STRINK - indian






Estudou História da Arte na École du Louvre, com mais de 25 anos em arte contemporânea.
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Trustpilot 4.4 | 134742 avaliações
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Obra original em técnicas mistas 'indian' de STRINK, tela 40 × 30 cm sem emoldurar, assinada à mão e datada no verso, produzida em França em 2026, peso 800 g, com certificado de autenticidade.
Descrição fornecida pelo vendedor
Prezados colecionadores, as expedições serão excepcionalmente suspensas de 15 a 23 de abril inclusivo, devido a um período de feriados.
Elas serão retomadas assim que eu retornar, mantendo os padrões de exigência e cuidado que acompanham cada uma de suas aquisições.
OBRA ÚNICA PINTADA A MÃO POR STRINK
Técnica mista, stencil, pintura, acrílico, spray sobre tela de linho não branquecido
Assinado e datado à mão no verso da obra
Acompanhada de seu certificado de autenticidade
Vendido SEM moldura
PANDA BALLOON
A obra evoca doçura, fragilidade e inocência, ao mesmo tempo em que incorpora os códigos visuais do street art contemporâneo.
O contraste entre o preto e branco do sujeito e a cor vibrante do balão atrai imediatamente o olhar e reforça a mensagem emocional.
Obras com esse nível de impacto vendem-se rapidamente — muito rapidamente.
Se ela lhe fala, não perca a sua chance.
Strink não é apenas um nome: é um manifesto.
Rua + Tinta.
Porque a rua é seu estúdio, e a tinta seu idioma.
Nascido na periferia das grandes cidades, Strink cresce onde os discursos oficiais não chegam, mas onde os muros falam alto. Aí onde os stencil substituem os cartazes, e onde a arte se torna a última forma de verdade. Ainda na adolescência, ele entende que sua arma será a imagem. Mas não qualquer imagem: uma imagem que pensa, que interroga, que incomoda.
“Não uso a arte para fugir do mundo, uso-a para olhá-lo bem nos olhos.”
Impulsionado por essa urgência de dizer, ele se forma em design gráfico, arte visual e comunicação de impacto.
Cada obra é um curto-circuito visual.
Um choque entre o que acreditamos e o que vivemos.
Um mundo asséptico confrontado com sua própria inconsistência.
Seu objetivo não é embelezar a realidade, mas fissurá-la.
Oferecer uma nova perspectiva onde só se via uma fachada.
Fazer aparecer aquilo que relutávamos em ver.
E sempre, com uma estética radical: preto e branco cortante, cores vivas como alarme, linhas fortes como slogans.
Ele trabalha na rua, em telas, ou em edição limitada.
Mas sempre com a mesma intenção:
desencadear uma percepção, mesmo que breve, mesmo que silenciosa.
As cores da obra podem variar levemente dependendo das telas (celulares, computadores) e das condições de iluminação durante as fotos. As imagens são fiéis à obra, mas podem ocorrer desvios de nuances conforme a luminosidade ou o ajuste do seu dispositivo
#freshtalent #streetart #graffiti
Prezados colecionadores, as expedições serão excepcionalmente suspensas de 15 a 23 de abril inclusivo, devido a um período de feriados.
Elas serão retomadas assim que eu retornar, mantendo os padrões de exigência e cuidado que acompanham cada uma de suas aquisições.
OBRA ÚNICA PINTADA A MÃO POR STRINK
Técnica mista, stencil, pintura, acrílico, spray sobre tela de linho não branquecido
Assinado e datado à mão no verso da obra
Acompanhada de seu certificado de autenticidade
Vendido SEM moldura
PANDA BALLOON
A obra evoca doçura, fragilidade e inocência, ao mesmo tempo em que incorpora os códigos visuais do street art contemporâneo.
O contraste entre o preto e branco do sujeito e a cor vibrante do balão atrai imediatamente o olhar e reforça a mensagem emocional.
Obras com esse nível de impacto vendem-se rapidamente — muito rapidamente.
Se ela lhe fala, não perca a sua chance.
Strink não é apenas um nome: é um manifesto.
Rua + Tinta.
Porque a rua é seu estúdio, e a tinta seu idioma.
Nascido na periferia das grandes cidades, Strink cresce onde os discursos oficiais não chegam, mas onde os muros falam alto. Aí onde os stencil substituem os cartazes, e onde a arte se torna a última forma de verdade. Ainda na adolescência, ele entende que sua arma será a imagem. Mas não qualquer imagem: uma imagem que pensa, que interroga, que incomoda.
“Não uso a arte para fugir do mundo, uso-a para olhá-lo bem nos olhos.”
Impulsionado por essa urgência de dizer, ele se forma em design gráfico, arte visual e comunicação de impacto.
Cada obra é um curto-circuito visual.
Um choque entre o que acreditamos e o que vivemos.
Um mundo asséptico confrontado com sua própria inconsistência.
Seu objetivo não é embelezar a realidade, mas fissurá-la.
Oferecer uma nova perspectiva onde só se via uma fachada.
Fazer aparecer aquilo que relutávamos em ver.
E sempre, com uma estética radical: preto e branco cortante, cores vivas como alarme, linhas fortes como slogans.
Ele trabalha na rua, em telas, ou em edição limitada.
Mas sempre com a mesma intenção:
desencadear uma percepção, mesmo que breve, mesmo que silenciosa.
As cores da obra podem variar levemente dependendo das telas (celulares, computadores) e das condições de iluminação durante as fotos. As imagens são fiéis à obra, mas podem ocorrer desvios de nuances conforme a luminosidade ou o ajuste do seu dispositivo
#freshtalent #streetart #graffiti
