Claus Bertermann - FORMENTERA 01 (XXL-format)

Artista: Claus Bertermann

SITE OFICIAL: www.bertermann.art

Claus Bertermann é um artista contemporâneo de renome internacional, cuja linha de mercado é respaldada por autoridades internacionais do mercado e resultados excepcionais no mercado secundário. Conhecido por suas obras abstratas poderosas e de grande formato, Bertermann tem, de forma consistente, atingido preços elevados nas casas de leilão mais prestigiadas do mundo. Seus maiores valores realizados incluem €18.900 na Paris de Christie's (Retro Zen), €15.240 na Cologne de Sotheby’s (F5TP#CB) e €15.120 na Paris de Christie's (Whispershade). Com vendas adicionais bem-sucedidas na Van Ham, Artcurial, Taján e Dorotheum, o trabalho de Bertermann é um ativo comprovado para colecionadores sérios em todo o mundo.

Uma nova série de Lugares Viajados

Com mestrado em Arquitetura (TU Munich), Bertermann ganhou reconhecimento global originalmente por sua técnica de "estratos arquitetônicos" — camadas de tinta a óleo raspadas para criar profundidade espacial. "Formentera 01" pertence a uma nova e deliberada etapa. Deixando de lado o método de rolo e pastel a óleo de seu figurativo anterior, Bertermann aqui usa pintura úmida em molhado com pincéis largos, deixando intencionalmente as cores se misturarem para um resultado muito mais fluido e orgânico. Seus pontos de referência são os pintores do Expressionismo Alemão — perspectivas distorcidas, cores intensas e emocionalmente carregadas. Esta tela faz parte de um corpo de trabalho inteiramente novo, extraído dos lugares aos quais o artista retorna em suas viagens.

Imprensa artística internacional

Com mais de 1.000 trabalhos de grande formato em coleções privadas e institucionais ao redor do globo — incluindo um tríptico monumental em sua alma mater, a Technical University of Munich — Bertermann continua a fazer a ponte entre estrutura rigorosa e liberdade intuitiva. Esta oferta da Catawiki apresenta uma oportunidade rara de adquirir uma obra inicial de uma nova série empolgante de um artista com um sólido histórico internacional de leilões.

Detalhes-chave para colecionadores

– Título: Formentera 01
– Ano: 2026
– Dimensões (Altura x Largura): 210 x 160 cm (83 x 63 polegadas)
– Suporte: Acrílica sobre tela
– Assinado pelo artista na parte frontal e traseira
– Obra original, única - FEITA POR UMA PESSOA REAL, NÃO POR IA.
– Envia-se enrolada, sem moldura

O que torna esta peça única

"Formentera 01" captura um único momento simples e o trata como se valesse dois metros de tela: um nadador solitário atravessando uma pequena enseada azul-turquesa perto de Es Caló, na borda leste da ilha. Nada de dramático acontece. Um corpo move-se na água clara numa tarde de verão comum, com a cabeça e os ombros acima da superfície, o restante já se dissipando no mar.

Essa ordinaryidade é o ponto central. A pintura se recusa a encenar um drama ou nos dizer quem é o nadador ou para onde o dia está indo. Em vez disso, fixa uma condição — o prazer sem peso, sem drama, de estar no mar — e coloca a pergunta mais difícil: se um instante completamente sem destaque pode carregar o mesmo peso de qualquer grande tema. É a aposta sobre a qual a nova série se baseia: que o momento experimentado não precisa ser especial para se tornar um momento especial, e que a pintura é o que eleva.

Nesta série, Claus Bertermann muda fundamentalmente seu processo físico. Ele abandona o repouso de rolo e o desenho de contorno de pastel a óleo de seu trabalho figurativo anterior. Em vez disso, toda a superfície é construída úmida-em-molhado com pincéis grandes: água, rocha, folhagem e figura são depositadas enquanto a tinta ainda está fresca, de modo que uma cor se funde à outra e as fronteiras se dissolvem. O corpo do nadador não fica por cima do mar; ele é feito da mesma tinta úmida e continua se fundindo de volta nela.

O resultado deve-se ouvertamente ao Expressionismo Alemão. A perspectiva é propositalmente afrouxada, a enseada se inclina em direção ao observador, e a cor é levada muito além da descrição até a pura sensação: turquesa e verde-ácido colidindo com cobalto e anil profundo, espuma branca lançada pela superfície, rocha ocre e scrub costeiro de tom escuro segurando as extremidades. Não é mais construção por camadas e raspagem; é um único gesto sustentado, pintado adiante, em velocidade, em um campo molhado.

