Lucienne Olivieri - Sans titre






Exerceu 12 anos como Especialista Sénior na Finarte, especialista em gravuras modernas.
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 136165 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Sérigrafia original em papel Velin de Lucienne Olivieri, intitulada Sans titre (1972), edição limitada não assinada (7/100) em bom estado, 28 cm de altura por 38 cm de largura, peso cerca de 1 kg, produzida na França.
Descrição fornecida pelo vendedor
Sérigrafia original em papel Velin.
Não assinada.
Procedência: Coleção pessoal de obras de Oliviéri adquiridas em 2011 e 2012: 7 outras litografias e serigrafias a seguir nas próximas vendas. Vincent Huot Artista pintor e colecionador.
Lucienne Olivieri (1910–2007) foi uma artista plástica francesa, reconhecida pelo seu talento e estilo único. Ela desempenhou um papel importante no mundo da arte no século XX, principalmente através de sua prática de pintura e litografia.
Infância e formação
Formada nos anos 1930 ao contato com a vanguarda artística, embora sua formação tenha sido em grande parte autodidata. Ela esteve imersa em um ambiente cultural estimulante e desenvolveu uma sensibilidade particular às formas, às cores e à geometria, elementos que integrou em suas criações artísticas.
Carreira artística
Lucienne Olivieri trabalhou em vários campos artísticos, mas destacou-se principalmente na pintura e na litografia. Seu trabalho insere-se numa démarche modernista, e interessava-se particularmente pela abstração e pelas formas geométricas. Suas obras costumavam ser marcadas por influências do cubismo e do construtivismo, e ela foi influenciada por movimentos artísticos da época, buscando explorar sua própria visão de mundo.
Exposições
Suas obras foram expostas em várias galerias e museus na França e no exterior. Lucienne Olivieri teve várias exposições individuais em Paris, nomeadamente na Galeria Pierre Domec nos anos 1970, onde pôde apresentar suas litografias e pinturas abstratas. Suas criações foram bem recebidas pela crítica, e ela tornou-se uma figura respeitada no meio artístico parisiense.
Sua obra evoluiu do cubismo dos anos 30, influenciada por André Lhote, para uma figuração à maneira da Escola de Paris, antes de se orientar finalmente para uma abstração geométrica de inspiração suprematista.
Sérigrafia original em papel Velin.
Não assinada.
Procedência: Coleção pessoal de obras de Oliviéri adquiridas em 2011 e 2012: 7 outras litografias e serigrafias a seguir nas próximas vendas. Vincent Huot Artista pintor e colecionador.
Lucienne Olivieri (1910–2007) foi uma artista plástica francesa, reconhecida pelo seu talento e estilo único. Ela desempenhou um papel importante no mundo da arte no século XX, principalmente através de sua prática de pintura e litografia.
Infância e formação
Formada nos anos 1930 ao contato com a vanguarda artística, embora sua formação tenha sido em grande parte autodidata. Ela esteve imersa em um ambiente cultural estimulante e desenvolveu uma sensibilidade particular às formas, às cores e à geometria, elementos que integrou em suas criações artísticas.
Carreira artística
Lucienne Olivieri trabalhou em vários campos artísticos, mas destacou-se principalmente na pintura e na litografia. Seu trabalho insere-se numa démarche modernista, e interessava-se particularmente pela abstração e pelas formas geométricas. Suas obras costumavam ser marcadas por influências do cubismo e do construtivismo, e ela foi influenciada por movimentos artísticos da época, buscando explorar sua própria visão de mundo.
Exposições
Suas obras foram expostas em várias galerias e museus na França e no exterior. Lucienne Olivieri teve várias exposições individuais em Paris, nomeadamente na Galeria Pierre Domec nos anos 1970, onde pôde apresentar suas litografias e pinturas abstratas. Suas criações foram bem recebidas pela crítica, e ela tornou-se uma figura respeitada no meio artístico parisiense.
Sua obra evoluiu do cubismo dos anos 30, influenciada por André Lhote, para uma figuração à maneira da Escola de Paris, antes de se orientar finalmente para uma abstração geométrica de inspiração suprematista.
