VANTA - Retention XV - NO RESERVE






É bacharel em história da arte e mestre em gestão artística e cultural.
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VANTA, Retention XV - NO RESERVE, uma obra original abstrata em técnica mista de 2020+, 60 × 40 cm, assinada à mão, vendida com moldura, produzida na Áustria.
Descrição fornecida pelo vendedor
Retention — 60×40 cm (pronto para pendurar)
Estas pinturas são enviadas prontas para pendurar, esticadas em uma barra de estiramento de madeira. Observe que a moldura flutuante mostrada em algumas imagens não está incluída.
Retention é uma série de pinturas que explora o que o olho mantém após o olhar — a suave persistência de cor e calor na retina, a maneira como um brilho pode permanecer com você por mais tempo do que sua fonte. Onde obras anteriores em First Light, Horizon e Afterglow traçam a chegada, a propagação e a permanência da luminosidade, Retention volta-se para dentro, em direção ao calor quieto que resta: tons de rosa se estabelecendo em rosê, rubor dissolvendo-se em violeta, calor capturado em algum lugar entre a superfície e o olho.
As obras continuam uma conversa com as investigações de James Turrell sobre o espaço perceptivo, e bebem dos campos cromáticos de Mark Rothko, das imersões saturadas de Yves Klein e dos suaves gradientes dos photogramas abstratos de Wolfgang Tillmans — artistas para quem cor, margem e transição carregam o peso que linha e forma têm em outros contextos.
Cada tela começa com acrílico fino e vibrante aplicado em camadas. Uma pincelada larga é traçada pela superfície em um movimento único, repetido, até que o pigmento se torne quase translúcido, permitindo que o branco da tela por baixo brilhe através. Em algumas obras, o gesto se curva ou retorna, puxando o halo suave para uma forma distorcida — um corpo de calor que parece se torcer levemente dentro de sua própria luz. Sob determinada iluminação, as pinturas deixam de parecer apenas tinta e parecem iluminadas por dentro. Um verniz espesso finaliza cada obra com uma pele brilhante e reflexiva que aprofunda a sensação de olhar para dentro da superfície, em vez de para ela.
Retention é uma série sobre o que permanece — a imagem residual lenta e quente de cor mantida silenciosamente atrás do olho, muito tempo depois de o olhar ter acabado.
Envio:
Esta série de pinturas é enviada esticada em uma barra de estiramento de madeira e está basicamente pronta para pendurar. A moldura flutuante na imagem não está incluída; uma moldura de estilo similar pode ser facilmente fixada pelo comprador, se desejado.
As medidas listadas correspondem à peça final no quadro de estiramento — o tecido real da tela é maior (4-5 cm de cada lado) caso o comprador decida trocar o quadro de estiramento incluído por um mais grosso.
Disclaimer:
Fotos de processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento.
Retention — 60×40 cm (pronto para pendurar)
Estas pinturas são enviadas prontas para pendurar, esticadas em uma barra de estiramento de madeira. Observe que a moldura flutuante mostrada em algumas imagens não está incluída.
Retention é uma série de pinturas que explora o que o olho mantém após o olhar — a suave persistência de cor e calor na retina, a maneira como um brilho pode permanecer com você por mais tempo do que sua fonte. Onde obras anteriores em First Light, Horizon e Afterglow traçam a chegada, a propagação e a permanência da luminosidade, Retention volta-se para dentro, em direção ao calor quieto que resta: tons de rosa se estabelecendo em rosê, rubor dissolvendo-se em violeta, calor capturado em algum lugar entre a superfície e o olho.
As obras continuam uma conversa com as investigações de James Turrell sobre o espaço perceptivo, e bebem dos campos cromáticos de Mark Rothko, das imersões saturadas de Yves Klein e dos suaves gradientes dos photogramas abstratos de Wolfgang Tillmans — artistas para quem cor, margem e transição carregam o peso que linha e forma têm em outros contextos.
Cada tela começa com acrílico fino e vibrante aplicado em camadas. Uma pincelada larga é traçada pela superfície em um movimento único, repetido, até que o pigmento se torne quase translúcido, permitindo que o branco da tela por baixo brilhe através. Em algumas obras, o gesto se curva ou retorna, puxando o halo suave para uma forma distorcida — um corpo de calor que parece se torcer levemente dentro de sua própria luz. Sob determinada iluminação, as pinturas deixam de parecer apenas tinta e parecem iluminadas por dentro. Um verniz espesso finaliza cada obra com uma pele brilhante e reflexiva que aprofunda a sensação de olhar para dentro da superfície, em vez de para ela.
Retention é uma série sobre o que permanece — a imagem residual lenta e quente de cor mantida silenciosamente atrás do olho, muito tempo depois de o olhar ter acabado.
Envio:
Esta série de pinturas é enviada esticada em uma barra de estiramento de madeira e está basicamente pronta para pendurar. A moldura flutuante na imagem não está incluída; uma moldura de estilo similar pode ser facilmente fixada pelo comprador, se desejado.
As medidas listadas correspondem à peça final no quadro de estiramento — o tecido real da tela é maior (4-5 cm de cada lado) caso o comprador decida trocar o quadro de estiramento incluído por um mais grosso.
Disclaimer:
Fotos de processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento.
