Yuni R. P - El Despertar del Valle

Pintura realizada pelo artista Yuni R. P na técnica de óleo sobre tela, trabalhada integralmente com espátula.
Dimensões da obra: 53 x 73 cm, correspondentes à pintura, com margem branca perimetral para uma melhor montagem ou emolduramento.

As obras, uma vez vendidas, são enviadas no prazo máximo de três dias para qualquer parte do mundo. Cada peça é cuidadosamente embalada, protegida com papel e plástico bolha, e enviada em um tubo de papelão rígido de alta resistência, garantindo sua perfeita conservação durante o transporte.

Yuni R. P é um jovem artista com sólida formação profissional que vive e trabalha atualmente em Havana, Cuba. Sua obra se distingue por uma linguagem pictórica muito pessoal, desenvolvida quase exclusivamente através do uso da espátula, ferramenta com a qual ele constrói composições de grande força visual e marcada expressividade.

Sua pintura se caracteriza por um rico empasto, traços soltos e uma paleta intensamente colorida, onde a luz e o movimento dialogam constantemente. Em seu tratamento impressionista percebe-se uma clara influência de Joaquín Sorolla, especialmente na maneira de abordar a luminosidade, o dinamismo e a vibração da cor, sempre a partir de uma visão contemporânea e profundamente pessoal.

As temáticas que aborda nascem de uma conexão emocional com a natureza e a paisagem: cenas marinhas, veleiros, fauna, flores e cidades evocadoras conformam um universo pictórico carregado de nostalgia e admiração pelo arte clássica. Suas obras não buscam a descrição literal, mas a evocação de sensações, despertando no espectador sentimentos intensos e memórias latentes.

As pinturas de Yuni possuem uma presença frontal e envolvente; são obras que devem contemplar-se ao vivo, pois a fotografia não consegue capturar completamente a riqueza do empasto, a profundidade da cor nem a energia do gesto pictórico. A espátula permite-lhe construir superfícies vibrantes, com camadas de tinta que transmitem solidez, movimento e uma expressividade quase tátil.

Sua obra é, em essência, uma celebração da cor, da matéria e da emoção: uma pintura que convida a deter-se, observar e sentir.

Esta obra, executada em óleo sobre tela, destaca-se por uma técnica de impasto vibrante que confere uma tridimensionalidade quase tátil à paisagem. O artista utiliza uma pincelada solta e vigorosa, própria do neoimpresionismo, para criar um contraste harmônico entre a calidez do primeiro plano, protagonizado por vibrantes papoulas vermelhas e flores silvestres, e a serenidade fria das montanhas nevadas ao fundo. A composição guia o olhar desde o detalhe botânico até a imensidão do horizonte, usando a luz para unificar os campos dourados com os picos azulados. O pintor busca transmitir uma sensação de vitalidade renovada e a resiliência da vida silvestre frente à inabalável solidez da pedra, alcançando uma atmosfera de paz expansiva que convida à contemplação da beleza em seu estado mais puro e orgânico.