Vincenzo Raimondo - Fly: Special #100 e #200
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Possui mestrado em Cinema e Artes Visuais; curador, escritor e pesquisador experiente.
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Duas pinturas originais em acrílico de Vincenzo Raimondo, intituladas Fly: Special #100 e #200, multicolores, cada uma com 70 x 44 cm, assinadas à mão, produzidas na Itália em 2026 e vendidas diretamente pelo artista, representam uma paisagem com balões e figuras pretas, em bom estado com uma leve protuberância descrita.
Resumo assistido por IA
Descrição fornecida pelo vendedor
*** Atenção, conforme na foto, o quadro apresenta uma leve curvatura ****
Fly Special 2 Quadri 44x70 cm
Com estes dois trabalhos commemorativos, a série Fly volta à sua essência mais pura: o desejo de leveza, a necessidade de sonhar e aquela inclinação quase infantil de deixar-se levar mais alto, mesmo quando a vida faz de tudo para nos manter com os pés firmemente no chão. Porque evidentemente sonhar ainda é a única forma de resistência aceitável sem preencher formulários.
Os balões coloridos, suspensos sobre um fundo claro e matérico, tornam-se símbolo de liberdade, memória e esperança. As silhuetas pretas, pequenas mas centrais, representam o ser humano em sua parte mais frágil e autêntica: crianças, adultos, lembranças, desejos nunca totalmente apagados. Não importa a idade, pois dentro de cada um permanece sempre algo que ainda quer voar.
O Quadro 100 e o Quadro 200, pensados para serem expostos juntos, marcam dois passos importantes da série: não apenas duas obras de formato maior em relação ao clássico tríptico, mas duas imagens que recolhem e fortalecem a mensagem principal de Fly. A leveza não é fuga, é resistência poética. É a coragem silenciosa de permanecer agarrado aos próprios sonhos, mesmo quando parecem finos como fios.
Duas obras essenciais, delicadas e imediatas, capazes de trazer a uma sala uma sensação de nostalgia, cor e movimento. Uma celebração do sonho, da infância interior e daquela parte de nós que, por sorte, ainda não aprendeu a resignar-se.
**
A série “Fly” nasce da ideia de transformar objetos cotidianos em símbolos de memória, leveza e liberdade. Através de composições minimalistas e amplos fundos matéricos, a atenção concentra-se em detalhes essenciais: balões, figuras suspensas e chamadas nostálgicas que evocam infância, sonhos e memórias compartilhadas.
Cada obra joga com o contraste entre o vazio e a cor, entre a simplicidade da composição e a força emocional do sujeito. Os pequenos elementos protagonistas parecem flutuar no espaço, criando uma sensação de silêncio e suspensão que torna a pintura imediatamente reconhecível e contemporânea.
As superfícies matéricas e propositalmente imperfeitas dialogam com símbolos icônicos da cultura pop e da memória coletiva, dando vida a obras poéticas, irônicas e profundamente evocativas. “Fly” é uma série que fala de leveza, mas também do peso emocional das lembranças que continuamos a carregar conosco.
***Disclaimer***
Cada obra nasce do encontro entre expressão artística e trabalho artesanal.
O quadro representa o elemento criativo principal, enquanto o suporte (tela e materiais) é parte integrante de um processo produtivo atento e consciente.
As telas utilizadas são selecionadas com especial atenção à qualidade e, sempre que possível, à sustentabilidade ambiental, privilegiando materiais reciclados ou de baixo impacto. Em alguns casos, os suportes podem ser feitos ou acabados artesanalmente, inclusive através da reutilização de materiais.
Eventuais pequenas imperfeições do suporte não devem ser consideradas defeitos, mas testemunhos do processo manual e da natureza artesanal do produto. Tais características não comprometem de modo algum o valor artístico e a integridade da obra, mas fortalecem sua unicidade.
Cada quadro é, portanto, entendido como peça única, fruto de um trabalho que une criatividade, manualidade e atenção responsável aos materiais.
Mais sobre o vendedor
“A arte nasce onde a imperfeição deixa de ser defeito e se transforma em linguagem.”
