Alessio Mazzarulli - Lia (n.414)






Possui mestrado em Mediação Artística e Cultural e experiência como assistente de galeria.
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Lia (n.414) de Alessio Mazzarulli é uma obra original de 2017, retrato em técnica mista em tela (52 × 51 cm, 2,5 cm de espessura), sem moldura, assinada, peso ~1 kg, feita com acrílico, tinta, marcadores e resina epóxi em preto, cinza, branco, azul e turquesa.
Descrição fornecida pelo vendedor
Lia (n.414)
As medidas são: 52,00 cm x 51,00 cm x 2,50 cm
Acrílicos, tinta, marcadores e resina epóxi (mix media) em tela esticada em moldura de madeira
Não emoldurado; pronto para ser pendurado
É um quadro que busca inspiração explorando o universo feminino.
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Cada peça é embalada de forma segura, envolta e protegida para envio e chegará em uma embalagem completamente segura.
Eu utilizo a transportadora DHL/UPS: envio para a Europa leva 24/48 horas; envio internacional leva 48/72 horas. Alguns dias de atraso podem ser causados pela desalfandegação nas fronteiras.
O envio leva cerca de 7 dias; cerca de 10 dias para países extra-UE.
É fornecido um número de rastreamento do envio.
As imagens que mostram a obra em ambientes internos, bem como o uso da moldura em algumas imagens, são apenas para fins ilustrativos e as proporções podem parecer ligeiramente diferentes. Tanto as dimensões reais quanto a presença ou não de moldura são aquelas indicadas na descrição.
Fontes de luz diferentes podem conferir cores diferentes às fotos.
Para mais fotos e informações, entrem em contato comigo!
Obrigado.
Aviso importante para compradores internacionais (não UE):
Danos alfandegários, taxas e encargos não estão incluídos no preço do item nem nos custos de envio. Esses encargos são de responsabilidade do comprador. O valor deve ficar entre 10% e 20% do valor da obra de arte.
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Após um primeiro período dedicado à escultura houve uma pausa prolongada por algum tempo. Desde dezembro de 2014 voltei às “duas dimensões”, deixando de lado a escultura e dedicando-me à criação de quadros em acrílico.
Gosto de pintar paisagens abstratas, mas recentemente tenho me aventurado a pintar rostos de pessoas, tanto imaginárias quanto realmente existentes.
Para mim, a pintura é "bloquear o tempo" naquele momento exato; um meu quadro é muitas vezes uma lembrança desbotada e, portanto, as minhas obras são "consumidas, corroídas pelo tempo". Às vezes, o objeto das minhas pinturas são recortes de paredes, também corroídas pelo tempo, com musgos e cogumelos que — com o passar do tempo — crescem na superfície.
O tempo que passa, inexoravelmente, é o tema principal das minhas obras.
Vindos de uma bela experiência com a manipulação da argila, adoro a escultura, a terceira dimensão, o senso do toque e meus quadros costumam ser caracterizados por relevos bem perceptíveis tanto ao toque quanto à vista.
Nesses últimos tempos, depois de alguns anos em que minhas obras eram feitas com pedacinhos de papel reciclado que formavam figuras, estou me aventurando a explorar a Optical-Art onde uso disquinhos de madeira pintados dispostos em linhas e grades repetidas com rigor matemático que, vistos de perto, parecem formar um quadro abstrato todo colorido, mas quanto mais se afasta, mais emerge uma figura retratada pelos muitos discos de madeira pintados.
A violência contra as mulheres é um tema que caracteriza quase todas as minhas obras quando reproduzo rostos de mulheres, justamente para lhes dar voz quando não têm força ou coragem para denunciar o fato de que não são as bonecas de seus parceiros e não podem ser maltratadas ou, pior, vítimas de violência.
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A seguir as recentes exposições:
Pessoais:
2017
Exposição individual / Maison des Arts - Pescara, Itália
Coletivas:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Países Baixos
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Países Baixos
2025
X Edição de MumArt “Homenagem a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Itália
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Itália
2019
“A Liberdade nas Artes Visuais – Segunda Edição” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Itália
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milano, Itália
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Estocolmo, Suécia
2018
Diálogo Entre Gerações / Castel dell'Ovo - Nápoles, Itália
2018
As Sfumature Mágicas do Tempo / Aurum Arts - Pescara, Itália
2017
Na Direção Obsessiva e Contrária / Simultánea Spazi Arte - Florença, Itália
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - Nova York, Estados Unidos
2017
A Liberdade nas Artes Visuais / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Itália
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Roma, Itália
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Roma, Itália
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Itália
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Roma, Itália
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florença, Itália
2015
Mais sobre o vendedor
Lia (n.414)
As medidas são: 52,00 cm x 51,00 cm x 2,50 cm
Acrílicos, tinta, marcadores e resina epóxi (mix media) em tela esticada em moldura de madeira
Não emoldurado; pronto para ser pendurado
É um quadro que busca inspiração explorando o universo feminino.
