Maurice Boel (1913-1998) - Het Stoeltje

Uma obra abstrata expressionista de um modelo em uma cadeira no ateliê do artista.

Aquarela em papel.
Assinado no canto inferior direito: Boel.
Datado: 49.

Maurice Boel, durante os seus anos de academia, foi influenciado por Alfred Bastien. Mas, após o serviço militar, seguiu resolutamente o caminho do expressionismo na linha de Constant Permeke.

Maurice Boel realizou a sua primeira exposição individual em 1938 na galeria ‘Studio’ em Ostende. James Ensor, embora conhecido pelo seu comportamento cínico com talentos jovens, insistiu em escrever o prefácio e lhe concedeu toda a sua elogiosa aprovação.

Ele estudou em 1950 e 1951 na Free Academy ‘La Grande Chaumière’ em Paris. Vendou allí algumas obras a uma galeria. Durante a estada conheceu artistas como Hartung, Zadkine, Braque e Fouyiata. Isso foi uma revelação para ele e deu início a um processo de renovação profunda em seu estilo. Ele abriu mão da figuratividade e evoluiu gradualmente para uma abstração geométrica, lírica, com manutenção de cor e ritmo. Desvinculou-se da influência de Permeke, da ‘couleur locale’ e do anedótico de seus trabalhos anteriores. Trouxe, aos poucos, seu próprio estilo. Mas mais tarde ainda criou obras neofigurativas, especialmente representando paisagens em Devon, seu destino de férias favorito.

Em 1959 tornou-se o primeiro laureado do Prêmio Dutch Talens quando este foi ampliado para a Bélgica. A partir de então, seguiu-se uma exposição atrás da outra.

Naquela época voltou novamente para a Espanha e fez um curso de idiomas em Cádiz. Mudou-se para lá com a sua esposa e, além de seus eaux e pinturas, também escreveu sonetos em espanhol. Mais tarde descobriu a estância balneária de Salou, lá trabalhou, entre outros, em ‘Fantásticas cavaleiros’ (1957) e proferiu palestras sobre a evolução da arte. De volta à Bélgica, pintou decorações murais com verticais abstratas no Ostend Hotel (1956). Aventurou-se na terceira dimensão e projetou, por encomenda da Prefeitura de Ostende, algumas instalações, das quais uma foi selecionada para a Expo ’58.

Partiu para a Itália em 1960 e realizou uma exposição em Florença ao lado de Anne Dubois. Graças a uma bolsa do Ministério da Educação Pública, em 1961 trabalhou em Roma na Academia Belga. Em julho de 1961 apresentou uma exposição com Camille De Taye e Jeanne Rucquoi. Mais tarde, ainda naquele ano, expôs as suas obras italianas no Kursaal de Ostende.

Nesta década, o verticalismo contido e frio de suas pinturas evoluiu para faixas mais largas, agrupadas de forma mais engenhosa. Sob a influência da luz italiana, mudou o seu estilo e abandonou as formas mais rígidas dos anos 50. Integrou, em suas composições abstratas, tonalidades de cores mais ricas e sutis que se refletiram em dourados e prateados no fundo.

Cada vez mais evoluiu para uma abstração lírica. As suas criações tornaram-se ‘paisagens espirituais’, visíveis apenas para o artista. Para o espectador, trata-se de arte puramente abstrata.

As suas obras apresentam uma construção cuidadosamente planeada, com linhas verticais rítmicas e planos irregulares.São pensadas e carregadas de emoção. A paleta de cores dessas verticais contrasta com um fundo mais sombrio, no qual, por vezes, surgem pinceladas mais coloridas. Ele dá livre curso ao seu sentimento de cores e a formas harmoniosas, contrastantes, sem cair numa rigidez racional ou numa abstração fria. Cria um jogo de cores e sombras, ou melhor, contornos coloridos que conferem uma certa volúpia ao quadro. Alcança o mesmo efeito com espaços estreitos entre as suas verticais. Aquelas linhas verticais características, com alturas assimétricas, que caem sobre a tela como pregas alisadas, são comparadas a cortinas pintadas ou a tubos de órgano estreitos.

Maurice Boel fez parte de uma nova geração de pintores como Mendelson, Kurt Lewy ou Mig Quinet, que fizeram renascer a pintura abstrata, depois que uma geração anterior de pintores abstratos, como Peeters, Joostens, Baugniet, Servranckx ou Donas, se afastou dela.

Em 1988 o Museo de Belas Artes de Ostende realizou uma retrospectiva de seu trabalho. Em fevereiro de 2010 abriu uma nova retrospectiva nas Galerias Venezianas em Ostende.

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