Alessio Mazzarulli - Playing a harp (n.705)

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Itziar Ramos
Especialista
Selecionado por Itziar Ramos

É bacharel em história da arte e liderou a arte moderna e contemporânea do pós-guerra na Bonhams.

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Alessio Mazzarulli Playing a harp (n.705), 2025, original em técnica mista sobre OSB com acrílicos e resina epóxi, 80 x 60 cm, espessura 1,2 cm, sem emoldurar, pronta para pendurar, assinada e em excelente estado.

Resumo assistido por IA

Descrição fornecida pelo vendedor

Harpa a tocar (n.705)
As medidas são: 80,00 cm x 60,00 cm x 1,20 cm
Acrílicos e resina epóxi em OSB - Oriented Strand Board (técnica mista)
Não emoldurado; pronto para ser pendurado

Esta obra é realizada em um painel de OSB (Oriented Strand Board) sobre o qual apliquei camadas de acrílicos e resina, deixando bem visíveis as ripas de madeira que o compõem.

Esta peça chama a atenção com a explosão de cores vibrantes e com sua rica textura, quase tátil.

Rasguei uma figura feminina tocando uma harpa, transmitindo um senso de graça e profunda concentração. As cores se fundem e se sobrepõem de um modo que evoca uma atmosfera onírica, quase etérea, talvez aludindo à melodia que a musicista está criando.

As pinceladas materiais e o uso de diferentes tonalidades de azul, rosa, verde e amarelo criam um efeito visual dinâmico e cativante, tornando a imagem quase luminescente.
É uma obra que convida à contemplação e à livre interpretação, evocando emoções e sensações ligadas à arte da música.

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Cada peça é embalada de forma segura, envolta e protegida para o envio e chegará em uma embalagem completamente segura, incluindo o Certificado de Autenticidade.
Uso o serviço de courier DHL/UPS: envio para a Europa leva 24/48 horas; envio internacional leva 48/72 horas. Alguns dias de atraso podem ser causados pela liberação alfandegária nas fronteiras.
O envio leva cerca de 7 dias; cerca de 10 dias para países fora da UE.
É fornecido um número de rastreamento do envio.

Fontes de luz diferentes podem conferir cores distintas às fotos.
As dimensões podem variar ligeiramente, pois eu mesmo preparo a moldura de madeira, estico a tela e a fixo na moldura.

Para mais fotos e informações, entrem em contato!
Obrigado.

Aviso importante para compradores internacionais (não UE):
Dutos alfandegários, impostos e encargos não estão inclusos no preço do item nem nas despesas de envio. Esses encargos são de responsabilidade do comprador. O valor deve ficar entre 10% e 20% do valor da obra de arte.

********

Nascido em 1974 sou autodidata.

Depois de um primeiro período dedicado à escultura houve uma longa pausa de quase vinte anos. De dezembro de 2014 retomei com as “duas dimensões” por motivos de tempo e espaço, deixando de lado a escultura e dedicando-me à realização de quadros em acrílico.

Gosto de pintar paisagens abstratas, mas recentemente estou me lançando a pintar também rostos de pessoas, tanto imaginárias quanto realmente existentes.

Para mim a pintura é “congelar o tempo” naquele momento exato; um meu quadro é muitas vezes uma lembrança desbotada e, portanto, meus trabalhos são “usados, corroídos pelo tempo”. Às vezes o objeto das minhas pinturas são recortes de paredes também corroídas pelo tempo, com musgos e cogumelos que – ao longo do tempo – crescem na superfície.
O tempo que passa de forma inexorável é o tema principal dos meus trabalhos.

Vindo de uma bela experiência com a manipulação da argila, adoro a escultura, a terceira dimensão, o sentido do tato e minhas pinturas costumam ser marcadas por relevos bem perceptíveis tanto ao tato quanto a olho nu.

Neste último período, após vários anos em que meus trabalhos eram realizados com pedacinhos de papel reciclado que formavam figuras, estou me empenhando em explorar a Optical-Art onde uso discos de madeira pintados dispostos em linhas e grade repetidas com rigor matemático que, vistos de perto, parecem formar uma tela abstrata toda colorida, mas quanto mais nos afastamos mais emerge uma figura retratada pelos muitos discos de madeira pintados.
A violência contra as mulheres é um tema que caracteriza quase todas as minhas obras quando reproduzo rostos de mulher, justamente para lhes dar voz quando não têm forças ou coragem para denunciar o fato de que não são as bonecas de seus parceiros e não podem ser maltratadas ou pior, vítimas de violência.

