Gianluca Micheletti - Connessioni - Stonema

Esta obra está disponível em 15 exemplares, assinados e numerados.

Cada cópia é acompanhada por um Certificado de Autenticidade que certifica e garante as características, a numeração e a disponibilidade da impressão em edição limitada.

A impressão é realizada em papel de algodão Hahnemühle FineArt (Photo Rag Matt FineArt – smooth 308 g/m²), para garantir qualidade, profundidade e durabilidade ao longo do tempo.

Tamanho da impressão 40x30 cm.

A moldura não está incluída.

Obra realizada sem uso de inteligência artificial (IA).


Statement:

Esta imagem faz parte do projeto "Connessioni" que explora a tensão entre separação e vínculo, peso e leveza, matéria e vazio. Objetos naturais – pedras, madeiras, raízes – parecem suspensos, flutuando em um espaço neutro, em diálogo silencioso entre si. Partidos, unidos, remendados ou apenas colocados lado a lado, os materiais evocam relações frágeis, mas intencionais, gestos mínimos que falam de resistência, cuidado e recomposição.
Cada imagem torna-se um fragmento de uma reflexão mais ampla sobre a necessidade humana de conexão: não como fusão, mas como possibilidade de contato mesmo à distância. A suspensão no espaço exclui o contexto, enfatizando a essência da relação entre as formas, e oferecendo ao espectador um tempo suspenso para observar, ouvir, sentir.
"Connessioni" não documenta o objeto, mas o estado emocional que o conecta. É um convite a considerar o invisível que o sustenta, o gesto delicado que une, e o vazio como espaço ativo de significado.

Biografia:

Gianluca Micheletti deu seus primeiros passos no mundo da fotografia em 2011, depois de se dedicar a outras disciplinas. A paixão pelas artes visuais o levou a frequentar cursos e workshops, até uma experiência significativa em Berlim, em outubro de 2012, que o convenceu a empreender um caminho mais estruturado. Em 2013 ganhou uma bolsa de estudo no Instituto Italiano de Fotografia de Milão, consolidando sua formação e conquistando o Project Book em 2014.

Entre 2014 e 2015 frequentou o laboratório de Incisão gráfica de arte na Accademia de Belle Arti di Bergamo, ampliando ainda mais seu vocabulário visual e o relacionamento com técnicas tradicionais.

Hoje trabalha como fotógrafo profissional, atuando principalmente na fotografia corporativa e still life de produto, sem deixar de lado a pesquisa pessoal através de projetos de reportagem e fotografia de autor.

Ao longo dos anos recebeu numerosos reconhecimentos internacionais, incluindo prêmios no Moscow International Foto Awards, no Tokyo International Foto Awards, no ND Photography Awards e no Prix de la Photographie Paris. Em 2022 venceu o Gold Winner na categoria Fine Art / Digitally Enhanced com o projeto "Dream Machine".

Suas obras foram expostas em mostras individuais e coletivas na Europa e além, incluindo Rovinj Photodays (Croácia), Kaunas Photo Festival (Lituânia), Shibuya Cultural Center (Tóquio), Milano Photofestival, Paratissima Art Station (Turim) e Der Greif na Pinakothek der Moderne de Munique. Em 2024 participou da coletiva Surreal Exhibition em Glasgow e de Fotografie Urbane durante os Trieste Photo Days. Também expôs no Liquida Photofestival de Turim em maio de 2025.

Sua fotografia une técnica e visão pessoal, explorando temas que vão do documental à experimentação artística.