Por que vale o preço

Esta é uma pintura de grande escala, do tamanho de museu (210 x 160 cm) de uma nova direção na prática de Bertermann — o momento em que um artista internacionalmente colecionado visivelmente vira uma esquina. Para colecionadores, uma obra inicial de uma nova série definida é um marcador de provenance significativo: este é o tipo de tela que fixa o vocabulário contra o qual tudo o que vier depois será medido.

O manejo úmido-em-molhado confere à superfície uma imediacidade rara — você pode ler a velocidade do braço, a decisão tomada em uma única passagem, o momento em que duas cores se encontraram e foram permitidas permanecer fundidas. Bertermann combina essa liberdade com o instinto de estrutura de um arquiteto treinado, de modo que a figura que se dissolve e a água nunca perdem sua lógica espacial: a enseada ainda recua, as rochas ainda mantêm o enquadramento, o nadador ainda cruza o centro.

"Formentera 01" equilibra força expressiva de alto brilho com um tema humano quietamente, um mergulho comum, lembrado e elevado — tornando-o imediatamente envolvente na parede e conceitualmente duradouro para colecionadores.

Descrição visual e condição

A composição olha para uma pequena enseada costeira. Um nadador solitário com cabelo escuro move-se pelo centro da tela, o rosto capturado em alguns traços decisivos, os ombros e o tronco fundindo-se em bandas de turquesa, menta, cobalto e anil profundo salpicadas de espuma branca. A água ocupa a maior parte da superfície, pintada em traços rápidos e sobrepostos de turquesa e verde contra azul mais escuro.

Rochas em ocre, castanho e marrom quente enquadram a enseada na borda inferior e no canto superior direito, entrelaçadas com vegetação costeira verde-escura e toques esparsos de amarelo ácido e violeta. Toda a superfície é pintada úmida-em-molhado com pincéis largos; as cores correm e se fundem entre si. A perspectiva e a anatomia são intencionalmente distorcidas para priorizar o peso emocional sobre o realismo. A obra está assinada "Bertermann" com tinta escura na parte inferior direita.

A obra não possui moldura e não está esticada. A condição é excelente. Todas as irregularidades da superfície são intencionais e parte do processo do artista.

Contexto/ contexto artístico

Claus Bertermann trabalha dentro da pintura figurativa expressiva contemporânea, com foco em estados de ser em vez de mera representação. Com "Formentera 01" ele continua um novo capítulo que coloca a figura humana dentro de uma paisagem carregada, bebendo diretamente do legado do Expressionismo Alemão: perspectiva curvada, cor intensificada e uma superfície mantida deliberadamente fluida.

Ao mudar para um método all-over úmido-em-molhado — pincéis grandes, cores fundidas, uma única passagem para frente — Bertermann troca a fria separação entre o chão e o desenho em seu trabalho figurativo anterior por algo mais quente e volátil. "Formentera 01" incorpora precisamente esse método: um momento comum na água, dissolvido em pura cor e movimento, parte de uma série de viagens na qual as cenas mais simples do dia a dia são tratadas como dignas de ser pintadas em escala de museu.

Detalhes práticos para compradores:

Obra original, única
Acrílica sobre tela
Dimensões (H x L): 210 x 160 cm (83 × 63 polegadas)
Assinada pelo artista na frente e na traseira
Certificado de autenticidade incluso
Enviada enrolada (sem moldura ou esticada)
Embalagem profissional e envio mundial com empresas de envio premium como a UPS.

A tela inclui uma borda branca contínua adicional de aproximadamente 10 cm (aprox. 4 polegadas) em todos os lados além da superfície pintada. Essa margem permite que a obra seja profissionalmente reesticada em barras de madeira de museu com profundidade de até 6 cm (aprox. 2,4 polegadas), resultando em uma apresentação limpa, em estilo galeria sem moldura decorativa.

Observação: a obra é vendida sem moldura e sem barras de estiramento. A esticagem profissional é responsabilidade do comprador. A pintura é enviada enrolada para transporte internacional seguro e instalação flexível de acordo com a preferência do comprador.

A obra está assinada em ambos os lados, com o título, ano e o nome completo do artista inscritos no verso.