Vincenzo Raimondo é um artista contemporâneo italiano nascido e atuante em Palermo. Autodidata, desenvolve uma pesquisa pictórica pessoal que atravessa a abstração matérica, o minimalismo e a figureção contemporânea, sem aderir a padrões estilísticos rígidos.
Sua pintura ganha forma a partir da observação do cotidiano: objetos comuns, lembranças, símbolos culturais e fragmentos emocionais são transformados em imagens essenciais, capazes de criar um diálogo direto com quem observa. O traço, a matéria e o vazio tornam-se parte integrante da narrativa visual.
Ao longo dos anos participou de eventos artísticos, exposições coletivas e estemporâneas no território palermitano, maturando uma linguagem reconhecível que une imediatismo visual e pesquisa emocional. Sua presença em iniciativas artísticas locais e manifestações culturais contribuiu para a construção de um percurso independente e coerente.
Entre as experiências mais relevantes figuram a participação em coletivas e eventos artísticos em Palermo e atividades expositivas ligadas ao panorama criativo siciliano contemporâneo.
Nos anos de 2015 e 2016 foi finalista no concurso nacional Sunday Painters promovido pelo La Stampa, no âmbito de Artissima, distinguindo-se entre milhares de artistas participantes. Em 2016 recebeu o Prêmio da Crítica, reconhecimento que representou uma passagem significativa na definição da própria identidade artística.
A produção de Vincenzo Raimondo desenvolve-se através de várias séries temáticas. Dentre elas, a série Fly representa uma das mais reconhecíveis: composições minimalistas e poéticas em que pequenos elementos suspensos evocam leveza, memória e desejo de evasão. Ao lado dessa pesquisa convivem obras matéricas, reinterpretações contemporâneas da cultura siciliana e trabalhos inspirados no imaginário pop e cinematográfico.
Cada obra nasce de um processo instinctivo e experimental, onde a imperfeição é acolhida como parte autêntica do percurso criativo. Superfícies brutas, camadas, sinais deliberadamente irregulares e a materialidade não são ocultados, mas valorizados como traços vivos da própria obra.
Para Raimondo, a arte não é simples decoração, mas presença emocional: um modo direto e sincero de transformar experiências, memória e observação em imagens contemporâneas.
Traduzido pelo Google Tradutor*** Atenção, conforme na foto, o quadro apresenta uma leve curvatura ****
Fly Special 2 Quadri 44x70 cm
Com estes dois trabalhos commemorativos, a série Fly volta à sua essência mais pura: o desejo de leveza, a necessidade de sonhar e aquela inclinação quase infantil de deixar-se levar mais alto, mesmo quando a vida faz de tudo para nos manter com os pés firmemente no chão. Porque evidentemente sonhar ainda é a única forma de resistência aceitável sem preencher formulários.
Os balões coloridos, suspensos sobre um fundo claro e matérico, tornam-se símbolo de liberdade, memória e esperança. As silhuetas pretas, pequenas mas centrais, representam o ser humano em sua parte mais frágil e autêntica: crianças, adultos, lembranças, desejos nunca totalmente apagados. Não importa a idade, pois dentro de cada um permanece sempre algo que ainda quer voar.
O Quadro 100 e o Quadro 200, pensados para serem expostos juntos, marcam dois passos importantes da série: não apenas duas obras de formato maior em relação ao clássico tríptico, mas duas imagens que recolhem e fortalecem a mensagem principal de Fly. A leveza não é fuga, é resistência poética. É a coragem silenciosa de permanecer agarrado aos próprios sonhos, mesmo quando parecem finos como fios.
Duas obras essenciais, delicadas e imediatas, capazes de trazer a uma sala uma sensação de nostalgia, cor e movimento. Uma celebração do sonho, da infância interior e daquela parte de nós que, por sorte, ainda não aprendeu a resignar-se.
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A série “Fly” nasce da ideia de transformar objetos cotidianos em símbolos de memória, leveza e liberdade. Através de composições minimalistas e amplos fundos matéricos, a atenção concentra-se em detalhes essenciais: balões, figuras suspensas e chamadas nostálgicas que evocam infância, sonhos e memórias compartilhadas.
Cada obra joga com o contraste entre o vazio e a cor, entre a simplicidade da composição e a força emocional do sujeito. Os pequenos elementos protagonistas parecem flutuar no espaço, criando uma sensação de silêncio e suspensão que torna a pintura imediatamente reconhecível e contemporânea.
