Vincenzo Raimondo - Black glow #11

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Maurizio Buquicchio
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Selecionado por Maurizio Buquicchio

Possui mestrado em Cinema e Artes Visuais; curador, escritor e pesquisador experiente.

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Vincenzo Raimondo pintura original em acrílico Black glow #11, 70 x 44 cm, multicolor, período 2020+, assinado à mão, retrato em estilo Pop Art teatral, feita em Itália e vendida diretamente pelo artista em 2026.

Resumo assistido por IA

Descrição fornecida pelo vendedor

Este quadro da série Black Glow apresenta um sujeito de ar astuto, elegante e um pouco insolente, mergulhado em um fundo preto matérico que faz sobressair cada linha branca como um néon aceso na escuridão.
O gesto teatral, a 'svapo', a gravata vermelha e o olhar esperto transformam o personagem em uma pequena icônica rebelde: não mais figura de cartone simples, mas símbolo de ironia, carisma e provocação.
A luz não ilumina apenas o sujeito, ela o 'corta' para fora da sombra, dando-lhe presença, movimento e personalidade.
É uma obra fresca, direta, com aquele rosto de 'sei muito bem o que estou fazendo', que é mais ou menos o resumo da humanidade quando comete desastres com total segurança.

*** Black Glow
Com esta nova série, o artista abre um percurso mais sombrio, mais gráfico, mais teatral. O fundo preto não é apenas um fundo: torna-se matéria, atmosfera, espaço profundo de onde as figuras parecem emergir como aparições iluminadas.
A obra brinca com o contraste entre sombra e fulgor: linhas brancas, reflexos repentinos, toques de cor quente e frio que rompem o escuro e dão movimento à composição. Os sujeitos podem mudar, mas o coração da série permanece na técnica: uma pintura instintiva, luminosa, quase noturna, onde o preto não apaga a imagem, mas a acende.
É uma série que remete à linguagem pop, mas a leva para uma dimensão mais adulta, mais áspera, menos decorativa. As figuras tornam-se pretextos visuais para contar luz, caráter, ironia e presença.
Um jogo de contrastes, em suma: o escuro como cena, o branco como

***Disclaimer***
Aviso
Cada obra nasce do encontro entre expressão artística e trabalho artesanal.
A pintura representa o elemento criativo principal, enquanto o suporte (tela e materiais) é parte integrante de um processo produtivo atento e consciente.
As telas utilizadas são selecionadas com atenção especial à qualidade e, quando possível, à sustentabilidade ambiental, privilegiando materiais reciclados ou de baixo impacto. Em alguns casos, os suportes podem ser realizados ou acabados artesanalmente, também através da reutilização de materiais.
Eventuais leves imperfeições do suporte não devem ser consideradas defeitos, mas testemunhos do processo manual e da natureza artesanal do produto. Essas características não comprometem de modo algum o valor artístico e a integridade da obra, mas fortalecem a sua singularidade.
Cada quadro deve ser entendido como uma peça única, fruto de um trabalho que une criatividade, manualidade e cuidado responsável aos materiais.

Mais sobre o vendedor

“A arte nasce onde a imperfeição deixa de ser defeito e se transforma em linguagem.” Vincenzo Raimondo é um artista contemporâneo italiano nascido e atuante em Palermo. Autodidata, desenvolve uma pesquisa pictórica pessoal que atravessa a abstração matérica, o minimalismo e a figureção contemporânea, sem aderir a padrões estilísticos rígidos. Sua pintura ganha forma a partir da observação do cotidiano: objetos comuns, lembranças, símbolos culturais e fragmentos emocionais são transformados em imagens essenciais, capazes de criar um diálogo direto com quem observa. O traço, a matéria e o vazio tornam-se parte integrante da narrativa visual. Ao longo dos anos participou de eventos artísticos, exposições coletivas e estemporâneas no território palermitano, maturando uma linguagem reconhecível que une imediatismo visual e pesquisa emocional. Sua presença em iniciativas artísticas locais e manifestações culturais contribuiu para a construção de um percurso independente e coerente. Entre as experiências mais relevantes figuram a participação em coletivas e eventos artísticos em Palermo e atividades expositivas ligadas ao panorama criativo siciliano contemporâneo. Nos anos de 2015 e 2016 foi finalista no concurso nacional Sunday Painters promovido pelo La Stampa, no âmbito de Artissima, distinguindo-se entre milhares de artistas participantes. Em 2016 recebeu o Prêmio da Crítica, reconhecimento que representou uma passagem significativa na definição da própria identidade artística. A produção de Vincenzo Raimondo desenvolve-se através de várias séries temáticas. Dentre elas, a série Fly representa uma das mais reconhecíveis: composições minimalistas e poéticas em que pequenos elementos suspensos evocam leveza, memória e desejo de evasão. Ao lado dessa pesquisa convivem obras matéricas, reinterpretações contemporâneas da cultura siciliana e trabalhos inspirados no imaginário pop e cinematográfico. Cada obra nasce de um processo instinctivo e experimental, onde a imperfeição é acolhida como parte autêntica do percurso criativo. Superfícies brutas, camadas, sinais deliberadamente irregulares e a materialidade não são ocultados, mas valorizados como traços vivos da própria obra. Para Raimondo, a arte não é simples decoração, mas presença emocional: um modo direto e sincero de transformar experiências, memória e observação em imagens contemporâneas.
Traduzido pelo Google Tradutor

Este quadro da série Black Glow apresenta um sujeito de ar astuto, elegante e um pouco insolente, mergulhado em um fundo preto matérico que faz sobressair cada linha branca como um néon aceso na escuridão.
O gesto teatral, a 'svapo', a gravata vermelha e o olhar esperto transformam o personagem em uma pequena icônica rebelde: não mais figura de cartone simples, mas símbolo de ironia, carisma e provocação.
A luz não ilumina apenas o sujeito, ela o 'corta' para fora da sombra, dando-lhe presença, movimento e personalidade.
É uma obra fresca, direta, com aquele rosto de 'sei muito bem o que estou fazendo', que é mais ou menos o resumo da humanidade quando comete desastres com total segurança.

