Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri participou de inúmeras exposições de arte de repercussão internacional. Entre as mais significativas, em 2022 exibiu suas obras no renomado Palazzo Grillo de Gênova, e em 2023 esteve presente na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nova Iorque, ampliando assim sua visibilidade em contextos nacionais e internacionais.
Santicri foi reconhecido entre os Best-Selling Artists de 2024 pela Artmayeur, uma das plataformas mais renomadas do mundo da arte. No mesmo ano, foi incluído entre os três primeiros nomes mais procurados na plataforma Catawiki, mais um sinal de apreço crescente pelo seu trabalho. Esses reconhecimentos evidenciam o talento extraordinário e a visibilidade cada vez maior de Santicri no panorama artístico contemporâneo.

Tecnica: Resina e pó de mármore
Medidas: H13 x L15 x P13 cm
Condição: novo
Certificado de autenticidade - assinado à mão
Edição: edição limitada 100ex

Uma figura simples e reconhecível é transformada em algo diferente. O ursinho, símbolo de afeto e proteção, mantém sua forma, mas perde a sua função: não é mais algo para tocar ou viver com leveza.

A superfície muda completamente a percepção da obra. O que de longe parece familiar, de perto torna-se mais distante, quase inacessível. Cria-se assim um contraste direto entre o que conhecemos e o que vemos.

A obra joga justamente com essa tensão: de um lado atrai, do outro mantém distância. Assim, uma imagem ligada à infância é relida em chave contemporânea, tornando-se algo mais complexo e menos tranquilizante.

ENVIO SEGURO!
O número de série pode não corresponder ao da foto.

Nascido em 1992 em Macerata, nas Marche, o artista italiano percorreu um percurso que, entre estudos de Geometra e Arquitetura, o levou a colaborar com um artesão de esculturas em resina. Aí nasceu a necessidade cada vez mais forte de encontrar a si mesmo e dar vazão à sua criatividade.
Suas obras são vendidas em todo o mundo, colaborando com galerias na Itália e na Europa. Inspirado pelos grandes mestres como Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso e Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau e Pierre Soulages.
Às vezes ele utilizou em suas expressões artísticas marcas como Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Sua arte é amplamente apreciada e não pode faltar entre os colecionadores de quadros e esculturas de street art, pop art, arte contemporânea, bem como apreciadores de coleções de
fumetti Disney, Pato Donald, Mickey Mouse, Minnie, Tio Patinhas, TinTin, comics, Cartier, Pokémon, modelos, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, ouro e diamantes.
"Não é fácil classificar a própria arte, tento transmitir aquilo que meus olhos veem, meu modo de ver o que me cerca e reElaboro com um design que harmoniza bem com os tempos modernos: impactante e memorável."