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Cada peça é embalada de forma segura, envolta e protegida para envio e chegará em uma embalagem completamente segura.
Eu utilizo a transportadora DHL/UPS: envio para a Europa leva 24/48 horas; envio internacional leva 48/72 horas. Alguns dias de atraso podem ser causados pela desalfandegação nas fronteiras.
O envio leva cerca de 7 dias; cerca de 10 dias para países extra-UE.
É fornecido um número de rastreamento do envio.
As imagens que mostram a obra em ambientes internos, bem como o uso da moldura em algumas imagens, são apenas para fins ilustrativos e as proporções podem parecer ligeiramente diferentes. Tanto as dimensões reais quanto a presença ou não de moldura são aquelas indicadas na descrição.
Fontes de luz diferentes podem conferir cores diferentes às fotos.
Para mais fotos e informações, entrem em contato comigo!
Obrigado.
Aviso importante para compradores internacionais (não UE):
Danos alfandegários, taxas e encargos não estão incluídos no preço do item nem nos custos de envio. Esses encargos são de responsabilidade do comprador. O valor deve ficar entre 10% e 20% do valor da obra de arte.
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Após um primeiro período dedicado à escultura houve uma pausa prolongada por algum tempo. Desde dezembro de 2014 voltei às “duas dimensões”, deixando de lado a escultura e dedicando-me à criação de quadros em acrílico.
Gosto de pintar paisagens abstratas, mas recentemente tenho me aventurado a pintar rostos de pessoas, tanto imaginárias quanto realmente existentes.
Para mim, a pintura é "bloquear o tempo" naquele momento exato; um meu quadro é muitas vezes uma lembrança desbotada e, portanto, as minhas obras são "consumidas, corroídas pelo tempo". Às vezes, o objeto das minhas pinturas são recortes de paredes, também corroídas pelo tempo, com musgos e cogumelos que — com o passar do tempo — crescem na superfície.
O tempo que passa, inexoravelmente, é o tema principal das minhas obras.
Vindos de uma bela experiência com a manipulação da argila, adoro a escultura, a terceira dimensão, o senso do toque e meus quadros costumam ser caracterizados por relevos bem perceptíveis tanto ao toque quanto à vista.
Nesses últimos tempos, depois de alguns anos em que minhas obras eram feitas com pedacinhos de papel reciclado que formavam figuras, estou me aventurando a explorar a Optical-Art onde uso disquinhos de madeira pintados dispostos em linhas e grades repetidas com rigor matemático que, vistos de perto, parecem formar um quadro abstrato todo colorido, mas quanto mais se afasta, mais emerge uma figura retratada pelos muitos discos de madeira pintados.
A violência contra as mulheres é um tema que caracteriza quase todas as minhas obras quando reproduzo rostos de mulheres, justamente para lhes dar voz quando não têm força ou coragem para denunciar o fato de que não são as bonecas de seus parceiros e não podem ser maltratadas ou, pior, vítimas de violência.
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A seguir as recentes exposições:
Pessoais:
2017
Exposição individual / Maison des Arts - Pescara, Itália
Coletivas:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Países Baixos
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Países Baixos
2025
X Edição de MumArt “Homenagem a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Itália
2020
Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Itália
2019
“A Liberdade nas Artes Visuais – Segunda Edição” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Itália
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milano, Itália
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Estocolmo, Suécia
2018
Diálogo Entre Gerações / Castel dell'Ovo - Nápoles, Itália
2018
As Sfumature Mágicas do Tempo / Aurum Arts - Pescara, Itália
2017
Na Direção Obsessiva e Contrária / Simultánea Spazi Arte - Florença, Itália
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - Nova York, Estados Unidos
2017
A Liberdade nas Artes Visuais / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Itália
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Roma, Itália
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Roma, Itália
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Itália
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Roma, Itália
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florença, Itália
2015