*** Black Glow
Com esta nova série, o artista abre um percurso mais sombrio, mais gráfico, mais teatral. O fundo preto não é apenas um fundo: torna-se matéria, atmosfera, espaço profundo de onde as figuras parecem emergir como aparições iluminadas.
A obra brinca com o contraste entre sombra e fulgor: linhas brancas, reflexos repentinos, toques de cor quente e frio que rompem o escuro e dão movimento à composição. Os sujeitos podem mudar, mas o coração da série permanece na técnica: uma pintura instintiva, luminosa, quase noturna, onde o preto não apaga a imagem, mas a acende.
É uma série que remete à linguagem pop, mas a leva para uma dimensão mais adulta, mais áspera, menos decorativa. As figuras tornam-se pretextos visuais para contar luz, caráter, ironia e presença.
Um jogo de contrastes, em suma: o escuro como cena, o branco como

***Disclaimer***
Aviso
Cada obra nasce do encontro entre expressão artística e trabalho artesanal.
A pintura representa o elemento criativo principal, enquanto o suporte (tela e materiais) é parte integrante de um processo produtivo atento e consciente.
As telas utilizadas são selecionadas com atenção especial à qualidade e, quando possível, à sustentabilidade ambiental, privilegiando materiais reciclados ou de baixo impacto. Em alguns casos, os suportes podem ser realizados ou acabados artesanalmente, também através da reutilização de materiais.
Eventuais leves imperfeições do suporte não devem ser consideradas defeitos, mas testemunhos do processo manual e da natureza artesanal do produto. Essas características não comprometem de modo algum o valor artístico e a integridade da obra, mas fortalecem a sua singularidade.
Cada quadro deve ser entendido como uma peça única, fruto de um trabalho que une criatividade, manualidade e cuidado responsável aos materiais.

Mais sobre o vendedor

“A arte nasce onde a imperfeição deixa de ser defeito e se transforma em linguagem.” Vincenzo Raimondo é um artista contemporâneo italiano nascido e atuante em Palermo. Autodidata, desenvolve uma pesquisa pictórica pessoal que atravessa a abstração matérica, o minimalismo e a figureção contemporânea, sem aderir a padrões estilísticos rígidos. Sua pintura ganha forma a partir da observação do cotidiano: objetos comuns, lembranças, símbolos culturais e fragmentos emocionais são transformados em imagens essenciais, capazes de criar um diálogo direto com quem observa. O traço, a matéria e o vazio tornam-se parte integrante da narrativa visual. Ao longo dos anos participou de eventos artísticos, exposições coletivas e estemporâneas no território palermitano, maturando uma linguagem reconhecível que une imediatismo visual e pesquisa emocional. Sua presença em iniciativas artísticas locais e manifestações culturais contribuiu para a construção de um percurso independente e coerente. Entre as experiências mais relevantes figuram a participação em coletivas e eventos artísticos em Palermo e atividades expositivas ligadas ao panorama criativo siciliano contemporâneo. Nos anos de 2015 e 2016 foi finalista no concurso nacional Sunday Painters promovido pelo La Stampa, no âmbito de Artissima, distinguindo-se entre milhares de artistas participantes. Em 2016 recebeu o Prêmio da Crítica, reconhecimento que representou uma passagem significativa na definição da própria identidade artística. A produção de Vincenzo Raimondo desenvolve-se através de várias séries temáticas. Dentre elas, a série Fly representa uma das mais reconhecíveis: composições minimalistas e poéticas em que pequenos elementos suspensos evocam leveza, memória e desejo de evasão. Ao lado dessa pesquisa convivem obras matéricas, reinterpretações contemporâneas da cultura siciliana e trabalhos inspirados no imaginário pop e cinematográfico. Cada obra nasce de um processo instinctivo e experimental, onde a imperfeição é acolhida como parte autêntica do percurso criativo. Superfícies brutas, camadas, sinais deliberadamente irregulares e a materialidade não são ocultados, mas valorizados como traços vivos da própria obra. Para Raimondo, a arte não é simples decoração, mas presença emocional: um modo direto e sincero de transformar experiências, memória e observação em imagens contemporâneas.
Traduzido pelo Google Tradutor

Dados

Artista
Vincenzo Raimondo
Edição
Original
Vendido por
Vindo diretamente do artista
Vendido com moldura
Não
Título da obra de arte
Black glow #11
Técnica
Pintura acrílica
Assinatura
Assinado à mão
País de origem
Itália
Ano
2026
Estado
Bom estado
Cor
Multicolor
Altura
70 cm
Largura
44 cm
Peso
1 g
Imagem/Tema
Retrato
Estilo
Pop art
Período
Depois de 2020
ItáliaVerificado
74
Objetos vendidos
100%
pro

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