentro — menos um horizonte retratado do que a sensação de um. Um verniz espesso finaliza cada obra com uma pele brilhante e refletiva que aprofunda a sensação de olhar para dentro da superfície, em vez de para ela.
Se First Light tratava da primeira registro de cor diante do olho, Horizon trata do que vem a seguir: o momento em que a luz começa a se assentar no espaço, quando a atmosfera assume dimensão e a borda entre ver e sentir afina-se para uma faixa de cor pura.
Envio:
Enviada sem moldura, enrolada em um tubo protetor. Isso mantém os custos de envio baixos e evita danos durante o transporte. A obra pode ser novamente esticada facilmente por um marceneiro/encanador de molduras ou em casa. As medidas listadas correspondem à peça final esticada em uma moldura padrão — a tela real é um pouco maior (2–4 cm de cada lado) para permitir a montagem.
Aviso:
As fotos de processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento.