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A seguir as exposições recentes:

Pessoais:

2017

Exposição individual / Maison des Arts - PESCARA, Itália

Coletivas:

2026

Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Países Baixos
2025

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Países Baixos
2025

X Edição da MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Itália
2020

ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALERIA D’ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Itália
2019

“LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICCHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Itália
2019

INTERNATIONAL ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Itália
2018

ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - ESTOCOLMO, Suécia
2018

DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NÁPOLI, Itália
2018

LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Itália
2017

In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Itália
2017

WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NOVA IORQUE, Estados Unidos
2017

La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Itália
2016

SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Itália
2016

CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Itália
2016

ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Itália
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Itália
2016

TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Itália

Mais sobre o vendedor

Nascido em 1974 sou autodidata. Após um primeiro período dedicado à escultura houve uma longa pausa de quase vinte anos. A partir de dezembro de 2014 voltei com as “duas dimensões” por motivos de tempo e espaço, negligenciando a escultura e dedicando-me à realização de quadros em acrílico. Gosto de pintar paisagens abstratas, mas no último período tenho me aventurado a pintar também retratos de pessoas, tanto imaginárias quanto realmente existentes. Para mim, a pintura é "bloquear o tempo" naquele exato momento; um meu quadro costuma ser uma lembrança desbotada e, portanto, as minhas obras são "desgastadas pelo tempo". Às vezes, o tema dos meus quadros são recantos de muros também desgastados pelo tempo, com musgos e fungos que — com o tempo — crescem na superfície. O tempo que passa inexoravelmente é o tema principal dos meus trabalhos. Vindo de uma bela experiência com a manipulação de argila, adoro a escultura, a terceira dimensão, o sentido do tato e os meus quadros costumam ser caracterizados por relevos bem perceptíveis tanto ao toque quanto a olho nu. Neste último período, após vários anos em que meus trabalhos eram realizados com pedacinhos de papel reciclado que formavam figuras, estou me aventurando a explorar a Optical-Art, onde uso disco de madeira pintados dispostos em linhas e grelhas repetidas com rigor matemático que, vistos de perto, parecem formar um quadro abstrato todo colorido, mas quanto mais se afasta, mais emerge uma figura retratada pelos 768 discos de madeira pintados. A violência contra as mulheres é um tema que caracteriza quase todas as minhas obras quando reproduzo rostos de mulher, justamente para dar-lhes voz quando não têm força ou coragem para denunciar o fato de que elas não são as bonecas de seus parceiros e não podem ser maltratadas ou, pior, vítimas de violência. Abaixo, as exposições recentes: Pessoais: 2017 Exposição individual / Maison des Arts - PESCARA, Itália Coletivas: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Países Baixos 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Países Baixos 2025 X Edição de MumArt “Homenagem a Costantino Barbella” / Museu Michetti - Francavilla ao Mar, Itália 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Itália 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICCHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Itália 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Itália 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - ESTOCOLMO, Suécia 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NÁPOLI, Itália 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Itália 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FLORENÇA, Itália 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Estados Unidos 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Itália 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Itália 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Itália 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Itália 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Itália 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Itália
Traduzido pelo Google Tradutor

Harpa a tocar (n.705)
As medidas são: 80,00 cm x 60,00 cm x 1,20 cm
Acrílicos e resina epóxi em OSB - Oriented Strand Board (técnica mista)
Não emoldurado; pronto para ser pendurado

Esta obra é realizada em um painel de OSB (Oriented Strand Board) sobre o qual apliquei camadas de acrílicos e resina, deixando bem visíveis as ripas de madeira que o compõem.

Esta peça chama a atenção com a explosão de cores vibrantes e com sua rica textura, quase tátil.

Rasguei uma figura feminina tocando uma harpa, transmitindo um senso de graça e profunda concentração. As cores se fundem e se sobrepõem de um modo que evoca uma atmosfera onírica, quase etérea, talvez aludindo à melodia que a musicista está criando.

As pinceladas materiais e o uso de diferentes tonalidades de azul, rosa, verde e amarelo criam um efeito visual dinâmico e cativante, tornando a imagem quase luminescente.
É uma obra que convida à contemplação e à livre interpretação, evocando emoções e sensações ligadas à arte da música.

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Cada peça é embalada de forma segura, envolta e protegida para o envio e chegará em uma embalagem completamente segura, incluindo o Certificado de Autenticidade.
Uso o serviço de courier DHL/UPS: envio para a Europa leva 24/48 horas; envio internacional leva 48/72 horas. Alguns dias de atraso podem ser causados pela liberação alfandegária nas fronteiras.
O envio leva cerca de 7 dias; cerca de 10 dias para países fora da UE.
É fornecido um número de rastreamento do envio.

Fontes de luz diferentes podem conferir cores distintas às fotos.
As dimensões podem variar ligeiramente, pois eu mesmo preparo a moldura de madeira, estico a tela e a fixo na moldura.

Para mais fotos e informações, entrem em contato!
Obrigado.

Aviso importante para compradores internacionais (não UE):
Dutos alfandegários, impostos e encargos não estão inclusos no preço do item nem nas despesas de envio. Esses encargos são de responsabilidade do comprador. O valor deve ficar entre 10% e 20% do valor da obra de arte.

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Nascido em 1974 sou autodidata.

Depois de um primeiro período dedicado à escultura houve uma longa pausa de quase vinte anos. De dezembro de 2014 retomei com as “duas dimensões” por motivos de tempo e espaço, deixando de lado a escultura e dedicando-me à realização de quadros em acrílico.

