Joost Verhagen - Spring at Saeftinghe

Joost Verhagen (1975) foi um desenho contínuo desde muito jovem. Isso não foi surpresa para professores de arte e designers da família que o encorajaram. Seus avós moravam na cidade holandesa de Rotterdam. O grande porto impressionou o jovem - o horizonte, os navios, as refinarias e os terminais. Em folhas de papel A3, com lápis, ele desenhou paisagens urbanas e horizontes de grandes metrópoles fictícias. A escola de arte em Rotterdam foi o próximo passo óbvio, mas o curso não foi realmente o que ele esperava e uma carreira no mercado imobiliário se seguiu. Um desejo permaneceu. Depois de fazer uma mochila na Austrália no início de sua vida, Joost Verhagen decidiu emigrar para lá e trabalhar por vários anos como operário em infraestrutura no Outback. As paisagens ásperas ficaram com ele quando voltou para a Europa. Mais uma vez, ele pegou lápis e papel. Também escovas. Ele estudou pintura clássica na academia de arte de Antuérpia (Bélgica) e se formou em 2019. Joost Verhagen é agora um pintor em tempo integral, baseado em Eindhoven (Holanda) e suas paisagens modernas são vendidas em todo o mundo. Sua arte já foi exibida na Holanda, Bélgica e Índia. Ele foi escolhido "Artista do Mês" pela Galeria Online em abril de 2021. O artista traduz a paisagem moderna, uma busca contínua. Com sua câmera i-Phone, ele procura imagens que podem ser transformadas de foto em tela. Seu ponto de partida é o realismo. Com ferramentas simples, apenas pincel, espátula e geralmente tinta acrílica sobre linho, ele pretende transformar a imagem em algo fascinante, surreal ou alienante. A representação vem em primeiro lugar: a Proporção Áurea é obviamente importante, mas de acordo com Joost Verhagen esta não deve ser a única forma de alcançar o resultado final. O artista chegará à beira do exagero, entre o realismo e o abstrato. Em termos de cor, vale tudo, do claro ao escuro. O assunto pode parecer sombrio, mas não é sem esperança. Imagens e formas devem ser genuínas, não artificiais. Joost Verhagen freqüentemente encontra isso em locais desolados. “Meu ponto de partida à primeira vista pode ser visto como parado, enfadonho ou até sem inspiração. Mas não é impossível - coisas estão acontecendo. Dinâmica e progresso são possíveis. "Ele prefere trabalhar em linho maior que 1 x 1 metro, pregado na parede. Só depois que ele estica o linho em uma moldura. Isso dá liberdade para revisar as dimensões. Outros temas são pequenos estudos de paisagem e retratos. Essas obras de arte também transformam o realismo em abstração. O objetivo de Joost Verhagen é se libertar do definitivo. A artista se inspira em pintores de paisagens modernos, como Carla Klein, Jan Ros, Koen van de Broek e Erin McSavaney. Também pela fotografia americana de Gregory Crewdson. “Eles são especialistas em alienar uma imagem cotidiana para criar um ótimo trabalho.” Seu próprio trabalho foi chamado de Edward Hopper Moderno.