Expressionist School (c.1950) - Expressive Portrait

RETRATO FEMININO EXPRESIONISTA

Escola catalã, meados do século XX
Técnica mista sobre cartão

• Autor: Anônimo / assinatura não identificada

• Cronologia: Meados do século XX, ca. 1950–1970

• Escola: Catalã

• Estilo: Expressãoismo figurativo / pintura matérica

• Técnica: Técnica mista sobre cartão

• Suporte: Cartão

• Medidas da obra: 17 x 12 cm

• Medidas totais: 25 x 21 cm

• Inscrições: Restos de inscrição na zona superior, possivelmente “Roma”; inscrição gravada ou a ponta seca na zona do pescoço, de leitura próxima a “Montse” e uma segunda linha possivelmente “Novell” ou similar

• Tema: Retrato feminino de perfil

• Estado de conservação: Estado geral bom e visualmente atraente. Superfície com desgaste, pequenas abrasões, craquelê e perdas leves próprias da técnica, do suporte e da sua idade. Rever fotografias

• Apresentação: Apresenta-se em moldura decorativa de mesa. A moldura é incluída como cortesia e presente

-- A obra será embalada profissionalmente mediante embalagem sob medida e enviada com seguro para qualquer destino internacional.

-- Trabalhamos com centro logístico especializado, com preparação e distribuição aproximada em um prazo de 3 dias após confirmação do pagamento.

IDENTIFICAÇÃO

1.1. Tipologia e atribuição

Trata-se de uma pequena e muito sugestiva obra de pintura catalã de meados do século XX, resolvida com notável liberdade técnica e uma sensibilidade claramente expressionista.

Pelo lenguaje plástico, matéria e caráter íntimo, pode catalogar-se prudentemente como Escola catalã, ca. 1950–1970.

1.2. Inscrições e contexto

A obra conserva indícios especialmente interessantes. Na parte superior parecem-se apreciar rest os de uma inscrição compatível com “Roma”, enquanto que na zona do pescoço se distingue uma inscrição tênue, provavelmente traçada a ponta seca, onde pode ler-se “Montse” e, abaixo, uma segunda palavra de leitura incerta, parecida com “Novell”.

Estes elementos sugerem uma dimensão pessoal ou dedicada, e abrem uma bela relação entre o âmbito catalão do autor e um possível contexto romano ou italiano.

DESCRIÇÃO ARTÍSTICA

2.1. Composição

A imagem apresenta um retrato feminino de perfil, concentrado no essencial, com uma construção austera e poderosa do rosto.

A cabeça é recortada com grande força sobre um fundo vibrante e abstrato, enquanto a figura aparece resumida em poucas massas cromáticas de enorme expressividade.

2.2. Cor e matéria

O artista trabalha com uma técnica mixta de superfície rugosa, utilizando sobreposições, arrastos e zonas raspadas ou esgrafiadas que enriquecem a pele pictórica.

Os amarelos, rosas, azuis e pretos não descrevem de forma naturalista, mas emocional. O cabelo resolve-se como uma grande massa escura, quase gráfica, que contrasta com a delicadeza quebrada do rosto.

ESTILO, ESCOLA E ICONOGRAFIA

3.1. Linguagem plástica

A obra inscreve-se com clareza no Expressãoismo figurativo e na pintura matérica da segunda metade do século XX.

Não busca semelhança académica nem acabamento polido: o seu interesse reside na intensidade psicológica, na vibração da cor e na huella do gesto. Há nela ecos da figuração europeia do pós-guerra e de certos lenguajes catalães próximos à experimentação íntima e poética.

3.2. Sensibilidade catalã

O conjunto remete bem ao âmbito catalão de meados de século, onde conviveram a modernidade figurativa, a matéria e uma pintura de forte carga subjetiva.

Seu pequeno formato, junto às possíveis inscrições pessoais, reforça a impressão de estarmos diante de uma peça muito privada, provavelmente concebida como retrato afetivo, esboço íntimo ou evocação próxima.

ESTADO DE CONSERVAÇÃO

4.1. Superfície pictórica

A obra apresenta um estado geral bom dentro de sua tipologia.

Observam-se desgastes, pequenas abrasões, craquelê e perdas leves, coerentes com a fragilidade do cartão e com a própria natureza experimental da técnica. Longe de diminuir o interesse, esses aspectos participam da sua autenticidade material.

4.2. Apresentação

Conserva-se em uma moldura decorativa de mesa, muito adequada para sua escala íntima e para o seu caráter de peça pessoal.

A moldura acompanha com graça a obra e é entregue como cortesia, sem que faça parte da avaliação material estrita da pintura.

GARANTIA, TRANSPARÊNCIA E ENVIO

5.1. Catalogação prudente

A obra oferece-se como Escola catalã de meados do século XX, técnica mista sobre cartão.

As leituras das inscrições formulam-se com prudência, por tratarem-se de grafias parciais e delicadas, visíveis mas não plenamente conclusivas.

5.2. Fotografias e descrição

As fotografias são parte essencial da descrição.
Não serão aceitas reclamações por aspectos visíveis ou expressamente mencionados, como desgastes, pequenas perdas, irregularidades de superfície, características do suporte, inscrições de leitura duvidosa ou estado do enquadramento.

5.3. Envio e condições

A galeria trabalha com empresa profissional de embalagens, proteção sob medida e envio assegurado internacional.
Qualquer custo adicional derivado de destinos fora das zonas Euro 1 e 2, ilhas, zonas remotas, áreas de alta tarifa ou envios extracomunitários ficará por conta do comprador. O moldura é incluída como presente e não serão aceitas reclamações pelo seu estado, idade, fragilidade ou adequação.

CONTEMPLAÇÃO

6.1. Uma presença pequena e profunda

Apesar do seu formato reduzido, esta obra possui uma intensidade extraordinária.

Há neste rosto algo frágil e ao mesmo tempo firme, como se a figura emergisse da matéria e da memória. É uma peça íntima, vibrante e silenciosa, daquelas que não precisam impor-se para ficar no olhar.