Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri participou de inúmeras exposições de arte de relevância internacional. Entre as mais significativas, em 2022 exibiu suas obras no prestigioso Palazzo Grillo de Gênova, e em 2023 esteve presente na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nova York, ampliando assim sua visibilidade em contextos nacionais e internacionais.
Santicri foi reconhecido entre os Best-Selling Artists de 2024 pela Artmayeur, uma das plataformas mais renomadas no mundo da arte. No mesmo ano, também foi inserido entre os três primeiros nomes mais procurados na plataforma Catawiki, um novo sinal de crescente apreciação por seu trabalho. Esses reconhecimentos evidenciam o talento extraordinário e a visibilidade cada vez maior de Santicri no cenário artístico contemporâneo.

Técnica: Resina e pó de mármore
Medidas: H13 x L15 x P13 cm
Condição: novo
Certificado de autenticidade - assinado à mão
Edition: limited edition 100ex

Uma figura simples e reconhecível é transformada em algo diferente. O ursinho, símbolo de afeto e proteção, mantém a sua forma mas perde a função: não é mais algo para tocar ou viver com leveza.

A superfície muda completamente a percepção da obra. Aquilo que à distância parece familiar, de perto torna-se mais distante, quase inacessível. Cria-se assim um contraste direto entre o que conhecemos e o que vemos.

A obra joga exatamente sobre essa tensão: de um lado atrai, do outro mantém à distância. Desta forma, uma imagem ligada à infância é reinterpretada em chave contemporânea, tornando-se algo mais complexo e menos tranquilizador.

ENVIOS COM SEGURO!
O número de série pode não corresponder ao da foto.

Nascido em 1992 em Macerata, nas Marche, o artista italiano seguiu um percurso que, entre estudos de Geometria e Arquitetura, o levou a colaborar com um artesão de esculturas em resina. Aí nasceu a necessidade cada vez maior de encontrar a si mesmo e liberar a sua criatividade.
As suas obras são vendidas em todo o mundo, colaborando com galerias na Itália e na Europa. Inspirado por grandes mestres como Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso e Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau e Pierre Soulages.
Às vezes utilizou, em suas expressões artísticas, marcas como Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Sua arte é amplamente apreciada e não pode faltar entre os colecionadores de quadros e esculturas de street art, pop art, arte contemporânea nem entre os entusiastas de coleções de
quadrinhos Disney, Pato Donald, Mickey Mouse, Minnie, Tio Patinhas, Tintin, quadrinhos, Cartier, Pokémon, modelos, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, ouro e diamantes.
"Não é fácil classificar a própria arte, tento transmitir o que meus olhos veem, meu modo de ver o que me cerca e eu o re-elaboro com um design que combine bem com os tempos modernos: de impacto e memorável."