Gosto de pintar paisagens abstratas, mas recentemente estou me lançando a pintar também rostos de pessoas, tanto imaginárias quanto realmente existentes.

Para mim a pintura é “congelar o tempo” naquele momento exato; um meu quadro é muitas vezes uma lembrança desbotada e, portanto, meus trabalhos são “usados, corroídos pelo tempo”. Às vezes o objeto das minhas pinturas são recortes de paredes também corroídas pelo tempo, com musgos e cogumelos que – ao longo do tempo – crescem na superfície.
O tempo que passa de forma inexorável é o tema principal dos meus trabalhos.

Vindo de uma bela experiência com a manipulação da argila, adoro a escultura, a terceira dimensão, o sentido do tato e minhas pinturas costumam ser marcadas por relevos bem perceptíveis tanto ao tato quanto a olho nu.

Neste último período, após vários anos em que meus trabalhos eram realizados com pedacinhos de papel reciclado que formavam figuras, estou me empenhando em explorar a Optical-Art onde uso discos de madeira pintados dispostos em linhas e grade repetidas com rigor matemático que, vistos de perto, parecem formar uma tela abstrata toda colorida, mas quanto mais nos afastamos mais emerge uma figura retratada pelos muitos discos de madeira pintados.
A violência contra as mulheres é um tema que caracteriza quase todas as minhas obras quando reproduzo rostos de mulher, justamente para lhes dar voz quando não têm forças ou coragem para denunciar o fato de que não são as bonecas de seus parceiros e não podem ser maltratadas ou pior, vítimas de violência.

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A seguir as exposições recentes:

Pessoais:

2017

Exposição individual / Maison des Arts - PESCARA, Itália

Coletivas:

2026

Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Países Baixos
2025

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Países Baixos
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WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NOVA IORQUE, Estados Unidos
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2016

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2016

ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Itália
2016

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2016

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Mais sobre o vendedor

Nascido em 1974 sou autodidata. Após um primeiro período dedicado à escultura houve uma longa pausa de quase vinte anos. A partir de dezembro de 2014 voltei com as “duas dimensões” por motivos de tempo e espaço, negligenciando a escultura e dedicando-me à realização de quadros em acrílico. Gosto de pintar paisagens abstratas, mas no último período tenho me aventurado a pintar também retratos de pessoas, tanto imaginárias quanto realmente existentes. Para mim, a pintura é "bloquear o tempo" naquele exato momento; um meu quadro costuma ser uma lembrança desbotada e, portanto, as minhas obras são "desgastadas pelo tempo". Às vezes, o tema dos meus quadros são recantos de muros também desgastados pelo tempo, com musgos e fungos que — com o tempo — crescem na superfície. O tempo que passa inexoravelmente é o tema principal dos meus trabalhos. Vindo de uma bela experiência com a manipulação de argila, adoro a escultura, a terceira dimensão, o sentido do tato e os meus quadros costumam ser caracterizados por relevos bem perceptíveis tanto ao toque quanto a olho nu. Neste último período, após vários anos em que meus trabalhos eram realizados com pedacinhos de papel reciclado que formavam figuras, estou me aventurando a explorar a Optical-Art, onde uso disco de madeira pintados dispostos em linhas e grelhas repetidas com rigor matemático que, vistos de perto, parecem formar um quadro abstrato todo colorido, mas quanto mais se afasta, mais emerge uma figura retratada pelos 768 discos de madeira pintados. A violência contra as mulheres é um tema que caracteriza quase todas as minhas obras quando reproduzo rostos de mulher, justamente para dar-lhes voz quando não têm força ou coragem para denunciar o fato de que elas não são as bonecas de seus parceiros e não podem ser maltratadas ou, pior, vítimas de violência. Abaixo, as exposições recentes: Pessoais: 2017 Exposição individual / Maison des Arts - PESCARA, Itália Coletivas: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Países Baixos 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Países Baixos 2025 X Edição de MumArt “Homenagem a Costantino Barbella” / Museu Michetti - Francavilla ao Mar, Itália 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Itália 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICCHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Itália 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Itália 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - ESTOCOLMO, Suécia 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NÁPOLI, Itália 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Itália 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FLORENÇA, Itália 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Estados Unidos 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Itália 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Itália 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Itália 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Itália 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Itália 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Itália
Traduzido pelo Google Tradutor

Dados

Artista
Alessio Mazzarulli
Edição
Original
Vendido por
Vindo diretamente do artista
Vendido com moldura
Não
Título da obra de arte
Playing a harp (n.705)
Técnica
Técnica mista
Assinatura
Assinado
País de origem
Itália
Ano
2025
Estado
Excelente estado
Cor
Amarelo, Azul, Branco, Cinzento, Multicolor, Preto, Púrpura, Rosa, Turquesa, Verde, Vermelho
Altura
60 cm
Largura
80 cm
Peso
1 kg
Imagem/Tema
Retrato
Estilo
Contemporâneo
Período
Depois de 2020
ItáliaVerificado
34
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100%
pro

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