As superfícies matéricas e propositalmente imperfeitas dialogam com símbolos icônicos da cultura pop e da memória coletiva, dando vida a obras poéticas, irônicas e profundamente evocativas. “Fly” é uma série que fala de leveza, mas também do peso emocional das lembranças que continuamos a carregar conosco.
***Disclaimer***
Cada obra nasce do encontro entre expressão artística e trabalho artesanal.
O quadro representa o elemento criativo principal, enquanto o suporte (tela e materiais) é parte integrante de um processo produtivo atento e consciente.
As telas utilizadas são selecionadas com especial atenção à qualidade e, sempre que possível, à sustentabilidade ambiental, privilegiando materiais reciclados ou de baixo impacto. Em alguns casos, os suportes podem ser feitos ou acabados artesanalmente, inclusive através da reutilização de materiais.
Eventuais pequenas imperfeições do suporte não devem ser consideradas defeitos, mas testemunhos do processo manual e da natureza artesanal do produto. Tais características não comprometem de modo algum o valor artístico e a integridade da obra, mas fortalecem sua unicidade.
Cada quadro é, portanto, entendido como peça única, fruto de um trabalho que une criatividade, manualidade e atenção responsável aos materiais.
Mais sobre o vendedor
“A arte nasce onde a imperfeição deixa de ser defeito e se transforma em linguagem.”
Vincenzo Raimondo é um artista contemporâneo italiano nascido e atuante em Palermo. Autodidata, desenvolve uma pesquisa pictórica pessoal que atravessa a abstração matérica, o minimalismo e a figureção contemporânea, sem aderir a padrões estilísticos rígidos.
Sua pintura ganha forma a partir da observação do cotidiano: objetos comuns, lembranças, símbolos culturais e fragmentos emocionais são transformados em imagens essenciais, capazes de criar um diálogo direto com quem observa. O traço, a matéria e o vazio tornam-se parte integrante da narrativa visual.
Ao longo dos anos participou de eventos artísticos, exposições coletivas e estemporâneas no território palermitano, maturando uma linguagem reconhecível que une imediatismo visual e pesquisa emocional. Sua presença em iniciativas artísticas locais e manifestações culturais contribuiu para a construção de um percurso independente e coerente.
Entre as experiências mais relevantes figuram a participação em coletivas e eventos artísticos em Palermo e atividades expositivas ligadas ao panorama criativo siciliano contemporâneo.
Nos anos de 2015 e 2016 foi finalista no concurso nacional Sunday Painters promovido pelo La Stampa, no âmbito de Artissima, distinguindo-se entre milhares de artistas participantes. Em 2016 recebeu o Prêmio da Crítica, reconhecimento que representou uma passagem significativa na definição da própria identidade artística.
A produção de Vincenzo Raimondo desenvolve-se através de várias séries temáticas. Dentre elas, a série Fly representa uma das mais reconhecíveis: composições minimalistas e poéticas em que pequenos elementos suspensos evocam leveza, memória e desejo de evasão. Ao lado dessa pesquisa convivem obras matéricas, reinterpretações contemporâneas da cultura siciliana e trabalhos inspirados no imaginário pop e cinematográfico.
Cada obra nasce de um processo instinctivo e experimental, onde a imperfeição é acolhida como parte autêntica do percurso criativo. Superfícies brutas, camadas, sinais deliberadamente irregulares e a materialidade não são ocultados, mas valorizados como traços vivos da própria obra.
Para Raimondo, a arte não é simples decoração, mas presença emocional: um modo direto e sincero de transformar experiências, memória e observação em imagens contemporâneas.
Traduzido pelo Google TradutorDados
Artista
Vincenzo Raimondo
Edição
Original
Vendido por
Vindo diretamente do artista
Vendido com moldura
Não
Título da obra de arte
Fly: Special #100 e #200
Técnica
Pintura acrílica
Assinatura
Assinado à mão
País de origem
Itália
Ano
2026
Estado
Bom estado
Cor
Multicolor
Altura
70 cm
Largura
44 cm
Peso
1 g
Imagem/Tema
Paisagens
Estilo
Expressionista
Período
Depois de 2020
Vendido por
