SKE - D’oh! It’s Jaws

“D’oh! It’s Jaws” – edição limitada (100 ex.) - Nova coleção 2026
Número de edição: 08/100
Artista: SKE
Editora: Atelier Montmartre Paris
Papel de arte 300 g/m² – Formato ISO A3 – Assinado, numerado – Certificado incluso

Em D’oh! It’s Jaws, SKE desvia a cena icônica de Jaws substituindo o tubarão por Homer Simpson.
O perigo não é mais um predador invisível, mas uma presença amarela, enorme e desajeitada.

Sob a água, Homer surge onde menos se espera. Por cima, Marge e Bart nadam tranquilamente, displicentes, como se nada fosse.
O contraste é total: a ameaça existe, mas ninguém parece levá-la a sério.

Com humor, SKE transforma o medo em absurdo. O que antes arreava arrepios torna-se uma situação quase familiar. O suspense desaparece, substituído por um sorriso instantâneo.

Traço pop, referências cinematográficas assumidas e energia assinam uma obra leve e eficaz.

Uma cena que lembra que, às vezes, o verdadeiro perigo não é o que tememos… mas o que conhecemos muito bem.

Características:

• Edição limitada a 100 exemplares
• Impressão em papel de arte 300 g premium
• Formato ISO A3, fácil de emoldurar
• Cada exemplar é assinado e numerado por SKE
• Acompanhado de certificado de autenticidade
• Envio protegido, embalagem reforçada

- BIO DO ARTISTA:
SKE é um artista francês autodidata e polivalente que viveu a cultura dos anos 80/90, inspirando a maioria de seus trabalhos artísticos.

Ele explora constantemente novas técnicas: pintura acrílica, colagem, stencil, graffiti, instalações urbanas e arte digital. Suas composições dinâmicas e expressivas, muitas vezes com dupla leitura, unem a energia bruta do street art ao impacto visual do pop art.

Após um ano de 2025 excepcional, a cotação de SKE tem apresentado ascensão notável. Vencedor do primeiro prêmio do concurso Urban Master (2023), elegeu-se Revelação do Ano no Challenge Color Jam (2025).
SKE foi selecionado como “Artista do Mês” em outubro; também contou com uma publicação em uma revista de arte americana, atestando seu reconhecimento internacional.

Suas obras já foram expostas em locais importantes na Europa, Estados Unidos e Ásia, consolidando sua posição na cena da arte contemporânea. Paralelamente, SKE também se impõe no mercado de obras digitais, grande tendência nos últimos dois anos, fortalecendo o interesse de colecionadores.

Ícones da cultura popular, gráficos audaciosos e jogos de texturas caracterizam um estilo agora indispensável.

SKE é, sem dúvida, um artista a acompanhar, para iniciar ou enriquecer uma coleção com valor ascendente.

Artista Conceituado & Premiado – Pop Art & Street Art Contemporâneo

UM UNIVERSO ENTRE HERANÇA E MODERNIDADE O trabalho de SKE está inscrito em uma linha de herança prestigiosa. Seu traço carrega a eficiência visual de Keith Haring e Andy Warhol, ao mesmo tempo em que incorpora a subversão de Banksy ou do pioneiro Blek le Rat. Suas obras criam uma ponte entre as épocas: revisitam os clássicos, não hesitando em desvirar a Mona Lisa de Vinci, A Menina com Brinco de Pérola de Vermeer, A Grande Onda de Hokusai ou as formas desconstruídas de Picasso para confrontá-las com uma estética urbana moderna, próxima de Mr Brainwash ou Kaws.

CULTURA POP & NOSTALGIA Buscando no imaginário coletivo, SKE manipula ícones de nossa infância. Coloca em cena o universo Disney com figuras como Mickey ou Pinóquio, e a avareza simbólica de Tio Patinhas. A influência de videogames, quadrinhos e Comics é onipresente: do universo Nintendo e da icônica Game Boy, às criaturas de Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Ash), passando pelos Super-Herois da Marvel. SKE cristaliza essas lembranças à maneira de Daniel Arsham ou Takashi Murakami.

LUXO, HYPE & SOCIEDADE DE CONSUMO Em um estilo que às vezes lembra Alec Monopoly, o artista brinca com os códigos do sucesso e do materialismo. O símbolo do Dólar convive com logotipos de gigantes do luxo e da moda. Suas telas capturam a estética “Hype”: cruzam o universo do sneaker (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) e a alta-costura (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Ele também incorpora a adrenalina automotiva (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) e a relojoaria de precisão (Rolex, Tag Heuer), sem esquecer ícones de consumo de massa como Coca-Cola. É uma arte vibrante, com texturas bem trabalhadas que evocam, por vezes, o acabamento vitrificado de Jeff Koons ou as facetas de um Richard Orlinski.

Esta obra é ideal para enriquecer uma coleção ou trazer um toque dinâmico ao seu interior.